Category Archives: VIETNAMESE ARTISTS

PHAN ANH DŨNG : GIỚI THIỆU CD SERENADE và Ca Sĩ Lê Hồng Quang


GIỚI THIỆU CD SERENADE và Ca Sĩ Lê Hồng Quang PDF Print E-mail

Cuối tuần này – thứ bảy 10 tháng 11, 2012 lúc 7 pm – sẽ có một buổi ra mắt CD Serenade của ca sĩ tenor Lê Hồng Quang tại Hội trường Nhật Báo Người Việt ở Westminster, California. Được biết đây là CD số 3 của Quang, sau CD “Dòng Sông Tuổi Thơ” và “Trong Miền Ký Ức”.

Quang được nhiều người yêu âm nhạc ở California biết đến qua những hoạt động và trình diễn của anh. Quang đã là giọng ca tenor của Ban Hợp Xướng Ngàn Khơi và là thầy dạy thanh nhạc ớ tỉnh Garden Grove trong nhiều năm nay. Riêng tôi, chỉ biết Quang lần đầu tiên qua giới thiệu của Nhạc sĩ Lê Văn Khoa khi giúp tay trong ban tổ chức chương trình Ode to Freedom (Ca Ngợi Tự Do) ngày 9/11/2010 ở Alexandria, Virginia. Tôi rất cảm phục 2 người ca, nhạc sĩ trẻ Lê Hồng Quang và Bích Vân qua phong cách trình diễn có thực tài, kinh nghiệm và tự tin trên sân khấu  – tuy là thì giờ tập dượt rất giới hạn – với dàn nhạc giao hưởng Kyiv Symphony Orchestra & Chorus, dưới sự điều khiển của Nhạc sĩ Lê Văn Khoa.

Sau đó, thỉnh thoảng tôi đã thư từ qua lại với Quang và đầu năm nay, khi có dịp qua Nam California, chúng tôi đã cùng Nhạc sĩ Lê Văn Khoa ghé thăm Quang tại studio dạy thanh nhạc của anh. Studio được trang trí mỹ thuật nhẹ nhàng, trong khung cảnh yên tĩnh và đầy chất Thiền.

Trong 2 năm vừa qua, tôi đã giới thiệu một số tác phẩm nổi tiếng trên website Cỏ Thơm với tiếng hát của Quang (mời quý vị nghe lại ở dưới).

Tôi xin giới thiệu Lê Hồng Quang và CD Serenade của anh đến độc giả Cỏ Thơm và mời quý vị mua CD ủng hộ để anh hăng hái tiếp tục “nhả tơ” cho chúng ta thêm những đứa con tinh thần quý báu trong tương lai (chi tiết ở dưới).

Chúc Quang một buổi ra mắt CD Serenade vui vẻ, như ý, trong tình thân của nhiều bạn hữu và người ái mộ. Chúc lớp thanh nhạc được thêm nhiều “học trò” và ngày càng mở rộng.

Phan Anh Dũng (Richmond, Virginia  USA – 6/11/2012)

                          

Lê Hồng Quang, Phan Anh Dũng, Bích Vân – 9/11/2010 – Ode to Freedom Concert

Lê Hồng Quang trình bày: Bình Minh Quê Tôi (“Dawn of My Country” – sáng tác: Lê Văn Khoa)

           Mời nghe một số bản nhạc nổi tiếng qua giọng hát tenor của Lê Hồng Quang:

                                        Hương XưaSáng tác: Cung Tiến 

                 O Sole Mio (Ánh Dương Của Tôi) – Nhạc: Eduardo di Capua – Lời: Giovanni Capurro 

                                 Khúc Ca Ban Chiều (Serenade) – Nhạc: Franz Shubert

                  

                      Lê Hồng Quang trình bày: Khi tôi chết, hãy đem tôi ra biển” (mp3)

                            Nhạc: Phạm Đình Chương –  Lời: ý thơ của Du Tử Lê
                      Hòa âm, phối khí: Lê Văn Khoa – Nhạc trưởng: Nguyễn Khánh Hồng
                            Dàn nhạc: Vietnamese American Philharmonic Orchestra

                             

CD SÉRENADE sẽ ra mắt ngày 10 tháng 11, 2012 ở Westminster, California

Mời quý vị mua CD ủng hộ ($ 15 + $ 3 cước phí), xin liên lạc:  lehquang@yahoo.com

Lê Hồng Quang sinh trưởng tại Sài Gòn, Việt Nam. Sau khi tốt nghiệp danh dự trung cấp thanh nhạc tại Nhạc Viện thành phố Sài Gòn vào cuối năm 1995, Lê Hồng Quang định cư cùng gia đình tại Hoa Kỳ và tiếp tục theo học thanh nhạc. Tháng 6 năm 2003 tốt nghiệp hạng danh dự khoa Thanh nhạc biểu diễn tại trường đại học California State University, Fullerton. Cuối năm 2003 Lê Hồng Quang cùng hội Mosaic Cultural Encounter phát hành CD đầu tay của mình- CD Dòng Sông Tuổi Thơ. CD thứ hai của Lê Hồng Quang mang tên Trong Miền Kí Ức được phát hành năm 2005. Các ca khúc được chọn lọc trình bày thuộc nhiều thể loại: cổ điển, bán cổ điển, dân ca và pop.

Lê Hồng Quang là giọng nam tenor chính của ban Hợp Xướng Ngàn Khơi. Lê Hồng Quang đã trình diễn nhiều nơi tại Trung Quốc, Châu Âu, và Hoa Kỳ. Hiện nay ngoài việc tham gia biểu diễn những chương trình nhạc Thính Phòng tại Nam và Bắc Cali, đặc biệt thường xuyên xuất hiện trong những chương trình nhạc thính phòng giao hưởng của Hội Hiếu Nhạc Việt Mỹ, Lê Hồng Quang giành hết thời gian cho công tác giảng dạy thanh nhạc.

Lê Hồng Quang Studio được thành lập cuối năm 2003 và đã nhanh chóng thu hút đông đảo các học viên gần xa tham dự. Từ tháng 9/2006, Lê Hồng Quang còn là giảng viên thanh nhạc của Hội Văn Học Nghệ Thuật Việt Mỹ (VAALA), phụ trách hướng dẫn các lớp luyện giọng nhiều người, dành cho người lớn và thiếu nhi.

(Nguồn: http://lehongquang.com/)

                          

      Tâm Hảo, Phan Anh Dũng đến thăm Lớp Thanh Nhạc của Lê Hồng Quang, Garden Grove California – tháng 3, 2012

                                      Sổ Tay Truyền Hình VNA
Phạm Long giới thiệu tiếng hát Lê Hồng Quang và CD Serenade
: Youtube

“Hạnh phúc nhất của Quang là được chăm sóc cho những tiếng hát học trò của Quang và được thấy những thay đổi hàng ngày dù là một chút xíu thôi …”

                             

          Lê Hồng Quang sắp trình làng CD ‘Serenade’
                             Ðức Tuấn/Người Việt (Thursday, October 18, 2012)

SANTA ANA (NV) – Ðó là lần đầu tiên tôi gặp gỡ anh tại tư gia, anh là người ca sĩ mà đã từ lâu tôi nghe tên, biết tiếng qua những bậc đàn anh trong giới làm nghệ thuật, âm nhạc, bởi anh là người ca sĩ có giọng hát tenor cao, chất giọng nổi bật nhất trong dàn hợp ca của nhóm Ngàn Khơi: Lê Hồng Quang.

