NHẠC PHẨM NÀO CHO KIẾN TRÚC SƯ VIỆT NAM / diễn giả : KTS TRẦN QUANG MINH


Published on Sep 19, 2013
Bài nói chuyện của KTS. Minh Bò tại hội KTS HCM:
Các nhạc phẩm của nhạc sỹ chuyên nghiệp chỉ viết ngành xây dựng ca ngợi hình ảnh người thợ xây chưa nắm tính chất nghề nghiệp đặc thù của các ngành kỹ sư trong xây dựng và kiến trúc sư. NÉT ĐẶC THÙ CỦA KIẾN TRÚC SƯ: KTS là người chuyên sáng tác công trình kiến trúc và KTS có những công việc riêng biệt không thể lẫn lộn với kinh tế xây dựng, kỹ sư hay thợ xây… trong ngành Xây Dựng nên các ca khúc cho Kiến trúc phải dựa trên những đặc thù đó mà viết nhạc. Định hướng sáng tác ca khúc kiến trúc trên tinh thần theo sát với ngành nghề và nhấn mạnh yếu tố dân tộc tính trong thời điểm phát triển Đất nước hội nhập với thế giới phương châm: Hòa nhập nhưng không Hòa tan.
Đã có nhạc sỹ Lưu Hữu Phước từng làm điều này. Phần lớn các tác phẩm âm nhạc của ông đều dựa trên thang Âm Ngũ Cung.
Thí dụ: Bài Xếp bút nghiên (Điệu Bắc_Hơi Hạ) là điệu Ngự dùng trong Âm Nhạc Cung Đình Huế diễn tả sự hào hùng của bậc trí sỹ trượng phu lên đường tranh đấu cho quê hương…mà các em ca sỹ ngày nay không nắm vững tinh thần Lưu Hữu Phước, tinh thần dân tộc nên rất nhiều ca sỹ đã hát sai bài hát này.
Chua thêm: Nhạc dân tộc có
6 Bắc — 3 Nam — 4 Oán
Điệu Bắc_Hơi Hạ: Bài Xếp bút nghiên của Lưu Hữu Phước
Điệu Bắc
Hơi Bắc : U , C rung L , S , X mổ
Hơi Quảng : U , C mổ L , S , X rung
Hơi Hạ: giống hơi Bắc nhưng : S vuốt về X, L vuốt về C, U X C U là trục
•Chú thích : Hò=L, Xự=U, Xang=S, Xê=X, Cống=C

François PICARD : Décès de John Wright (1939-2013)


Décès de John Wrightwright

Vie de la Société
Publié le lundi 9 septembre 2013

John Wright (1939-2013)

Avec John Wright, ménétrier, violoneux, nous quitte un personnage délicieux, un musicien arpenteur, fabricant de liaisons amicales et éclectiques, innovateur, incubateur de traditions.

Né Britannique, John Wright l’est resté toute sa vie, grâce à un accent formidable et un sens de l’humour qui marquait tout ce qu’il faisait avec tant de sérieux.

Introduisant, avec Lionel Rocheman et ses hootenannies, le folk en France dans les années 1960, il crée avec Catherine Perrier le folk-club Le Bourdon. Au-delà de ses propres disques (guimbarde, fiddle), il est le personnage emblématique de la collection « Spécial instrumental » du Chant du monde, qui donna envie à chacun de pratiquer un instrument folk/trad. Comme René Zosso ou Claude Flagel, il établit des liens de travail et d’amitié, toujours maintenus jusqu’à ses derniers moments, entre le folk, les traditions locales (Vendée, chants de marins, Auvergne) et les musiques anciennes, que ce soit le chant, la danse, la musique ou encore la facture : compagnie Maître Guillaume, invention de la danse baroque avec Francine Lancelot, jeu du krwth, reconstitution des instruments du portail de la Gloire de Compostelle, APEMUTAM. Du côté des chercheurs, ses collaborations avec les ethnomusicologues sont constantes (Geneviève Dournon, Tran Quang Hai, sur lequel son influence fut considérable), et celles avec les acousticiens sont pionnières (bulletin du Groupe d’acoustique musicale n° 25, 1967). Ménétrier il le fut aussi, en rétablissant le statut de violoneux fiddler comme musicien professionnel. S’il vécut de la musique, on peut dire aussi que la musique des cinquante dernières années vécut de lui.

