Bạch Yến xóa bỏ khoảng cách 40 tuổi với Hiền Thục


Bạch Yến xóa bỏ khoảng cách 40 tuổi với Hiền Thục

Hai giọng ca thuộc hai thế hệ hoàn toàn khác nhau nhưng lại gần như không có bất cứ khoảng cách nào khi đứng cùng sân khấu.

Tối 13/12, tại Nhà hát Hòa Bình (TP.HCM), người yêu nhạc có một cuộc hội ngộ đặc biệt với một trong số ca sĩ Việt Nam hiếm hoi tạo được danh tiếng trên thế giới là danh ca Bạch Yến trong chương trình Sol Vàng có chủ đề Đêm đông.

Ít ai biết rằng cố nhạc sĩ tài hoa Trịnh Công Sơn từng viết tặng riêng ca khúc Lời buồn thánh cho Bạch Yến, và đêm qua, chương trình đã khoác một màu hòa âm phối khí mới cho ca khúc này qua sự thể hiện đặc biệt của đôi song ca Bạch Yến – Hiền Thục.


Hai giọng ca thuộc hai thế hệ hoàn toàn khác nhau, cách nhau gần 40 tuổi nhưng lại gần như không có bất cứ khoảng cách nào khi đứng cùng sân khấu. Với nhạc Trịnh, tiếng hát Bạch Yến cũng có chút phiêu linh, mờ ảo hơn.

Trong tiết mục mở màn trước đó, người xem cũng đã chứng kiến cuộc đối thoại âm nhạc hai thế hệ là Bạch Yến và Hồng Hạnh trong nhạc phẩm bất hủ của nhạc sĩ Nguyễn Văn Thương –Đêm đông. Nữ ca sĩ Hồng Hạnh cũng đã kịp trổ tài thể hiện khả năng hát tiếng Nhật của mình trong tiết mục đặc biệt này.

Cho em quên tuổi ngọc là một trong những bài hát giúp công chúng biết và yêu Bạch Yến nhiều hơn, đêm qua đã được vang lên một lần nữa với nhiều xúc cảm.

Sự nghiệp ca hát của Bạch Yến còn gắn liền với những nhạc phẩm ngoại quốc nhiều thứ tiếng như Anh, Pháp, Tây Ban Nha… Lần lượt các nhạc phẩm quốc tế làm nên tên tuổi của bà trong mắt bạn bè thế giới như đã được tái hiện như If you go away (Người yêu nếu ra đi), La Llorona (Người tình nữ khóc than) được thể hiện lôi cuốn, mới lạ trên sân khấu.

Nữ hoàng nhạc Jazz Tuyết Loan thể hiện ca khúc Et maintenant cùng Bạch Yến đã nhận được nhiều tràng pháo tay cổ vũ của khán giả. Cách luyến láy, nhả chữ và kĩ thuật điêu luyện trong giọng hát đã bước qua tuổi 70 của Bạch Yến khiến ai nấy đều ngưỡng mộ và thán phục.

Bài hát Phút cuối đã được nhân vật chính cùng Anh Khoa thể hiện với 2 phong cách khác nhau, đó là một Anh Khoa với giai điệu quen thuộc nằm lòng trong tim khán giả cùng một Bạch Yến trẻ trung với phong cách swing. Ngay sau đó, nam ca sĩ tiếp tục gửi đến người yêu nhạc bài hát Em là tất cả.

Bạch Yến thể hiện cảm xúc đáng yêu khi biết ghen trong ca khúc Ghen đến sự chờ đợi qua bài hát Chờ người. Hơn 70 tuổi, nữ danh ca vẫn thể hiện điệu nhảy thiết hài cực sung trên sân khấu.

Tiết mục Buồn ơi chào mi của Bạch Yến và nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 đưa toàn bộ khán giả có mặt ở khán phòng được sống trọn với không gian lắng đọng của nghệ thuật.

Càng về cuối, nữ ca sĩ trình diễn càng sung sức và thăng hoa với nhiều bài hát hay như Cielito Lindo, La vie en rose để đáp lại tình cảm của khán giả dành cho mình.


Nói đến Bạch Yến không thể thiếu mảng nhạc dân tộc, vì vậy bà cũng quyết định thể hiện tiết mục Hát ru 3 miền và ca khúc Chị tôi.

http://www.baodoi.com/tintuc/am-nhac/Bach-Yen-xoa-bo-khoang-cach-40-tuoi-voi-Hien-Thuc-150538

ĐỖ TRƯỞNG : Phố cổ Hội An phát huy giá trị bài chòi gắn với phát triển du lịch


Phố cổ Hội An phát huy giá trị bài chòi gắn với phát triển du lịch

ĐỖ TRƯỞNG (TTXVN/VIETNAM+) LÚC : 08/11/14 09:13

Một tiết mục hát bài chòi. (Ảnh: Nhật Anh/TTXVN)

Phố cổ Hội An (tỉnh Quảng Nam) như một “bảo tàng sống” về văn hóa vật thể và phi vật thể; trong đó, nghệ thuật diễn xướng hô hát bài chòi có một vị trí quan trọng trong đời sống văn hóa tinh thần của người dân nơi đây.

Trải qua bao thăng trầm của thời gian và lịch sử, tình yêu bài chòi của người dân phố Hội luôn tuôn chảy và đang được những thế hệ hôm nay giữ gìn và phát huy.