Sau buổi gặp gỡ sáng nay, trước khi chia tay, anh nhắn nhủ: “Mai mốt Quang ra mắt CD anh giúp giùm giới thiệu trên trang ca nhạc NV nha anh.” Nghe vậy tôi hỏi tới, “CD gì vậy?” anh cho biết đó là CD nhạc cổ điển do anh thực hiện với riêng tiếng hát của anh và sẽ được trình làng ngày 10 tháng 11 sắp tới tại hội trường nhật báo Người Việt.

Nhẩn nha trên đường chạy xuống vùng Newport Beach tôi bỏ chiếc đĩa CD vào máy, lập tức âm thanh trỗi dậy, giọng hát tenor của người ca sĩ cất cao. Những dòng nhạc đó đang miên man khi bổng, khi trầm hòa theo tiếng gió và sóng biển ì ầm.

“Ai hát vậy?” người bạn ngồi bên cạnh tôi cất giọng hỏi, tôi nói đó là một trong vài giọng hát tốt, chất giọng đẹp hiếm quý trong làng ca nhạc tại quận Cam, người bạn trầm trồ khen ngợi, bởi anh cũng là một giảng viên tại Nhạc Viện Sài Gòn vừa mới sang công tác.

Phải nói cho đúng CD ‘Serenade’ là một tác phẩm khó tìm trong hàng mấy ngàn tác phẩm CD mới mà chúng ta vẫn thấy nhan nhản trong các tiệm, trung tâm băng nhạc ở khu Little Saigon này.

“Tôi có cảm tưởng đây là ‘hàng không đụng’ trên thị trường băng nhạc, đĩa CD hiện nay.” Ừ, thì hàng không đụng là phải rồi vì nếu bạn cùng tôi đi dạo một vòng khung trời âm nhạc cổ điển êm ả ấy từ ca khúc số 1 đến bài hát cuối cùng, bạn sẽ khám phá ra được một điều tiếng hát ấy đang chơi vơi, thoải mái trên những cung bậc cao chót vót của thế giới âm thanh mênh mông.

Ðó là chiếc cầu vồng không phải chỉ có 7 mầu mà là muôn màu, muôn sắc với những tác giả có tên tuổi nổi tiếng của dòng nhạc cổ điển thế giới từ Bach, Martini, Schubert, Puccini… đến Cesare Bixio, Frederic Chopin và cập bến Văn Cao, Phạm Duy…

Tuyệt vời quá phải không bạn? Tuyệt vời chứ khi 11 đứa con tinh thần của tác phẩm CD ‘Serenade’ gồm có: Staenchen, Widmung, Plaisir D’amour, Ave Maria, Serenata, Mamma, Tristess (Nhạc Sầu), Nessun Dorma, Der Lindenbaum, Thiên Thai.

“Phòng thu NNX-Studio USA do anh Nguyễn Nhân đảm trách là một trong những studio được trang bị hiện đại và đặc biệt người chủ của nó đã biết cách vận hành, với tài biến hóa phù thủy để từng nốt nhạc, từng dòng âm thanh len lỏi vào vùng thần kinh của người nghe và xen vào mỗi thớ thịt để bạn sẽ nổi gai ốc khi các ca khúc tuy quen thuộc nhưng qua lối hòa âm mới của Nguyễn Nhân bạn lại phát hiện dường như là khung trời mới lạ” đó là nhận xét, tâm tình của cô ca sĩ vừa trình làng CD mới thật mới “Hà Nội & Tôi.”

Xuyên suốt tác phẩm CD ‘Serenade’ có đôi lúc bạn sẽ được thưởng thức tiếng đàn piano lả lướt, hãy nhắm mắt lại bạn sẽ mường tượng được hình ảnh đôi bàn tay của nghệ sĩ Nguyễn Hải đang “múa” trên mấy chục phím đàn, khơi dậy trong tiềm thức cảm xúc mạnh mẽ, cảm xúc chưa bao giờ có như khi bạn bắt gặp đôi mắt tình nhân của ngày ấy, ngày chúng mình “yêu nhau” bên buổi chiều có ánh nắng đang dần tắt lịm.

Và cung đàn đó, giọng hát ấy của ca sĩ Lê Hồng Quang là hơi thở dịu dàng, nhẹ nhàng của dòng nhạc cổ điển miên man trong tác phẩm CD ‘Serenade’ mà giới thưởng ngoạn đang đợi chờ.

                        Phóng sự buổi ra mắt CD Serenade

                       > Youtube        > Bài viết (pdf)        > bộ hình 1      > bộ hình 2

                    

                                          3 MCs: Thanh Thảo, Hồng Vân, Ngọc Mai

                        

                           Lê Hồng Quang mở đầu chương trình nhạc với nhạc phẩm Thiên Thai của Văn Cao

        

                                       Lê Hồng Quang & nhóm múa thiếu nhi (Hạ Nhi, Nhã Vy, Ái Liên)

                   

Anna Hạnh Phạm (piano) và Thu An (violin) – Melodie (Fritz Kreisler – transcr. of Gluck’s Dance of the Blessed Spirits from ‘Orfeo ed Euridice’)

                        

                    

                                           Yuyoung Jeong (piano) – Nocturne in F Major của Chopin

                    

                                 Nhà báo Ngô Nhân Dụng nói chuyện với Lê Hồng Quang

                    

                  Anna Hạnh Phạm (piano) và Vũ Quý Hạo Nhiên (viola) – ” Serenata” của  Enrico Toselli

                              

                                                 MC Hồng Vân và Nhạc Trưởng Thomas Ngô

 

Lê Hồng Quang trình diễn với Hội Âm Nhạc Nghệ Thuật California: Thu An (violin), Phúc Phạm (violin), Nguyễn Tâm (violin), Hạo Nhiên (viola), Cao Thanh Tùng (cello), Anna Hạnh Phạm (piano)

                                

                                        Lê Hồng Quang và MC/”Cô giáo ngày xưa” Ngọc Mai

 

 

         

http://cothommagazine.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1083&Itemid=1

VHLA ghi nhận :Đôi nét về ca sĩ Lê Hồng Quang


Đôi nét về ca sĩ Lê Hồng Quang

le hong quang

ghi nhận VHLA

Xin cám ơn nhạc sĩ Phan Anh Dũng, Virginia biên soạn bài viết trên trang Cỏ Thơm; và nhà văn Trangđài Glassey Trầnguyễn cho bài viết, cùng hình ảnh từ trang mạng Phết-bút của ca sĩ Lê Hồng Quang .