François Picard

http://www.ethnomusicologie.fr/deces-de-john-wright

john wrightjohn wright 2

Hoàng Phương – Ngọc Phan : Đờn ca tài tử – Kỳ 3: Rạp hát, đĩa hát thầy Năm Tú


Ngọc Phan – Hoàng Phương : Đờn ca tài tử Nam bộ – Kỳ 2: Doanh nhân mê hát xướng


Hoàng Phương – Ngọc Phan : Đờn ca tài tử Nam bộ: Ngón đờn kìm của bậc tài hoa


THANH HIỆP : Hiện thân Tổ nghiệp: Trọn đời với chữ Tâm / Phùng Há & Năm Châu


Hiện thân Tổ nghiệp: Trọn đời với chữ Tâm

Thứ Tư, 18/09/2013 23:05

Những người làm nghề không quên bài học đáng nhớ của 2 nghệ sĩ tiền bối, hiện thân của tổ nghiệp sân khấu đã sống trọn đời với chữ Tâm trong sáng: NSND Năm Châu và NSND Phùng Há

Khi còn là đào chánh cho đến lúc về chiều nương thân ở cửa chùa, NSND Phùng Há (tên thật là Trương Phụng Hảo) đã luôn đặt chữ Tâm lên hàng đầu trong bất cứ công việc nào liên quan đến nghề hát và những hoạt động xã hội do bà khởi xướng. Còn với NSND Năm Châu (tên thật Nguyễn Thành Châu), từ khi còn là kép hát cho đến lúc ông cầm bút sáng tác rồi quản lý, đào tạo cả một thế hệ vàng của sân khấu cải lương, chữ Tâm luôn được ông đặt trong mỗi công việc khiến con cháu theo nghề khâm phục.

Vì nghệ sĩ nghèo

Thành tựu mà cả 2 đạt được, ngoài những vở tuồng, vai diễn là trường phái “thật và đẹp” trên sân khấu của họ trở thành khuôn mẫu sáng tạo cho thế hệ trẻ nối bước.

Không chỉ có vậy, soạn giả Mai Quân kể lại: “Nhìn thấy thực tế của nhiều nghệ sĩ có thời hoàng kim lên xe, xuống ngựa, xài tiền như nước nhưng lúc về chiều lại không chốn nương thân, thậm chí đến lúc chết cũng không có hòm mà chôn, cô Bảy Phùng Há và anh Năm Châu đã cảm thấy xót xa nên đã đứng ra kêu gọi giới nghệ sĩ giúp đỡ nhau khi gặp khó khăn, vận động mạnh thường quân giúp đỡ những nghệ sĩ nghèo ốm đau, bệnh tật”.
 
NSND Phùng Há, nghệ sĩ Kim Chưởng (thứ 3 và tư từ phải qua) trong ngày cúng Tổ năm 1997
 tại Ban Ái hữu nghệ sĩ TP

Cô Bảy Phùng Há thời đó rất sáng giá. Từng trải tuổi thơ khó nhọc nên cô thấm thía sự cơ cực của cái nghèo. Dựa vào mối quan hệ rộng và tài ngoại giao, cô Bảy đã vận động trường đua ngựa Phú Thọ (TP HCM) cho Hội Nghệ sĩ Ái hữu tương tế một ngày thu nhập. Thời đó, số tiền được nhận là 139.000 đồng, cô Bảy mua đất làm nghĩa trang cho nghệ sĩ. Ngày ấy, ông Năm Châu và cô Bảy rất xúc động khi nhận mảnh đất với diện tích 6.080 m2 ở xã Hạnh Thông Tây (quận Gò Vấp, TP HCM). Nhờ vậy, giới sân khấu có đất làm nghĩa trang và xây chùa Nghệ Sĩ như bây giờ.

NSND – soạn giả Viễn Châu nói trong niềm xúc động: “Cuộc đời của cô Bảy và anh Năm không có chuyện khuất tất khi nắm quyền hành, nắm tài sản chung của tập thể. Chữ Tâm được họ khắc cốt trong từng việc nhỏ”.

Ngọc nghề tỏa sáng

Trọng chữ nghề để thăng tiến trên con đường nghệ thuật luôn là lời dạy của các nghệ sĩ tiền bối dành cho những nghệ sĩ trẻ mới bước vào nghề. Với NSND Năm Châu và Phùng Há, họ luôn xem sàn diễn là nơi mài giũa độ sáng của ngọc nghề. Càng mài giũa càng lấp lánh, rực rỡ trong sự chiêm ngưỡng của công chúng. Nhưng không phải ai cũng có đủ bản lĩnh để chế ngự cái tôi đầy tự ái mà dường như tạo hóa bắt buộc người nghệ sĩ phải mang lấy như một thử thách khi muốn chạm vào ngọc nghề. Sự nghiệp nghệ thuật của 2 vị tổ nghiệp cũng không nằm ngoài quy luật khắc nghiệt của cuộc sống. Giữa họ có nhiều điểm riêng và cũng có những điểm chung gắn kết rất thú vị.