Phát huy giá trị bài chòi gắn với phát triển du lịch

Hội An vào đêm rằm hằng tháng, tại sân khấu ngoài trời ngay bên bờ sông Hoài thơ mộng với những chiếc đèn lồng lung linh hòa quyện những điệu hát bài chòi từ lâu đã trở thành địa điểm thu hút rất đông du khách và người dân khi tới tham quan phố cổ.

Cùng với tiếng trống và tiếng nhạc rộn rã, những câu hát mượt mà được anh Hiệu và chị Hiệu (hai người hát chính) cất lên trong tiếng vỗ tay không ngớt của khán giả: “Trống kia đã đỗ. Cờ đỏ đã phất xong. Hiệu giữ bài tì đó nghe. Gió xuân phảng phất nhành tre, mời bà con cô bác lắng nghe bài chòi…”

Từ năm 2010 đến nay, thành phố Hội An đã tổ chức chương trình “Đêm phố cổ” với điểm nhấn là sân khấu bài chòi ở ngoài trời tạo ra một sản phẩm du lịch đặc sắc đồng thời cũng tạo nên một không gian nghệ thuật để bài chòi “tỏa sáng” với du khách gần xa.

Là một sân khấu mở nên du khách có thể tham gia trò chơi bài chòi cùng với những anh Hiệu, chị Hiệu vui tính, ứng đối lanh lợi.

Di sản văn hóa thế giới Hội An hằng năm đón hơn 1,5 triệu khách du lịch; trong đó, có khoảng 900.000 khách quốc tế, vì vậy nơi đây còn được xem như “cửa ngõ” giao lưu quốc tế.

Khi đến thăm quan phố cổ du khách có nhiều cách để tiếp cận với loại hình diễn xướng hô hát bài chòi, đó là ở trong không gian những ngôi nhà cổ, ở sân khấu ngoài trời vào buổi tối hay ở trong Nhà hát biểu diễn nghệ thuật cổ truyền Hội An.

Hiện nay, Trung tâm Văn hóa-Thể thao Hội An có khoảng hơn 10 nghệ sỹ hát bài chòi thường xuyên tham gia biểu diễn để phục vụ khách du lịch, đây đa phần là những nghệ sỹ trẻ tuổi, có niềm đam mê với nghệ thuật truyền thống.

Ở Hội An việc giới thiệu nghệ thuật diễn xướng hô hát bài chòi gắn với các hoạt động du lịch được thực hiện một cách bài bản, không làm mất đi tính “dân dã” vốn có của loại hình nghệ thuật này; đồng thời, vừa giúp những nghệ sỹ có thể sống được từ niềm đam mê của mình.

Chị Huỳnh Thị Thủy, người gắn bó với hát dân ca bài chòi ở phố cổ 5 năm cho biết những nghệ sỹ biểu diễn bài chòi ở đây, rất tự hào vì mình đang trực tiếp đem những lời ca tiếng hát của quê hương để giới thiệu với du khách trong và ngoài nước, đồng thời chúng tôi cũng ý thức được trách nhiệm của mình trong việc không ngừng nghiên cứu, tìm hiểu sâu hơn về loại hình diễn xướng này này.

Khi muốn phát triển một loại hình nghệ thuật dân gian không thể bê nguyên xi nó vào trong đời sống đương đại mà cần phải có những sáng tạo, điều chỉnh, nâng cao và bài chòi cũng không nằm ngoài quy luật đó.

Ông Võ Phùng, Giám đốc Trung tâm Văn hóa-Thể thao Hội An, cho biết đối với lời hát bài chòi bên cạnh những lời cổ, hiện nay đội ngũ nghệ sỹ của thành phố còn có sáng tác lời mới để bài chòi đến gần hơn với công chúng.

Về hình thức cũng vậy, ở trong phố cổ không thể dựng 8-10 cái chòi để tổ chức trò chơi bài chòi như trước đây mà làm rút lại 4-5 chòi; những quân bài chòi cũng được cải tiến từ chỗ chỉ bằng hai ngón tay, nay được làm lớn hơn để du khách có thể nhìn được tên, hoa văn trên từng quân bài.

Với đối tượng chơi bài chòi là du khách nước ngoài, sẽ có đội ngũ hướng dẫn viên giỏi ngoại ngữ giải thích nội dung trò chơi và ý nghĩa những câu hát; thậm chí những người chủ trò hiện nay, còn học thêm chút tiếng Anh để có thể đánh vần tên những quân bài ra tiếng nước ngoài cho du khách.

Chị Kathy Griffin, một du khách người Mỹ, cho biết những làn điệu bài chòi và trò chơi bài chòi được tổ chức biểu diễn ở ngay giữa phố cổ là một điều rất thú vị. Với một sân khấu mở những du khách như chị đều có thể tham gia trò chơi bài chòi, nó tạo cảm giác như du khách “chạm” được tới văn hóa địa phương. Chính giá trị phi vật thể này càng làm cho giá trị vật thể kiến trúc ở phố cổ Hội An được tôn vinh thêm.

Không chỉ giới thiệu dân ca bài chòi đến du khách khi tới thăm phố cổ mà những năm gần đây, các nghệ sỹ hát bài chòi của Trung tâm Văn hóa-Thể thao Hội An còn tham gia các chương trình biểu diễn giao lưu văn hóa ở 7 nước châu Âu và châu Á gây được nhiều ấn tượng tốt đẹp trong lòng bạn bè quốc tế.