Nghe Lê Hồng Quang ca bằng chất giọng ténor cao vút thiên phú, tôi liên tưởng đến những giọng ca xứ người như Luciano Pavarotti, Jonathan Antoine, Placido Domingo, José Carreras, Andrea Bocelli, hay Enrico Caruso, qua những bài ca quen thuộc dạng cổ điển được những ca sĩ tenor chính thống, chính hiệu con nai vàng đạp trên lá vàng khô ca những bản như ‘O sole mio, Caruso, La Donna È Mobile, Torna A Surriento, Volare, L’elisir d’ amore, nhất là 2 tác phẩm của Schubert là Ave Maria và Serenata
(Dạ khúc).

Với nhạc phẩm nổi danh “Dạ khúc” của Franz Schubert (1797 – 1828) viết nhạc, và được thi sĩ Ludwig Rellstab (1799 – 1860) viết phần lời. Sau này đã chuyển thể sang tác phẩm trong tập nhạc Schwanengesang dành cho độc tấu piano. Ca khúc Serenade (hay xêm xêm Serenata) là một thể loại đúng nghĩa “dạ khúc”, một ca khúc được hát để ta lắng nghe vào ban chiều tối, hay đêm khuya thanh vắng, khi không gian quanh ta yên tịnh, đặc biệt hãy nghe qua giọng ca của Lê Hồng Quang:

https://www.youtube.com/watch?v=bH1EibMmgPc

Mời đọc tiếp… (Việt Hải Los Angeles).
—————————————————————————–

Giới Thiệu CD SERENADE và Ca Sĩ Lê Hồng Quang

Cuối tuần này – thứ bảy 10 tháng 11, 2012 lúc 7 pm – sẽ có một buổi ra mắt CD Serenade của ca sĩ tenor Lê Hồng Quang tại Hội trường Nhật Báo Người Việt ở Westminster, California. Được biết đây là CD số 3 của Quang, sau CD “Dòng Sông Tuổi Thơ” và “Trong Miền Ký Ức”.

Quang được nhiều người yêu âm nhạc ở California biết đến qua những hoạt động và trình diễn của anh. Quang đã là giọng ca tenor của Ban Hợp Xướng Ngàn Khơi và là thầy dạy thanh nhạc ớ tỉnh Garden Grove trong nhiều năm nay. Riêng tôi, chỉ biết Quang lần đầu tiên qua giới thiệu của Nhạc sĩ Lê Văn Khoa khi giúp tay trong ban tổ chức chương trình Ode to Freedom (Ca Ngợi Tự Do) ngày 9/11/2010 ở Alexandria, Virginia. Tôi rất cảm phục 2 người ca, nhạc sĩ trẻ Lê Hồng Quang và Bích Vân qua phong cách trình diễn có thực tài, kinh nghiệm và tự tin trên sân khấu – tuy là thì giờ tập dượt rất giới hạn – với dàn nhạc giao hưởng Kyiv Symphony Orchestra & Chorus, dưới sự điều khiển của Nhạc sĩ Lê Văn Khoa.

Sau đó, thỉnh thoảng tôi đã thư từ qua lại với Quang và đầu năm nay, khi có dịp qua Nam California, chúng tôi đã cùng Nhạc sĩ Lê Văn Khoa ghé thăm Quang tại studio dạy thanh nhạc của anh. Studio được trang trí mỹ thuật nhẹ nhàng, trong khung cảnh yên tĩnh và đầy chất Thiền.

Trong 2 năm vừa qua, tôi đã giới thiệu một số tác phẩm nổi tiếng trên website Cỏ Thơm với tiếng hát của Quang (mời quý vị nghe lại ở dưới).

Tôi xin giới thiệu Lê Hồng Quang và CD Serenade của anh đến độc giả Cỏ Thơm và mời quý vị mua CD ủng hộ để anh hăng hái tiếp tục “nhả tơ” cho chúng ta thêm những đứa con tinh thần quý báu trong tương lai (chi tiết ở dưới).
Chúc Quang một buổi ra mắt CD Serenade vui vẻ, như ý, trong tình thân của nhiều bạn hữu và người ái mộ. Chúc lớp thanh nhạc được thêm nhiều “học trò” và ngày càng mở rộng.

Phan Anh Dũng (Richmond, Virginia USA – 6/11/2012)

Photo: Lê Hồng Quang, Phan Anh Dũng, Bích Vân – 9/11/2010 – Ode to Freedom Concert

Lê Hồng Quang trình bày: Bình Minh Quê Tôi (“Dawn of My Country” – sáng tác: Lê Văn Khoa)

Mời nghe một số bản nhạc tiêu biểu qua giọng hát tenor của Lê Hồng Quang:

Thuở Làm Thơ Yêu Em – Thơ Trần Dạ Từ, nhạc Cung Tiến, trình bày Lê Hồng Quang: https://www.youtube.com/watch?v=q8Eze2Q-_4Y

Khúc Ca Ban Chiều (Serenade) – Nhạc: Franz Schubert
https://www.youtube.com/watch?v=bH1EibMmgPc

CD SÉRENADE đã ra mắt ngày 10 tháng 11, 2012 ở Westminster, California. Mời quý vị mua CD ủng hộ ($ 15 + $ 3 cước phí), xin liên lạc: lehquang@yahoo.com.

Lê Hồng Quang sinh trưởng tại Sài Gòn, Việt Nam. Sau khi tốt nghiệp danh dự trung cấp thanh nhạc tại Nhạc Viện thành phố Sài Gòn vào cuối năm 1995, Lê Hồng Quang định cư cùng gia đình tại Hoa Kỳ và tiếp tục theo học thanh nhạc. Tháng 6 năm 2003 tốt nghiệp hạng danh dự khoa Thanh nhạc biểu diễn tại trường đại học California State University, Fullerton. Cuối năm 2003 Lê Hồng Quang cùng hội Mosaic Cultural Encounter phát hành CD đầu tay của mình- CD Dòng Sông Tuổi Thơ. CD thứ hai của Lê Hồng Quang mang tên Trong Miền Ký Ức được phát hành năm 2005. Các ca khúc được chọn lọc trình bày thuộc nhiều thể loại: cổ điển, bán cổ điển, dân ca và pop.

Lê Hồng Quang là giọng nam tenor chính của ban Hợp Xướng Ngàn Khơi. Lê Hồng Quang đã trình diễn nhiều nơi tại Trung Quốc, Châu Âu, và Hoa Kỳ. Hiện nay ngoài việc tham gia biểu diễn những chương trình nhạc Thính Phòng tại Nam và Bắc Cali, đặc biệt thường xuyên xuất hiện trong những chương trình nhạc thính phòng giao hưởng của Hội Hiếu Nhạc Việt Mỹ, Lê Hồng Quang giành hết thời gian cho công tác giảng dạy thanh nhạc.