Lúc Phùng Há còn nhỏ, cô đi làm công, đã được nhiều người xung quanh biết đến vì giọng ca quá hay. Ông bầu gánh Tái Đồng Ban nghe tiếng tìm đến, mời cô về gánh hát của mình. Đó là lần đầu cô gặp anh Năm Châu, người trực tiếp dạy hát cho cô. Khi đó, nghệ sĩ Năm Châu đã là người sáng tác những kịch bản nổi tiếng: Tội của ai, Khúc oan vô lượng… Ít lâu sau, cô và anh trở thành đào kép chánh trên sàn diễn. Nhưng định mệnh khiến xui cô dứt áo theo chồng, nhận lời cầu hôn của nghệ sĩ Tư Chơi (Huỳnh Thủ Trung), tay đàn chính của gánh, là người hướng dẫn cô trên sàn diễn mỗi ngày.

Và chính cuộc đời tài hoa lắm nỗi truân chuyên của 2 người đã đúc kết tâm trạng để ông và bà ca diễn thật hay, mang nỗi đau riêng dồn nén vào hơi thở các số phận nhân vật trên bản thảo kịch bản, trên sàn diễn. Nghệ sĩ Phùng Há giống nghệ sĩ Năm Châu ở chỗ quyết đoán số mệnh nghệ thuật. Ở họ, không có việc để bản thân mình bị động khi đã kiên quyết thực hiện kế hoạch nghệ thuật. Điểm chung ở họ là giữ gìn cương vị một nhà sư phạm, cả 2 cùng đứng trên bục giảng, cùng thị phạm trên sàn tập cho cả một thế hệ nghệ sĩ vàng của sân khấu cải lương miền Nam.

Ngọc nghề của họ đã được tôi luyện cũng từ những gian truân, cay đắng của kiếp người. Định mệnh đã đưa họ theo những lối đi riêng trên đường đời nhưng tình yêu giữa họ chưa bao giờ tắt trong trái tim trân quý nghề.
 
Họ là những người sống chết với nghề, đóng góp không nhỏ cho sự sáng tạo và phát triển của sân khấu nước nhà như những hiện thân của tổ nghiệp, được hậu bối tôn kính.
 

Duyên đào kép

Nét riêng của họ cũng từ mối tình dang dở mà phảng phất điểm giống nhau. NSND Viễn Châu kể: “Sự tình cờ của định mệnh lại cho Phùng Há và Năm Châu tái ngộ vào năm 1953 khi họ cùng tham gia gánh Trần Đắc. Họ cũng tái ngộ sàn diễn với tư cách là một cặp đào kép ăn ý và đẹp đôi nhất lúc bấy giờ với nhiều vở diễn để đời. Những vở tuồng ông viết như: Nợ dâu, Men rượu hương tình, Sân khấu về khuya… chính là lời tâm sự bi ai ông dành cho bà. Nhưng dường như giữa họ chỉ có duyên đào kép mà không có duyên vợ chồng”.

Kỳ tới: Không cầu danh lợi

Bài và ảnh: Thanh Hiệp

BRACCIANO LAZIO – WORKSHOP INTENSIVO DI CANTO ARMONICO CON TRAN QUANG HAI 15-20 OTTOBRE 2013


AUG
24-2013
BRACCIANO LAZIO – WORKSHOP INTENSIVO DI CANTO ARMONICO CON TRAN QUANG HAI  15-20 OTTOBRE 2013
Image

BRACCIANOLAZIO–WORKSHOPINTENSIVODICANTOARMONICOCONTRANQUANGHAI1520OTTOBRE2013

2013-10-15 – Seminario Intensivo con Tran Quang Hai dal 15 al 20 Ottobre 2013 presso la sede della casa bianca sita nella splendida cornice del lago di Bracciano (Roma) canto armonico detto anche canto difonico diplofonico e triplofonico ed in inglese overtone singing e’ una tecnica nella quale il cantante sfrutta le risonanze che si creano nel tratto vocale (tra le corde vocali e la bocca) per far risaltare gli armonici presenti nella voce In questo modo una singola voce puo’ produrre simultaneamente due o piu’ suoni distinti
Khoomei o il canto di gola e’ il nome usato in Tuva e in Mongolia per descrivere diversi stili di
canto e tecniche in cui un solo cantante produce contemporaneamente due (o piu’) toni distinti il piu’ basso e’ il tono fondamentale della voce e suona come un ronzio costante simile al timbro della cornamusa scozzese il secondo corrisponde ad una delle parziali armoniche ed e’ come un fischio che risuona a tonalita’ molto elevate
Durante il workshop Tran Quang Hai insegnera’ le 2 tecniche di base del canto armonico