Truyền tình yêu dân ca bài chòi cho thế hệ trẻ

Bài chòi có 2 loại hình là hát bài chòi và trò chơi bài chòi, với 4 làn điệu cơ bản là xàng xê, xuân nữ, hồ quảng và cổ bản.

Ngoài ra, tại Quảng Nam còn có thêm làn điệu vè Quảng và vọng kim lang qua đó tạo nên nét riêng của bài chòi Quảng Nam.

Hô hát và biểu diễn bài chòi từ lâu đã trở thành “món ăn tinh thần” không thể thiếu của người dân phố hội.

Thành phố Hội An hiện nay, có 7 đội hát bài chòi quần chúng tại các xã phường, các đội hát này hoạt động sôi nổi nhất là vào những dịp lễ hội, dịp Tết đến Xuân về; họ sẽ tiến hành dựng lều, dựng rạp ngay tại các thôn xóm để hát và chơi bài chòi.

Hội An hiện nay, còn khoảng 30 người (ở độ tuổi trên 50) có thể làm chủ trò để làm anh Hiệu, chị Hiệu hô hát bài chòi. Thành phố hiện đã làm hồ sơ đề nghị Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch xem xét phong tặng danh hiệu nghệ nhân cho nghệ sỹ Nguyễn Đáng, người có nhiều đóng góp cho việc phát huy và truyền dạy lại nghệ thuật hát bài chòi cho thế hệ trẻ.

Nghệ sỹ Nguyễn Đáng là một anh Hiệu nổi tiếng hát bài chòi tại phố cổ với giọng hát mượt mà, tài ứng biến thông minh trên sân khấu và có nhiều sáng tác lời mới hay. Ông cũng là người thầy đã phát hiện và truyền lại nghề cho nhiều thế hệ nghệ sỹ hát bài chòi tài năng của Hội An hiện nay, như nghệ sỹ Thu Hương, Lệ Nga, Dương Qúy, Thu Sang, Kim Anh… Những người nghệ sỹ học trò này đang cùng với ông tiếp tục truyền tình yêu hát bài chòi cho các em nhỏ nơi đây.

Từ năm 2003 đến nay, Trung tâm Văn hóa-Thể thao Hội An đã phối hợp với Phòng Giáo dục thành phố đưa nghệ thuật diễn xướng hô hát bài chòi vào dạy ngoại khóa cho các em học sinh tiểu học và trung học cơ sở trên địa bàn thành phố.

Ngoài ra vào các buổi tối trong tuần, Trung tâm Văn hóa-Thể thao Hội An còn tổ chức một lớp dạy hát bài chòi cho các em nhỏ ngay trên phố cổ, với sự chỉ dẫn trực tiếp của những nghệ sỹ hát bài chòi.

Theo ông Võ Phùng, Giám đốc Trung tâm Văn hóa-Thể thao Hội An, các em nhỏ tham gia học hát bài chòi với tinh thần tự nguyện và rất hào hứng, mỗi một buổi dạy thường thu hút hơn 20 em tham gia.

Ông Phùng cũng cho biết ông và các đồng nghiệp không có tham vọng tất cả các em sau này đều trở thành nghệ sỹ hát bài chòi mà mong muốn với những kiến thức cơ bản về bài chòi có được các em sẽ là những “hạt giống” để loại hình nghệ thuật bài chòi ngày càng bén rễ sâu và vững chắc hơn trong từng thôn, xóm.

Thông qua những lớp học này nhiều em học sinh tài năng và có niềm đam mê với bài chòi đã được phát hiện như em Nguyễn Văn Vĩnh Phúc, học sinh lớp 3, Trường tiểu học Lương Thế Vinh.

Hiện nay, em Nguyễn Văn Vĩnh Phúc có thể hát được 25 bài chòi lời mới và thỉnh thoảng tham gia cùng các cô chú nghệ sỹ biểu diễn hát bài chòi tại Nhà hát biểu diễn nghệ thuật cổ truyền thành phố.

Khi nói về thế hệ trẻ của Hội An hôm nay, trong việc gìn giữ và phát huy giá trị của loại hình nghệ thuật diễn xướng hô hát bài chòi, nghệ sỹ Nguyễn Đáng rất lạc quan bởi theo ông tình yêu bài chòi từ bao đời nay đã ăn sâu vào từng nếp nhà, từng con người sống ở mảnh đất này và thế hệ trẻ hôm nay vẫn đang giữ được tình yêu đó.

Nghệ thuật diễn xướng hô hát bài chòi đang trên hành trình để được công nhận là di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại. Đối với người dân Hội An, bài chòi từ lâu đã thực sự trở thành di sản văn hóa tinh thần chung của cả cộng đồng và đang được chính cộng đồng nơi đây gìn giữ, nâng tầm để giới thiệu với du khách gần xa./.

http://www.vietnamplus.vn/pho-co-hoi-an-phat-huy-gia-tri-bai-choi-gan-voi-phat-trien-du-lich/290288.vnp

LTTT-TCVHBĐ : Bảo tồn và phát huy giá trị và nghệ thuật bài chòi trong đời sống hôm nay


Bảo tồn và phát huy giá trị và nghệ thuật bài chòi trong đời sống hôm nay
Viết bởi LTTT-TCVHBĐ
Thứ ba, 25 Tháng 2 2014 16:09
Năm 1964, năm 13 tuổi, lần đầu tiên tôi được tiếp xúc với nghệ thuật Bài Chòi ở khu Văn công Mai Dịch (Hà Nội) khi được xem vở diễn “Đội kịch chim chèo bẻo”. Tiếp đó là vở “Thoại Khanh – Châu Tuấn”, và trong quá trình hoạt động nghề nghiệp gắn bó với nghệ thuật, tôi được xem vở “Tiếng sấm Tây Nguyên” rồi biết đến nghệ thuật Bài Chòi nhiều hơn qua một số vở diễn trong các đợt Liên hoan, Hội diễn sân khấu chuyên nghiệp toàn quốc. Vì vậy cảm nhận được những cái hay cái đẹp của nghệ thuật sân khấu Bài Chòi.