Lê Hồng Quang Studio được thành lập cuối năm 2003 và đã nhanh chóng thu hút đông đảo các học viên gần xa tham dự. Từ tháng 9/2006, Lê Hồng Quang còn là giảng viên thanh nhạc của Hội Văn Học Nghệ Thuật Việt Mỹ (VAALA), phụ trách hướng dẫn các lớp luyện giọng nhiều người, dành cho người lớn và thiếu nhi.

(Nguồn: http://lehongquang.com/)

*****************************************************

Photo: Tâm Hảo, Phan Anh Dũng đến thăm Lớp Thanh Nhạc của Lê Hồng Quang, Garden Grove California – tháng 3, 2012

Photo: Sổ Tay Truyền Hình VNA do Phạm Long giới thiệu tiếng hát Lê Hồng Quang và CD

Serenade: Youtube:   https://www.youtube.com/watch?v=ppqul17RYmk

“Hạnh phúc nhất của Quang là được chăm sóc cho những tiếng hát học trò của Quang và được thấy những thay đổi hàng ngày dù là một chút xíu thôi …” 

———————————————————————————————————
Lê Hồng Quang sắp trình làng CD ‘Serenade’

Ðức Tuấn/Người Việt

SANTA ANA (NV) – Ðó là lần đầu tiên tôi gặp gỡ anh tại tư gia, anh là người ca sĩ mà đã từ lâu tôi nghe tên, biết tiếng qua những bậc đàn anh trong giới làm nghệ thuật, âm nhạc, bởi anh là người ca sĩ có giọng hát tenor cao, chất giọng nổi bật nhất trong dàn hợp ca của nhóm Ngàn Khơi: Lê Hồng Quang.

Sau buổi gặp gỡ sáng nay, trước khi chia tay, anh nhắn nhủ: “Mai mốt Quang ra mắt CD anh giúp giùm giới thiệu trên trang ca nhạc NV nha anh.” Nghe vậy tôi hỏi tới, “CD gì vậy?” anh cho biết đó là CD nhạc cổ điển do anh thực hiện với riêng tiếng hát của anh và sẽ được trình làng ngày 10 tháng 11 sắp tới tại hội trường nhật báo Người Việt.

Nhẩn nha trên đường chạy xuống vùng Newport Beach tôi bỏ chiếc đĩa CD vào máy, lập tức âm thanh trỗi dậy, giọng hát tenor của người ca sĩ cất cao. Những dòng nhạc đó đang miên man khi bổng, khi trầm hòa theo tiếng gió và sóng biển ì ầm.

“Ai hát vậy?” người bạn ngồi bên cạnh tôi cất giọng hỏi, tôi nói đó là một trong vài giọng hát tốt, chất giọng đẹp hiếm quý trong làng ca nhạc tại quận Cam, người bạn trầm trồ khen ngợi, bởi anh cũng là một giảng viên tại Nhạc Viện Sài Gòn vừa mới sang công tác.

Phải nói cho đúng CD ‘Serenade’ là một tác phẩm khó tìm trong hàng mấy ngàn tác phẩm CD mới mà chúng ta vẫn thấy nhan nhản trong các tiệm, trung tâm băng nhạc ở khu Little Saigon này.

“Tôi có cảm tưởng đây là ‘hàng không đụng’ trên thị trường băng nhạc, đĩa CD hiện nay.” Ừ, thì hàng không đụng là phải rồi vì nếu bạn cùng tôi đi dạo một vòng khung trời âm nhạc cổ điển êm ả ấy từ ca khúc số 1 đến bài hát cuối cùng, bạn sẽ khám phá ra được một điều tiếng hát ấy đang chơi vơi, thoải mái trên những cung bậc cao chót vót của thế giới âm thanh mênh mông.

Ðó là chiếc cầu vồng không phải chỉ có 7 mầu mà là muôn màu, muôn sắc với những tác giả có tên tuổi nổi tiếng của dòng nhạc cổ điển thế giới từ Bach, Martini, Schubert, Puccini… đến Cesare Bixio, Frederic Chopin và cập bến Văn Cao, Phạm Duy…

Tuyệt vời quá phải không bạn? Tuyệt vời chứ khi 11 đứa con tinh thần của tác phẩm CD ‘Serenade’ gồm có: Staenchen, Widmung, Plaisir D’amour, Ave Maria, Serenata, Mamma, Tristess (Nhạc Sầu), Nessun Dorma, Der Lindenbaum, Thiên Thai.

“Phòng thu NNX-Studio USA do anh Nguyễn Nhân đảm trách là một trong những studio được trang bị hiện đại và đặc biệt người chủ của nó đã biết cách vận hành, với tài biến hóa phù thủy để từng nốt nhạc, từng dòng âm thanh len lỏi vào vùng thần kinh của người nghe và xen vào mỗi thớ thịt để bạn sẽ nổi gai ốc khi các ca khúc tuy quen thuộc nhưng qua lối hòa âm mới của Nguyễn Nhân bạn lại phát hiện dường như là khung trời mới lạ” đó là nhận xét, tâm tình của cô ca sĩ vừa trình làng CD mới thật mới “Hà Nội & Tôi.”

Xuyên suốt tác phẩm CD ‘Serenade’ có đôi lúc bạn sẽ được thưởng thức tiếng đàn piano lả lướt, hãy nhắm mắt lại bạn sẽ mường tượng được hình ảnh đôi bàn tay của nghệ sĩ Nguyễn Hải đang “múa” trên mấy chục phím đàn, khơi dậy trong tiềm thức cảm xúc mạnh mẽ, cảm xúc chưa bao giờ có như khi bạn bắt gặp đôi mắt tình nhân của ngày ấy, ngày chúng mình “yêu nhau” bên buổi chiều có ánh nắng đang dần tắt lịm.

Và cung đàn đó, giọng hát ấy của ca sĩ Lê Hồng Quang là hơi thở dịu dàng, nhẹ nhàng của dòng nhạc cổ điển miên man trong tác phẩm CD ‘Serenade’ mà giới thưởng ngoạn đang đợi chờ.


———————————————————————————————————————————————————————————-

Lê Hồng Quang Tiếng hát của những dòng sông

Bái Trangđài Glassey Trầnguyễn

Dòng Sông Quê Hương…

Nhân loại ắt sẽ rất bất hạnh nếu âm nhạc bị đày đi biệt khỏi mặt đất. Người Việt hải ngoại chắc sẽ như kẻ vô hồn nếu không được vỗ về, nuôi nấng bằng dòng sữa âm nhạc dân tộc. Nhưng âm nhạc vẫn bị những rào cản, những chặn đứng của cuộc sống, dù nó có là bầu khí quyển cho nhân sinh.

LHQ Serenade CD: Mùa hè 2003, tôi được tặng CD “Dòng Sông Tuổi Thơ” do Lê Hồng Quang và hội Mosaic Cultural Encounter phát hành. Nghe CD lần đầu tiên trên đường đi làm, tôi đã phải tắt máy hát. Tôi nghe không vô. Cuộc sống quá chật vật, tôi không có tâm trí để lắng nghe từng giọt âm thanh được uốn nắn trong thanh quản của Anh. Tôi thấy như bị ngộp thở khi phải nghe những âm điệu quá mượt mà giữa những tân toan của đời thường.