Tecnica di una cavita’ orale con il registro basso degli armonici
Tecnica di due cavita’ della bocca con una maggiore serie di sfumature
Esercizi di improvvisazione e creazione collettiva
Esercizi pe ridurre il suono fondamentale
Impare ad ascoltare il proprio tono al fine di creare piccole melodie

Tran Quang Hai
Raffinato interprete delle tradizioni musicali dellEstremo Oriente maestro di artisti come Demetrio Stratos Tran Quang Hai e’ considerato il piu’ grande speta del mondo di canto difonico (overtones) tecnica vocale di origine sciamanica che permette lemissione simultanea di due note diffusa in Mongolia in Siberia e in Sudafrica
Tran Quang Hai proviene da una famiglia di cinque generazioni di musicisti
tranquanghaiinfo

Informazioni
Il lavoro sara’ diviso in due gruppi di studio principianti e avanzati intendendo cosi’ chi ha gia’ preso parte o meno ad un workshop di Tran Quang Hai
Domenica 20 Ottobre i due gruppi uniti faranno una performance aperta al o di coro armonico guidati dallinsegnante

dal 15 al 19 Ottobre

ore 1530 18 Principianti
ore 1900 2130 Avanzati

domenica 20 Ottobre
preparazione e concerto del Coro Armonico

Le ioni chiuderanno al raggiungimento di 20 persone a
gruppo

Possibilita’ di Vitto e Alloggio
per informazioni e prenotazioni scrivere a olisticmusic gmailcom

15 20 October 2013
Intensive Tran Quang Hai overtone singing workshop
Khoomei or throat singing is the name used in Tuva and Mongolia to describe a large family of singing styles and techniques in which a single vocalist simultaneously produces two (or more) distinct tones The lower one is the usual fundamental tone of the voice and sounds as a sustained drone or a Scottish bagpipe sound The second corresponds to one of the harmonic partials and is like a resonating whistle in a high or very high register During the workshop Tran Quang Hai will teach the 2 basic techniques of overtone singing

Technique of one mouth cavity with lower series of overtones
Technique of two mouth cavities with higher series of overtones
Exercices for improvisation and collective creation
Exercices for the control of each overtone
Improvement of overtones by learning how to reduce the fundamental sound
Learning of how to listen to own overtones in order to create small melodies

tran quang hai
Tran Quang Hai a talented and renowned musician who comes from a family of five generations of musicians had been working as an ethnomusicologist for the National Center for Scientific Research in France since 1968 attached to the Department of Ethnomusicology of the Musee de lHomme He is retired since May 2009
His field is Vietnamese music Overtone singing in Siberia He is member of many international societies Society for Ethnomusicology ictm (executive board member since 2005) Asian Music Society French Society for Ethnomusicology (founding member) International Jews Harp Society (founding member) etc
He has published 23 records on Vietnamese music (from 1971 to 1997) 4 on overtone singing (2004 2005 2006) 2 on traditional music of Vietnam (2000 2009) 1 on his life by the Belgian tv Production
(2005) articles in New Grove Dictionary Music and Musicians (1st 1980 and 2nd (2001) editions) New Grove Dictionary of Musical Instents (1984) and some few hundreds of articles in different countries
Recipient of the Medal of Cristal of the National Center for Scientific Research (France) in 1995 of the Medal of the Knight of the Legion of Honour (France) in 2002 and of the Medal of Honour of Work Grand Gold category (France) in 2009
More details of his activities can be found on his website 15 20 October
330pm 600pm (beginners)
700pm 930pm (advanced

sunday 20 Ottobre preparation and performance of the Armonic Choir

propos de
Bracciano Italy
Ville
The historic center of Bracciano

Bracciano is a small town in the Italian region of Lazio 30 km northwest of Rome The town is famous for its volcanic lake (Lago di Bracciano or Sabatino the eighth largest lake in Italy) and for a particularly wellpreserved medieval castle Castello OrsiniOdescalchi The lake is widely used for sailing and is popular with tourists the castle has hosted a number of events especially weddings of actors and singers

The town is served by an urban railway (Line fr3) which connects it with Rome (stations of Ostiense and Valle Aurelia) in about 55 minutes Close to it lie the two medieval towns of Anguillara Sabazia and Trevignano Romano

http://www.italiaincrisi.it/eventi/bracciano-lazio-workshop-intensivo-di-canto-armonico-con-tran-quang-hai-15-20-ottobre-2013/