Bài chòi sinh ra ở vùng Nam Trung bộ là sản phẩm văn hóa quý giá, độc đáo của đất nước. Nó giữ một vị trí và vai trò quan trọng trong đời sống tinh thần của nhân dân Nam Trung bộ. Tôi cũng như nhiều khán giả miền Bắc được biết tới nghệ thuật Bài Chòi và Bài Chòi phát triển trên đất Bắc suốt quãng thời gian mấy chục năm là nhờ công lớn của những nghệ sĩ ở miền Trung ra Bắc đã gìn giữ được loại hình nghệ thuật rất riêng này. Các nghệ sĩ, nhạc sĩ, tác giả đã có công lớn mở rộng đề tài cho loại hình sân khấu ca kịch này. Tôi nghĩ phải chăng vì sinh ra ở vùng đất đã có sự phát triển của sân khấu Tuồng mà Bài Chòi đã tiếp thu từ tinh hoa ấy mà phát triển và khẳng định được những nét độc đáo riêng, đặc trưng riêng trong chiếc nôi của nhiều loại hình nghệ thuật truyền thống của dân tộc. Nó vừa có nét độc đáo nghệ thuật của một miền văn hóa vùng duyên hải Nam Trung bộ, vừa có nét chung của sân khấu dân tộc, góp mặt vào sự phong phú và đa dạng của nền nghệ thuật sân khấu nước nhà. Ngoài tiếp thu có chọn lọc những cấu trúc của sân khấu nói chung, nghệ thuật Tuồng nói riêng, dân ca Bài Chòi còn tiếp tục làm giàu hệ thống làn điệu của mình bằng các làn điệu dân ca trong khu vực sáng tạo của các nhạc sĩ cùng các nghệ nhân, nghệ sĩ biểu diễn.

Cái gốc của sân khấu Bài Chòi có hô Bài Chòi, ca Bài Chòi, tấu Bài Chòi và cuối cùng là ca kịch Bài Chòi. Sân khấu Bài Chòi có thể diễn các đề tài dân gian – lịch sử – thần thoại – chuyện thời đại – chuyện trong nước và ngoài nước, nhưng phải nói bằng tiếng nói của chính mình, nội dung phải phù hợp với tâm tư, nguyện vọng và đạo đức con người Việt Nam, phải tiếp nối những câu chuyện dân gian quen thuộc mà người dân lao động đã được thưởng thức từ khi ngồi trên chín cái chòi cách đây hàng trăm năm mà phát triển lên thành sân khấu chuyên nghiệp. Trong sân khấu Bài Chòi, tùy theo vở diễn đề tài cận đại hoặc hiện đại mà tác giả chỉ sử dụng 5 làn điệu: Xuân nữ, Xàng xê, Cổ bản, Hồ quảng và Nói lối.

Có thể nói, nghệ thuật Bài Chòi đã có một thời vàng son đóng góp vào công cuộc xây dựng chủ nghĩa xã hội ở miền Bắc và kháng chiến chống Mỹ cứu nước ở miền Nam. Việc được giới sân khấu chuyên nghiệp đánh giá “Thoại Khanh – Châu Tuấn” là vở diễn xuất sắc tại Hội diễn năm 1957 đã chứng tỏ sự phát triển vượt bật, làm mốc cho sự hình thành kịch chủng dân ca Bài Chòi, đưa Bài Chòi lên thành sân khấu chính quy hiện đại. Tiếp đó là vở “Tiếng sấm Tây Nguyên” tham gia Hội diễn năm 1962 đã gây tiếng vang lớn trong giới sân khấu và được đánh giá cao với gần 20 huy chương vàng, bạc dành cho kịch bản, âm nhạc, mỹ thuật và diễn viên… đã đánh dấu bước phát triển quan trọng trong việc thể hiện đề tài mới của nghệ thuật Bài Chòi. Phát huy những thành quả đạt được, các tác giả sân khấu Bài Chòi đã mở ra nhiều đề tài khác nhau với một loạt các vở diễn như: “Trước giờ tạm biệt”, “Chống cưỡng ép di cư”, “Anh Tâm trở về”, “Đường sống”, “Đội kịch chim chèo bẻo”, “Tầm vóc Đại Hồng”, “Một mạng người”, “Bà Đô đốc áo đỏ”, “Lưu Bình – Dương Lễ”, “Kiều – Từ Hải”, “Vượt Chư Lây”, “Người con thứ”, “Muối Bok Hồ”, “Ba cha con”… góp phần không nhỏ trong việc phục vụ sự nghiệp xây dựng xã hội chủ nghĩa trên miền Bắc. Sau ngày thống nhất đất nước, các nghệ sĩ Bài Chòi trở về Nam phục vụ, miền Bắc không còn đoàn nghệ thuật Bài Chòi nữa. Nhờ trưởng thành trên miền Bắc mà khi trở về Nam, nghệ thuật sân khấu Bài Chòi vẫn tiếp tục phát triển, vẫn biểu diễn và tham gia đầy đủ các đợt hội diễn lớn. Năm 2010, Hội diễn Sân khấu Tuồng và Dân ca kịch chuyên nghiệp toàn quốc tổ chức tại thành phố Đà Nẵng đã thu hút được 3 đoàn Ca kịch Bài Chòi tham gia. Với sự tìm tòi và sáng tạo mới, vở diễn “Thời con gái đã xa” của Đoàn Ca kịch Bài Chòi Bình Định đạt huy chương bạc. Năm 2011, tại thành phố Quy Nhơn, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch phối hợp với UBND tỉnh Bình Định đã tổ chức Liên hoan Sân khấu Dân ca kịch Bài Chòi chuyên nghiệp toàn quốc. Các Đoàn ca kịch Bài Chòi Quảng Nam, Bình Định và Nhà hát Nghệ thuật truyền thống Khánh Hòa đã mang đến những vở diễn đề tài truyền thống, lịch sử, huyền sử, dân gian hoặc hiện đại… tạo nên sắc màu dân tộc đậm đà của mỗi địa phương, nhưng vẫn nổi bật được giá trị riêng của nghệ thuật Bài Chòi.