Hình như một buổi trình diễn nào cũng cần người kéo màn. Hoàng hôn đã kéo màn cho buổi trình diễn của Lê Hồng Quang qua CD, và buổi chiều cùng ngày ấy, trên đường về, “Dòng Sông Tuổi Thơ” đã thôi miên tôi. Cái cảm giác êm ái, lâng lâng, ngọt ngào, một chút gì man mác, một chút gì ngỡ ngàng, một chút gì vô biên.

Từng bài hát được chọn có cái sức sống riêng của nó, từng tác phẩm, từng tác giả chuyền một mạch sáng tạo và một chuỗi linh hồn. Cung Tiến, Hoàng Hiệp, Văn Cao, Phú Quang, Trịnh Công Sơn, Ernestor de Curtis, Hoàng Việt Khanh, Phạm Duy.

Tác phẩm đầu tay của Lê Hồng Quang chất chứa nhiều, nhiều lắm những dòng sông. Có phải, chính mười ca khúc là một dòng sông qua tiếng hát của anh được đan quyện, rắt réo, mượt mà, từ cung nhạc cho tới lời ca, bật lên từ cõi tiềm thức, thoát thai từ bầu nhiệt huyết của một trái tim Việt Nam.

Ôi, một giọng hát, một dòng sông. Tôi như đứa trẻ, bỗng dưng nhận ra mình đang vùng vẫy trong con sông cái một chiều hè đượm nắng mật ngon. Không, mà tuổi thơ cũng lắm những ba đào. Có những con sông trông chừng lặng lẽ, nhưng ẩn ấp tận đáy sông những cơn xoáy cuồn cuộn. Và cái dòng sông ký ức lúc nào cũng ồ ạt, cũng dật dờ, cũng lung linh, huyền nhiệm, cũng đầy tràn.

Dòng sông mà Lê Hồng Quang đưa dẫn chúng ta qua cũng có những bão cuồng, có những giao thoa, vất vưởng trên cái cao trào của những tiếng hoài hương nức nở, hay từng vấn nạn của nhân diện con người. Ðây, tiếng dồn dập của trống trận liên hồi từ những cuộc chiến không dứt trên quê hương. Ðây, cái gợn sóng của một Việt Nam mượt mà thi vị. Ðây, cái âm hưởng của sóng đại dương nhấp nhô trên từng làn sóng gợn, từng con nước lớn nước ròng. Ðây, thủy triều trong cái chang chang của tiếng bìm bịp kêu. Ðây, tình yêu, huyền thoại, cuộc đời.

Lê Hồng Quang, với chỗ đứng của Anh trong sinh hoạt âm nhạc dòng chính, đã giúp bạn bè thuộc các sắc tộc khác thưởng lãm những giai điệu Việt Nam. Tôi muốn hỏi Lê Hồng Quang làm cách nào Anh đã chuyển hóa được cái mênh mang Việt Nam, của quê hương, của con người, của văn hóa vào từng thớ hơi trong tâm hồn Anh.

Và rồi Anh đã trả lời cho chúng ta, trong suốt mười mấy năm qua, bằng những buổi trình diễn và những đĩa nhạc đậm đà tinh túy, nhiều thể loại nhạc từ cổ điển, bán cổ điển, dân ca đến pop. Lê Hồng Quang luôn cống hiến đến giới mộ điệu và từng tâm hồn Việt Nam ở bất cứ vùng trời nào trên quả địa cầu này một “Dòng Sông Tuổi Thơ,” dòng sông tâm thức, dòng sông Việt Nam.

Từ Dòng Sông Tuổi Thơ đến Dòng Đời

Ca sĩ, Thầy giáo Lê Hồng Quang sinh trưởng tại Sài Gòn, Việt Nam. Sau khi tốt nghiệp danh dự trung cấp thanh nhạc tại Nhạc Viện thành phố Sài Gòn vào cuối năm 1995. Anh định cư cùng gia đình tại Hoa Kỳ và tiếp tục theo học thanh nhạc, và tốt nghiệp hạng danh dự khoa Thanh nhạc biểu diễn tại trường đại học California State University, Fullerton tháng 6 năm 2003.

Lê Hồng Quang là giọng nam tenor chính của ban Hợp Xướng Ngàn Khơi. Anh đã trình diễn nhiều nơi tại Trung Quốc, Châu Âu, và Hoa Kỳ. Anh thường xuyên trình diễn những chương trình nhạc Thính Phòng tại Nam và Bắc Cali, đặc biệt trong những chương trình nhạc thính phòng giao hưởng của Hội Hiếu Nhạc Việt Mỹ. Ngoài giờ trình diễn, Lê Hồng Quang dành hết thời gian để dạy thanh nhạc tại Lê Hồng Quang Studio được thành lập cuối năm 2003.

Sau một thời gian đi nghiên cứu ở xa, một chiều đông năm 2011, tôi lại được thưởng thức những dòng sông trong tiếng hát Lê Hồng Quang tại một buổi nhạc thính phòng tại Quận Cam, trong đó có phần trình diễn của cố danh ca, nhà văn Quỳnh Giao.

Tôi xin phép được chủ quan một tí, để nói rằng, cái phần hào hứng nhất đối với tôi là phần trình diễn của Ca sĩ, Thầy giáo thanh nhạc Lê Hồng Quang. Khi Anh lên sân khấu, tôi đã ‘quên’ sự trang trọng của buổi ca nhạc, nên ‘lỡ’ để cho sự ngưỡng mộ của mình hét lên, “Anh Quang!” Trước khi hát, Ca sĩ Lê Hồng Quang đã ‘phàn nàn’ rằng khán giả ái mộ như vậy, dễ làm cho ca sĩ… run. Nhưng mà nếu Lê Hồng Quang biết ai ‘hét’ thì chắc sẽ không thèm run. Ngày xưa, chúng tôi cùng học chung trường, và có công việc ở cùng một ‘xó’ trong thư viện, tuy khác văn phòng. Nhiều bữa, chúng tôi cũng rủ nhau đi ăn buffet gần trường. Lúc đó, Anh Quang còn sống ở Placentia, rất gần trường CSU Fullerton.

Khán giả đã ‘mê’ đêm nhạc thính phòng, không ‘nghe’ trời đêm lạnh đã giăng bên ngoài gọi họ về nhà. Mọi người ở lại đến cuối cùng, theo Lê Hồng Quang đi lên Thiên Thai, rồi cùng “yêu tiếng nước tôi” với Anh và các học viên lớp Thanh nhạc của Anh trong một grand finale. Vậy là đã thấy kết quả của những đầu tư nghệ thuật rồi. Mở lớp Thanh nhạc vài năm trước, vài năm sau đã có ca viên trình diễn thành thục. Ca sĩ Lê Hồng Quang đã nói một điều thật ấm, làm cái lạnh bên ngoài phải chao đảo:

– Ở đây, mỗi ngày được đi dạy, được trình diễn cho cộng đồng người Việt, được lui tới khu vực Little Saigon, Quang thấy cuộc sống thật bình yên.