Đặc biệt, đầu xuân 2011, UBND tỉnh Bình Định đã chỉ đạo Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch Bình Định phục dựng lại hội Bài Chòi dân gian, sau đó đưa Hội đánh Bài Chòi cổ dân gian của Bình Định giới thiệu với công chúng Thủ đô tại không gian sân khấu Nhà hát Kim Mã (Hà Nội) đã tạo không khí rất sôi nổi những ngày đầu xuân và giúp người dân nơi đây hiểu nhiều hơn về phong cách tham gia hội đánh Bài Chòi cổ và nghệ thuật Bài Chòi.

Thông qua việc giới thiệu và quảng bá về Bài Chòi với hình thức diễn xướng dân gian và biểu diễn nghệ thuật chuyên nghiệp, có thể thấy, Bình Định là địa phương còn gìn giữ và phát triển được hội đánh Bài Chòi cổ tại các lễ hội lớn trên địa bàn tỉnh. Bắt nguồn từ trò chơi dân gian do Đào Duy Từ truyền dạy từ thế kỷ XVII, từ đó Bài Chòi phát triển thành hình thức đánh Bài Chòi – hội đánh Bài Chòi trong các dịp lễ hội. Hình thức này ra đời đã hơn 100 năm duy trì mãi tới hôm nay, trải qua nhiều giai đoạn từ đất lên giàn, từ độc diễn đến tập thể biểu diễn. Dần dần, Bài Chòi đã phát triển đi lên thành nghệ thuật quần chúng.

Từ những năm Bài Chòi mới ra đời cho đến nay, Bình Định hiện cũng là địa phương có thế mạnh về phát triển sân khấu Bài chòi. Nhiều năm qua, Đoàn Ca kịch Bài Chòi Bình Định đã gìn giữ, kế thừa và phát huy nghệ thuật dân ca Bài Chòi – một di sản tinh thần của cha ông, đã quyện chặt vào tâm thức dân gian của người Bình Định. Và trải qua những năm tháng thăng trầm của lịch sử, nhưng được nhân dân nuôi dưỡng coi như món ăn tinh thần không thể thiếu nên Bài chòi vẫn âm thầm tồn tại trong nhân dân, trong làng xã nông thôn Bình Định.

Hiện nay, Bài Chòi cũng như các loại hình sân khấu dân tộc khác đang đứng trước thử thách gay go về việc giữ gìn và phát triển trong cuộc sống hôm nay. Nếu trước Cách mạng tháng Tám 1945 cả vùng Nam Trung bộ đều có phong trào hát Bài Chòi thì nay chỉ còn 3 đoàn Bài Chòi chuyên nghiệp (Bình Định, Quảng Nam, Khánh Hòa). Tuy số lượng các đoàn ít ỏi nhưng vừa qua, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch vẫn quyết tâm tổ chức Cuộc thi Nghệ thuật sân khấu Tuồng  và Dân ca kịch chuyên nghiệp toàn quốc năm 2013 nhằm duy trì và khôi phục loại hình nghệ thuật truyền thống này. Đây là dịp để các đoàn Dân ca kịch Bài Chòi chuyên nghiệp giới thiệu quảng bá tác phẩm, kết quả bảo tồn phát huy các giá trị nghệ thuật Bài Chòi trong những năm qua. Đây cũng là dịp để tôn vinh những nghệ sỹ, diễn viên có tâm huyết với nghệ thuật Bài Chòi truyền thống… Tham dự cuộc thi có 3 đơn vị Dân ca kịch Bài Chòi chuyên nghiệp trong toàn quốc là Đoàn Ca kịch Quảng Nam, Đoàn Ca kịch Bài chòi Bình Định và Nhà hát nghệ thuật truyền thống Khánh Hòa. Tại cuộc thi này, Đoàn Ca kịch Bài chòi Bình Định đã gặt hái được thành công lớn với huy chương Vàng cho vở diễn “Khúc ca bi tráng” (Tác giả kịch bản: Văn Trọng Hùng, chuyển thể: Đoàn Thanh Tâm, Đạo diễn: NSND Hoài Huệ), một lần nữa đã khẳng định sức sống của nghệ thuật Bài Chòi cũng như sự trưởng thành lớn mạnh và sự tìm tòi, sáng tạo trong việc bảo tồn, thúc đẩy nghệ thuật Bài Chòi ở Bình Định phát triển trong giai đoạn mới. Điều này cũng là niềm vinh dự, tự hào cho tỉnh Bình Định khẳng định thế mạnh của nghệ thuật Bài Chòi, đồng thời cũng là động lực cho những người tâm huyết với nghệ thuật Bài Chòi làm hết sức mình trong sự nghiệp bảo tồn, phát huy, phát triển nghệ thuật Bài Chòi theo định hướng của Nghị quyết Trung ương 5 khóa VIII về “Xây dựng và phát triển nền văn hóa Việt Nam tiên tiến, đậm đà bản sắc dân tộc”.

Để bảo tồn và phát triển nghệ thuật Bài Chòi trong cuộc sống hôm nay mà vẫn giữ được những giá trị nguyên gốc, theo tôi cần có những giải pháp sau:

Sức sống của ca kịch Bài Chòi đã được gieo mầm và trưởng thành từ trong kháng chiến, đến nay cần phải có sự bảo tồn, phát huy và phát triển phù hợp đáp ứng đúng với yêu cầu của thời đại, đúng với môn nghệ thuật này, đúng tầm với những loại hình sân khấu dân tộc của nước ta, đáp ứng được yêu cầu thưởng thức cũng như giá trị chân, thiện, mỹ của loại hình nghệ thuật độc đáo trong đời sống hiện đại hôm nay.

Nghệ thuật sân khấu nói chung và nghệ thuật Bài Chòi nói riêng có vai trò to lớn trong đời sống xã hội, đặc biệt là trong việc nâng cao nhận thức, phát triển và hoàn thiện nhân cách con người. Các nghệ nhân, nghệ sĩ đã xây dựng nền nghệ thuật truyền thống độc đáo từ chính cuộc sống lao động sản xuất và sản sinh những di sản nghệ thuật quý giá trong kho tàng sân khấu cổ truyền với Tuồng, Chèo, Cải lương… và những làn điệu, lời ca mượt mà, thấm đẫm giá trị đạo đức, nhân văn của con người Việt Nam qua từng thế hệ. Với người dân Việt Nam, nền nghệ thuật sân khấu truyền thống là kho báu về di sản văn hóa phi vật thể, là tinh hoa sáng tạo nghệ thuật của bao thế hệ tiền nhân, là niềm tự hào của mỗi người con đất Việt. Việt Nam đã có nhiều loại hình âm nhạc truyền thống được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại.

Việc lập hồ sơ trình UNESCO xét duyệt, công nhận Bài Chòi là di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại nhằm tôn vinh đúng giá trị đích thực về khoa học, lịch sử, văn hoá của di sản và có kế hoạch bảo tồn, phát huy nghệ thuật Bài Chòi có tính khả thi nếu chúng ta triển khai đúng định hướng, có sức thuyết phục trong quá trình hội nhập quốc tế là vô cùng cần thiết. Bài Chòi là nghệ thuật dân gian mang hình thái riêng biệt nên từ kịch bản đến đạo diễn, diễn xuất, âm nhạc và trang trí đều phải xuất phát từ quan điểm dân gian mà sáng tạo. Hiện nay, xu hướng hiện đại hóa Bài Chòi (dân ca Bài Chòi và đưa nhạc sáng tác quá nhiều vào sân khấu Bài Chòi) đã dẫn tới hệ lụy mất bản sắc Bài Chòi dân gian truyền thống, cái mà chúng ta cần bảo tồn, cần phát huy và cũng là mục tiêu chúng ta đang phấn đấu để UNESCO công nhận Bài Chòi là di sản phi vật thể đại diện của nhân loại. Do đó, nếu xây dựng hồ sơ trình UNESCO xét duyệt thì phải giữ tư liệu gốc của Bài Chòi trên cả 2 phương diện là hội đánh Bài Chòi và nghệ thuật biểu diễn Bài Chòi chuyên nghiệp.

Mục đích của việc bảo tồn và phát triển nghệ thuật Bài Chòi chính là mang đến cho công chúng những giá trị thẩm mỹ, vì vậy, chúng ta cần thực hiện đồng bộ các giải pháp để giữ gìn vốn cổ, trong đó chú trọng:

+ Tổ chức đưa nghệ thuật sân khấu Bài Chòi vào chương trình sân khấu học đường.

+ Thường xuyên tổ chức Liên hoan Sân khấu Bài Chòi (những vở sáng tác mới, Liên hoan những vở diễn có tính truyền thống của nghệ thuật Bài Chòi).

+ Tổ chức nhiều Hội thảo khoa học để tổng kết đánh giá, rút ra những kinh nghiệm trong sự hình thành và phát triển của nghệ thuật Bài Chòi từ một loại hình diễn ca (hô thai) trở thành loại hình nghệ thuật Sân khấu tổng hợp.

+ Tổ chức tập huấn nâng cao trình độ biểu diễn cho các nghệ sĩ trẻ hàng năm.

Thực hiện Nghị quyết 23 của Bộ Chính trị “tiếp tục xây dựng và phát triển văn học nghệ thuật trong thời kỳ mới”, các thế hệ nghệ nhân, nghệ sĩ sân khấu đã không ngừng sáng tạo nhiều tác phẩm có chất lượng cao, góp phần đưa nghệ thuật sân khấu nói chung và nghệ thuật sân khấu Bài Chòi nói riêng phát triển trong xu thế hội nhập và đáp ứng yêu cầu của thời đại.