Tâm tình của ca sĩ Lê Hồng Quang chắc đã làm ấm lòng nhiều người, và trong những buổi trình diễn của Anh, sự hiện diện đến cuối của khán giả lại càng làm ấm áp hơn cái đêm chớm đông ấy.

Sau CD đầu tay “Dòng Sông Tuổi Thơ” (2003), Ca sĩ, Thầy giáo Lê Hồng Quang đã phát hành hai CD khác, “Miền Ký Ức” (2005) và “Serenade” (2012). Ðể Anh mang những dòng sông âm nhạc vào dòng đời, làm cuộc sống bình yên và đáng yêu hơn.

Quý độc giả nào muốn hòa vào những dòng sông mượt mà này, xin liên lạc:

lehquang@yahoo.comhttp://lehongquang.com/.

Sống Đẹp với Lê Hồng Quang – Phần 1 – YouTube:

https://www.youtube.com/watch?v=kcD6W3Gpja8

Sống Đẹp với Lê Hồng Quang – Phần 2 – YouTube:
https://www.youtube.com/watch?v=QkoVXae4k3Q

————————————————————————

Niểm Vui Học Hát

Vũ Ngọc Mai

Với tôi, âm nhạc đóng một vai trò quan trọng trong đời sống thường nhật. Buổi sáng khi thức dậy, những ca khúc vui tươi như khởi đầu cho một ngày mới tốt đẹp và đầy ý nghĩa. Khi đêm về, nhạc không lời hiện đại và cổ điển dìu ta vào giấc ngủ một cách êm đềm. Tùy theo khi trạng thái tâm hồn mà người thưởng thức tìm đến với những khúc hát u sầu lãng mạn hay ngút ngàn hạnh phúc. Nhưng tôi vẫn mê nhất nhạc tiền chiến với âm điệu trầm buồn và lời ca mượt mà diễm tuyệt.

Từ thuở nhỏ, lời hát ru của mẹ đã đi sâu vào lòng đứa trẻ để rồi khi lớn lên, tôi có thói quen nghêu ngao hát theo những bài nhạc mà mình ưa thích. Những khi quên lời, tôi thường tự chêm vào những tiếng mới và cứ thế mà hát một cách vô tội vạ, nhất là vào những lúc đi tắm, khi chỉ có một mình “ta với ta.”

Trong lòng tôi luôn mang niềm hối tiếc đã không được học nhạc từ thời còn trẻ, và thường nghĩ rằng đó là một thiếu sót lớn trong đời. Rồi vào những thập niên 80, Karaoke ra đời đã giúp cho việc ca hát trở nên dễ dàng hơn nhờ những CD ca nhạc được bày bán khắp nơi. Người ta chỉ cần “thỉnh” về rồi cứ thế mà hát và làm điệu bộ theo ca sĩ. Và rồi một số không nhỏ đã trở nên bạo dạn hơn khi trình diễn trước đám đông.

Những khi rảnh rỗi, tôi rủ bạn đi nghe nhạc thính phòng. Tôi “mê” tiếng hát của rất nhiều ca sĩ, và một trong những ca sĩ trẻ mà tôi ưa thích là Lê Hồng Quang. Tôi muốn theo học Lớp Thanh Nhạc của ông đã lâu song vì mặc cảm tuổi tác mà cứ chần chờ mãi. Cuối cùng tôi quyết định “liều mình” gọi cho Y Sa, giám đốc VAALA, để ghi danh. Bây giờ thì tôi đang học lớp thứ ba cùng với những học viên thuộc nhiều thành phần và lứa tuổi. Không khí lớp học rất vui vẻ và thân thiện, người Thầy trẻ rất ân cần, tận tụy tuy một vài học viên cho rằng Thầy hơi khó. Thật ra ca nhạc sĩ Lê Hồng Quang đã hết sức nỗ lực trong việc đào tạo và hướng dẫn những giọng hát có thể chuyên chở ý tình của người sáng tác đến khán thính giả.

Tôi đã tự thấy sai lầm khi nghĩ rằng mình sẽ bị lạc lõng giữa một thế giới toàn người trẻ, vì có những học viên “cụ” dù tuổi ngoài 70 hoặc 80 mà vẫn hát hò với những điệu bộ hồn nhiên và không kém lôi cuốn. Xem như thế thì nếu cần lấp đầy khoảng thời gian còn lại trên cõi thế này- thời gian mà một số bạn tôi cho là được hưởng bonus- tại sao phái già chúng ta lại không tìm đến những thú tiêu khiển theo sở thích của chính mình như học vẽ, tỉa hoa, chơi lan, nấu ăn, đọc sách, du lịch, nghe nhạc và …học hát.

Bây giờ nhờ đi học tôi mới hiểu được rằng “Nghề “hát” cũng lắm công phu.” Người ta phải dùng nhiều thì giờ cho việc luyện tập để chuẩn bị cho việc trình bày một bài hát. Trước hết là lựa bài ca mình yêu thích, sao cho ta có thể để cả tâm hồn vào trong khi hát và mang đến cho thính giả những rung cảm như người nhạc sĩ muốn gửi gấm qua sáng tác của mình. Phát âm có thể tùy theo miền Bắc, Nam hay Trung song phải cho thật rõ ràng. Rồi cách bước lên sân khấu, nét duyên dáng, cách diễn tả qua ánh mắt, nét mặt và đôi tay thuộc về nghệ thuật trình diễn của riêng mỗi người.

Bài hát diễm tình cần cho thấy tình yêu trên nét mặt. Thật khó chấp nhận nếu hát “anh yêu em” mà nét mặt lạnh lùng không cảm xúc. Về cách diễn cảm này, Thầy Lê Hồng Quang khuyên học viên nên để cả trái tim vào trong bài hát, giống như “người đẹp từ trong tranh bước ra” chớ không chỉ đơn thuần đứng ngắm bức tranh. Do đó, cường độ truyền cảm còn tùy thuộc vào giọng ca của mỗi người, và cho dù hai người hát một bài giống nhau, thính giả vẫn thấy được sự dị biệt qua phong cách trình diễn đặc biệt của mỗi ca sĩ. Giọng ca có thể cao hay thấp, tiếng ngân có thể dài hay ngắn, và lời hát có thể trầm ấm hay sắc lạnh. Nhưng tuyệt nhiên ta không thể bắt chước tiếng hát của bất cứ ca sĩ nào, cho dù đã ghi âm và cố gắng hát theo bao nhiêu lần chăng nữa. Thật là thần diệu, nếu mỗi con người là một thế giới riêng thì giọng hát được ví như dấu tay, không thể có hai giọng giống nhau trên thế giới này.