Ta có thể tin vào một chặng đường mới, cuộc hành trình – tiếp tục vươn lên, đứng vững để bảo tồn một nghệ thuật đặc sắc của văn hóa dân tộc: Nghệ thuật Bài Chòi, như đã từng tin vào sức sống của sân khấu Bài Chòi hôm qua, hôm nay và mai sau.

http://svhttdl.binhdinh.gov.vn/index.php?option=com_content&view=article&id=1737:bo-tn-va-phat-huy-gia-tr-va-ngh-thut-bai-choi-trong-i-sng-hom-nay&catid=40:vanhoa&Itemid=50

Bạch Yến – Hợp Tuyển: Đêm Đông [HD]


Ajoutée le 7 déc. 2014

Bạch Yến Collection: http://jeffreythaiblog.blogspot.com/2…

SONG LIST

01) Đêm Đông – Nguyễn Văn Thương
02) Hải Ngoại Thương Ca – Nguyễn Văn Thương
03) Lời Buồn Thánh – Trịnh Công Sơn
04) Đêm Buồn – Lam Phương
05) Đơn Côi – Lam Phương
06) Bến Cũ – Anh Việt
07) Em Tôi – Lê Trạch Lựu
08) Sài Gòn Ra Đường
09) Yêu Anh Em Hỏi – Văn Sơn Trường
10) Tình Kỷ Nữ – Phạm Duy
11) Hãy Cứ Là Tình Nhân – Tú Minh
12) Người Có Nhớ Ta Chăng – Lê Tín Hương
13) Giọt Mưa Thu – Đặng Thế Phong
14) Buồn Ơi Chào Mi – Nguyễn Ánh 9
15) Đi Với Tôi Đến Chốn Trời Xa – Canh Thân
16) Cho Em Quên Tuổi Ngọc – Lam Phương (Hát với Trần Thu Hà)

VTC NEWS : Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời


Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời

Chủ nhật, 14/12/2014, 14:25
Nữ danh ca Bạch Yến đã tái hiện lại âm nhạc vàng son một thời, khi chị đem tiếng hát của mình đi khắp mọi nơi trên thế giới trong liveshow ‘Sol vàng’.

Đến hẹn lại lên, người yêu nhạc đã có một cuộc hội ngộ đặc biệt với một trong số ca sĩ hiếm hoi tạo được danh tiếng không chỉ trong nước mà cả trên thế giới. Đó chính là giọng hát mãi tươi trẻ dù tuổi đã ngoài 70, danh ca  Bạch Yến trong chương trình ‘Sol vàng’ với chủ đề ‘Đêm đông’.

Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời
Danh ca Bạch Yến tái hiện lại thời kỳ đỉnh cao của mình trên sân khấu Sol vàng.

Với những danh ca như Bạch Yến, ‘Sol vàng’ thực sự là một thách thức để làm sao khán giả không chỉ hài lòng mà còn thuyết phục khi tái hiện một phần sự nghiệp dài của nữ nghệ sĩ tài năng này.

Chọn chủ đề ‘Đêm đông’ như một phần nhắc nhớ đến tác phẩm gắn liền với cái tên Bạch Yến. Chương một của ‘Sol Vàng’ cũng chính là chủ đề ‘Đêm đông’  nhiều xúc cảm.

Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời
Danh ca Bạch Yến cùng nữ ca sĩ Hồng Hạnh thổn thức với ca khúc ‘Đêm đông’.

Tuy nhiên, ngay ở tiết mục mở màn, người xem đã chứng kiến cuộc đối thoại âm nhạc hai thế hệ là Bạch Yến và Hồng Hạnh trong nhạc phẩm bất hủ của tác giả Nguyễn Văn Thương ‘Đêm đông’. Nữ ca sĩ Hồng Hạnh cũng đã kịp trổ tài thể hiện khả năng hát tiếng Nhật của mình trong tiết mục đặc biệt này.

Ngoài bài hát là hit một thời, thì ‘Cho em quên tuổi ngọc’ lại là bài hát nhiều kỷ niệm như định mệnh cho công chúng biết và yêu Bạch Yến nhiều hơn nữa. Ca khúc này đã được thể hiện thật nhiều xúc cảm trong đêm qua.

‘Sol vàng’ của nữ danh ca chuyên chở nhiều kỷ niệm, câu chuyện hiện tại nhuốm màu âm nhạc xưa. Vì vậy, một trong những bài hát hiếm hoi xuất hiện ở sân khấu trong nước là ‘Đi với tôi đến chốn trời xa’  đã được chọn trong chương trình.

Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời
Danh ca Bạch Yến cùng Hiền Thục hoà chung giọng hát trong ca khúc ‘Lời buồn thánh’.

Dường như với nhạc Trịnh, bất kỳ ca sĩ nào cũng có sự yêu mến đặc biệt, danh ca Bạch Yến cũng không ngoại lệ. Với Trịnh, tiếng hát Bạch Yến có chút phiêu linh, mờ ảo hơn chính vì thế mà vị cố nhạc sĩ tài hoa đã viết tặng riêng ca khúc ‘Lời buồn thánh’ cho giọng hát đặc biệt này.

Ban nhạc đã khoác một màu hòa âm phối khí mới cho ca khúc này qua sự thể hiện đặc biệt của đôi song ca Bạch Yến – Hiền Thục. Chương một gần như đã truyền tải trọn vẹn tất cả cảm xúc của một giọng hát nhiều kỷ niệm, Bạch Yến.

Bước sang chương hai, chính là phần khắc họa một giọng hát không ngừng nỗ lực để vươn ra các chân trời mới. Sự nghiệp ca hát của danh ca Bạch Yến còn gắn liền với những nhạc phẩm ngoại quốc nhiều thứ tiếng như: Anh, Pháp, Tây Ban Nha…

Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời
Nữ hoàng nhạc jazz Tuyết Loan

Với chủ đề ‘If you go away’, nữ danh ca Bạch Yến đã chứng tỏ đẳng cấp ở một giọng hát quốc tế. Lần lượt các nhạc phẩm quốc tế làm nên tên tuổi của danh ca Bạch Yến trong mắt bạn bè thế giới như: If you go away (Người yêu nếu ra đi), La Llorona (Người tình nữ khóc than) được thể hiện lôi cuốn, mới lạ trên sân khấu ‘Sol vàng’.

Sự xuất hiện của khách mời nữ hoàng nhạc Jazz Tuyết Loan trong ca khúc  ‘Et maintenant’ song ca cùng danh ca Bạch Yến đã cho thấy một kỹ thuật điêu luyện trong giọng hát không tuổi của chị. Cách luyến láy, nhả chữ chỉ duy nhất mỗi tiếng hát Bạch Yến mới có.

Tiếp theo đó là một bản dân ca Mexico ‘Malaguena Salerosa’ nhận được sự hưởng ứng nhiệt tình của khán giả yêu thích tiếng hát Bạch Yến ở mảng nhạc này.

Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời
Danh ca Bạch Yến cất tiếng hát cùng ca sĩ Anh Khoa.

Những nhạc phẩm của nhạc sĩ Lam Phương cũng có ý nghĩa khó quên với tiếng hát Bạch Yến nói riêng và chương trình ‘Sol vàng’ nói chung.

Bài hát ‘Phút cuối’ đã được Bạch Yến hát cùng Anh Khoa một cách cảm xúc khó tả khi được thể hiện hai phong cách khác nhau trong một bài hát. Một Anh Khoa với giai điệu quen thuộc nằm lòng trong tim khán giả với một Bạch Yến trẻ trung với phong cách swing.

Ngay sau đó, nam ca sĩ Anh Khoa tiếp tục gửi đến người yêu nhạc bài hát ‘Em là tất cả’, ‘Dường như trong tình yêu’, những cung bậc của nó sẽ chẳng già theo năm tháng. Giận hờn, chờ đợi, mong nhớ và cả hạnh phúc đều được tiếng hát Bạch Yến thể hiện một cách khó quên trong ‘Sol vàng’.

Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời
Bạch Yến thăng hoa trên sân khấu.

Từ cảm xúc ghen trong tình yêu với màn nhảy thiết hài gần như thất truyền, Bạch Yến thể hiện cảm xúc đáng yêu khi biết ghen đến sự chờ đợi qua bài hát ‘Chờ người’. Ca khúc này như dẫn dắt người nghe vào chuyện tình định mệnh của danh ca Bạch Yến với giáo sư Trần Quang Hải đã mở màn chương ba với chủ đề ‘Tân hôn dạ khúc’.

Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời
Bạch Yến hát với sự đệm đàn của nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9.

Tiết mục Buồn ơi chào mi của Bạch Yến và nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 như làm cô đặc hơn nữa những sáng tạo nghệ thuật không tuổi của những nghệ sĩ chuyên tâm với nghệ thuật.

Và không thể thiếu ca khúc chủ đề chương ba, là một sáng tác của chồng nữ danh ca viết riêng cho ngày cưới của cả hai đã mang đến cho chương trình một kỷ niệm khó quên nữa về Bạch Yến.

Ở chương ‘Kỷ niệm’ dành tặng cho khán giả có mặt tại sân khấu, Bạch Yến đã hát nhiều bài hát như  ‘Cielito Lindo’, ‘La vie en rose’ để đáp lại tình cảm của khán giả dành cho mình.

Nói đến danh ca Bạch Yến không thể thiếu mảng nhạc dân tộc, vì vậy chị cũng quyết định thể hiện tiết mục ‘Hát ru ba miền’ và ca khúc ‘Chị tôi’ như làm đẹp hơn nữa một giọng hát bất biến cùng năm tháng.

Danh ca Bạch Yến với âm nhạc vàng son một thời
Giáo sư Trần Quang Hải biểu diễn tiết mục kèn môi

Là một trong những khách mời rất đặc biệt của ‘Sol vàng’, giáo sư Trần Quang Hải đã bất ngờ trở về từ Paris tham dự live concert đầu tiên trong sự nghiệp của vợ mình. Giáo sữ đã ‘bị’ người bạn đời của mình, danh ca Bạch Yến ‘bắt cóc’ lên sân khấu để biểu diễn tài năng âm nhạc của mình.

Nhận được sự cổ vũ nhiệt tình của khán giả, giáo sư Trần Quang Hải đã thể hiện khả năng am hiểu các loại hình âm nhạc dân gian dân tộc, cũng như các loại nhạc cụ truyền thống Việt Nam như đàn môi khiến khán giả thích thú.

Theo VTCnews

http://www.saigonnews.vn/giai-tri/128164-danh-ca-bach-yen-voi-am-nhac-vang-son-mot-thoi.html