Giọng hát cũng phải được luyện tập một cách công phu. Không biết tôi đã đọc được ở đâu cái tin về những ca sĩ thượng thặng đã từng luyện giọng tại bờ biển, nơi có thể hét gào thi gan với sóng vỗ. Có rất nhiều điều ảnh hưởng đến giọng hát như vấn đề ăn uống, thời tiết, tình cảm, sức khỏe…Giáo sư Quang thường nhắc nhở học viên nên nghỉ ngơi đầy đủ, chớ thức quá khuya, nhớ uống nước cho đỡ khô cổ trước khi hát… Riêng tôi vì phải lái xe từ xa đến lớp học, và hôm nào thiếu nghỉ ngơi lại làm đủ thứ trước khi vào học là y như rằng không quên lời thì cũng bị khan tiếng, rồi vì mệt mỏi nên đã không thể hát được như mình hằng mong muốn. Và thể nào thầy cũng dặn dò “lần sau cô nên ráng giữ sức khỏe để hát cho đúng với giọng của mình.” Thường thì những nhận xét của Giáo sư Quang về mỗi cá nhân sau khi hát đều rất chính xác. Điều này đã giúp học viên sửa đổi ngõ hầu ngày một thêm tiến bộ.

Ngoài ra, kỹ thuật thở cũng cần được chú ý. Khi hát những câu dài, tôi đã ráng thở thật sâu. Nhưng cái khó là thở đúng lúc, nhịp nhàng và thoải mái, không hề bị căng thẳng, trái lại hát một cách tự nhiên và đầy tình cảm thiên phú. Có những lúc vì quá say sưa với tiếng nhạc lời ca, chúng tôi đã quên cả hít thở đến độ muốn đứt hơi luôn. Song tiếng đàn đệm dương cầm của thầy Quang vẫn giúp chúng tôi lướt đi cho đến hết bài.
Thêm vào đó chúng tôi được nhắc nhở những điều cấm kỵ của người trình diễn. Trước nhất, không được quên lời của bài hát, nghĩa là phải thuộc lòng bài ca và không được nhìn vào giấy như những tuần đầu tiên khi mới bắt đầu lớp học. Cần tránh ho hoặc đằng hắng trong khi hát, không tự do lên xuống giọng tùy hứng mỗi khi thấy mình hát thấp quá hoặc cao quá. Không để micro quá xa vì tiếng hát sẽ không to đủ cho người nghe, cũng không nên nhìn vào bài ca khi đã thuộc lời rồi chỉ vì bị bối rối trước đám đông đang chăm chú theo dõi mình.
Vậy khán thính giả chờ đợi gì nơi chúng ta? Có thể là nghe xem giọng hát có âm giai ra sao, phát âm có đúng không, có lôi cuốn, truyền cảm, đi vào lòng người và gửi gấm được tâm sự của nhạc sĩ sáng tác hay chăng? Thính giả còn để ý đến hình dáng bên ngoài, lối trang diểm, cách ăn mặc, và tuổi tác.

Bỏ qua tất cả những khó khăn trong khi học hát, còn lại trong tôi là nỗi đam mê hát ca thuở thiếu thời như được sống lại. Hằng tuần tôi vẫn đến lớp để gặp nhiều bạn thuộc nhiều lứa tuổi nhưng rất thân mật và đoàn kết. Mỗi khi học một bài mới, Thanh Thủy, một học viên kỳ cựu, tỉ mỉ ghi cho tôi từng nhịp một trên bài hát và thể nào sau đó tôi cũng được khen “hát đúng nhịp” mà tôi phải chia “credit” này cho cô bạn trẻ có lòng của tôi. Ngọc Anh, một giọng ca miền Nam rất đặc biệt của lớp, luôn khuyến khích tôi lên hát trước, có lẽ thương tôi đôi khi vì mệt và chờ đợi lâu mà quên mất một vài lời ca chăng? Phải nhìn Ngọc Anh diễn ca thì ta mới thấy cô đã để hết tâm hồn, đã quên tất cả không gian và thời gian cho âm nhạc. Chẳng thế mà vào cuối khóa học thứ nhì, cô đã tâm sự với tôi rằng: “Em bị đường mỡ lên cao, có bữa đang bịnh mà nhờ hát hết bịnh liền. Em cảm thấy sung sướng vì âm nhạc làm tinh thần thoải mái và sảng khoái, và em sẽ tiếp tục học khóa tới…” Yêu nhạc đến khỏi cả bịnh, đó có phải là một phép thần hiếm quí hay không?

Kim Hạnh, cô bạn mới gặp trong khóa này, ít nói cười nhiều và có lời hát êm như ru. Đặc biệt “niên trưởng” Trung thì lúc nào cũng vui và thuộc lời ca cho dù bài hát luôn được thay đổi mỗi tuần. Bác hát rất tự nhiên, bài nào nhún nhảy theo nhịp điệu của bài nấy, nét mặt thì luôn tươi cười rạng rỡ. Thầy Quang thường nói đùa là bác hát như ngâm thơ và có sức thu hút người nghe vô cùng. Mà bác Trung thuộc nhiều thơ thật nên trước buổi học nào cũng rủ tôi đọc thơ cả.

Niềm vui của tôi còn òa vỡ trong những buổi Recital của Lớp Thanh Nhạc Lê Hồng Quang, khi những học viên lên sân khấu hát những bài ca đã đươc tuyển chọn và tập luyện công phu. Họ xuất sắc không kém gì những ca sĩ thực thụ.

Trong chương trình nhạc đêm 21 tháng 2 năm 2009 vừa qua, Hàng Ái Như đã trình diễn xuất thần bài “Cung Đàn Xưa” của Văn Cao với những cung bậc diễm tuyệt, cho sân khấu im lặng như tờ và tiếng vỗ tay không muốn dứt như niềm mơ ước được nghe lại một lần nữa đồng thời nói lên một thành công đáng kể của người nữ nghệ sĩ tài tử này.

Và hầu như mỗi tiếng hát đều mang theo những âm hưởng và nỗi niềm riêng tư, khi lãng mạn tha thiết, lúc lại trầm buồn sâu lắng như tâm sự ai hoài của người nhạc sĩ đa cảm.
Bây giờ thì nỗi ấm ức thuở trẻ đã tan theo lớp thanh nhạc. Tôi đang và sẽ miệt mài tập lấy hơi, luyện giọng, học thuộc lời ca, và ghi nhớ lời người thầy trẻ mà “hát bằng cả trái tim” và sự rung động của tâm hồn, sao cho người nghe có thể cộng cảm được với lời ca tiếng nhạc mà tôi muốn gửi đến.
Rồi tôi thấy Uyển Nghi rất có lý khi gửi qua email cho tôi để cám ơn đã đi nghe chương trình nhạc “Cung Đàn Xưa” lời nhận xét: “Cô ơi, cô yêu âm nhạc, cô là một người hạnh phúc.” Cái hạnh phúc đó quả thật rất lớn lao trong tất cả những giai đoạn thăng trầm và vui buồn của một kiếp người.

(tác giả Vũ Ngọc Mai)
—————————————————————————–


Đây là CD nhạc Dòng Sông Tuổi Thơ với tiếng hát Lê Hồng Quang, danh sách nhạc

Website Lê Hồng Quang:
http://www.lehongquang.com/muadianhac.html

1-Hương Xưa (Cung Tiến)
2-Gánh Trên Vai Mẹ (nhạc: Hoàng
Việt Khanh, Ý thơ: Trần Nguyễn Trang
Đài)
3-Đâu Phải Bởi Mùa Thu (Nhạc: Phú
Quang, thơ: Giáng Vân)
4-Chiều Về Trên Sông (Phạm Duy)
5-Tôi Ơi Đừng Tuyệt Vọng (Trịnh
Công Sơn)
6-Trương Chi (Văn Cao)
7-Bóng Dáng (Hoàng Việt Khanh)
8-Sông Lô (Văn Cao)
9-Trở Về Dòng Sông Tuổi Thơ
(Hoàng Hiệp)
10-Trở Về Sorriento (Nhạc: Ernesto
de Curtis, lời Việt: Trung Kiên)

phối khí: Luận Hoàng
mix: Lạc Nam Studio

https://www.facebook.com/viethai.tran.942/posts/1047486425342027

https://www.facebook.com/viethai.tran.942/posts/1047547345335935

HOÀNG ANH :Nhiều nạn nhân tố Minh Béo quấy rối tình dục lên tiếng


Thứ Ba, 29/03/2016 18:50

(Tin tức giải trí) – Xoay quanh scandal gạ tình của Minh Béo, một số sao Việt và những người từng tố nam danh hài này đã đồng loạt lên tiếng…

Sự việc Minh Béo bị bắt tại Mỹ vì quấy rối tình dục trẻ vị thành niên đã gây chấn động. Mới đây, báo Mỹ và nhà tù quận Cam đã đưa ra thông tin chính thức, được biết nam danh hài hiện đang bị tạm giam tại nhà tù Theo Lacy, quận Cam. Trên website của nhà tù đã cập nhật những thông tin cơ bản về Minh Béo về giới tính, quốc tịch, màu da và nghề nghiệp. Theo thông cáo, Minh Béo có thể nhận mức án tù tối đa tới 5 năm 8 tháng, số tiền để nam diễn viên có thể tại ngoại điều tra lên đến nhiều tỉ đồng.

Ở đầu trang OC Register cũng đăng tải hình ảnh của anh chụp từ nhà tù kèm theo thông tin cơ bản: “Nghệ sĩ Việt Nam – Hồng Quang Minh, 38 tuổi, có nghệ danh là Minh Béo, bị truy tố vì tội quan hệ tình dục bằng miệng với trẻ vị thành niên, cố gắng thực hiện hành động khiêu dâm với một đứa trẻ ở độ tuổi dưới 14, và gạ gẫm trẻ em để thực hiện hành vi dâm ô”.

Nhieu nan nhan to Minh Beo quay roi tinh duc len tieng

Nghệ sĩ hài Minh Béo.

Trên khắp các diễn đàn, trang mạng, nhiều bạn bè, đồng nghiệp, anh em thân thiết của Minh Béo, thậm chí cả những nạn nhân từng ra mặt cáo buộc nam danh hài quấy rối cũng không quên lên tiếng về scandal đang gây xôn xao này.

Dù cùng chung sự quan tâm, thế nhưng mỗi người lại có những phản ứng và cách nhìn nhận khác nhau.

Cựu siêu mẫu Ngọc Thúy bàn về những hậu quả Minh Béo sẽ gặp phải trên trang cá nhân: “Cũng theo Luật sư Duyên: “Một người ngoại quốc sang Mỹ và phạm tội ở Mỹ thì hình phạt cũng y như công dân Mỹ, theo luật Mỹ, không có ngoại lệ. Sau khi mãn án sẽ bị trục xuất và không bao giờ được đặt chân tới Hoa Kỳ”. Xin đừng chết vì thiếu hiểu biết…”.

Ông bầu Dũng Taylor, chồng nữ ca sĩ Thu Phương là người cung cấp thông tin đầu tiên cho báo chí về sự việc của Minh Béo. Anh cho biết chính anh là người trao đổi thông tin với Lãnh sự quán Việt Nam tại San Francisco vì Minh Béo là công dân Việt Nam không có thân nhân tại Mỹ. Dũng Taylor chia sẻ:

“Tôi mong rằng Minh Béo dám làm, dám chịu và sẵn sàng đương đầu với pháp lý. Tuy là người làm nghệ thuật nhưng tôi không thể nào nói một lời nào biện mình cho em được trong lúc này… Đừng có những suy nghĩ “cùng đường” dẫn đến những hành động nguy hiểm đến tính mạng của mình”.

Trước thông tin được cung cấp, sa sĩ hải ngoại Phi Nhung tỏ ra khá lo lắng và bày tỏ mong muốn Dũng Taylor sẽ giúp đỡ Minh béo giải quyết sự việc đáng tiếc này: “Em gái hy vọng anh Dũng dành ít thời gian giúp đỡ các đồng nghiệp của em. Ở bên xứ lạ quê người, khi gặp những trường hợp khó khăn như vậy rất là sợ. Thứ nhất là về ngôn ngữ. Mong anh Dũng hãy giúp đỡ anh. Cám ơn đại ca. Anh là người hiểu biết về pháp luật ở Mỹ rất nhiều. Nên em gái muốn anh theo dõi và giúp đỡ dùm cho đồng nghiệp. Từ xưa giờ, anh cũng giúp đỡ rất nhiều cho người Việt Nam mình tại Mỹ nên em gái hy vọng anh trai giúp nhé”.

Nhieu nan nhan to Minh Beo quay roi tinh duc len tieng

Anh từng dính vào nhiều vụ quấy rối tình dục.

Trong khi đó Nhật Vũ – chàng hotboy ngày xưa từng từng tố Minh Béo gạ tình bày tỏ thái độ vui mừng vì nhân quả báo ứng: “Quả báo là có thật! Nhưng tới muộn…Đừng có lấy cái bóng to lớn của nghệ sĩ ra che trời và bào chữa cho hành động sai trái hay kêu gọi tha thứ để tôn lên lòng từ bi bác ái. Đừng tỏ ra bao dung nói người khác ép vào đường cùng khi bản thân không phải là người trong câu chuyện. Những điều đó càng chứng tỏ cùng một ruột với nhau thôi. Sự đánh đổi là có thật nhưng với điều kiện được sự chấp nhận, nếu không đó là cưỡng đoạt…”.

Riêng Liêng Kiếng Quang, một nạn nhân chịu ảnh hưởng khá nhiều về tâm lí và dư luận vào thời điểm đứng ra tố hành vi xấu xa của Minh Béo. Anh tâm sự, ở thời điểm hiện tại, anh vẫn còn cảm thấy rùng mình mỗi lúc nhớ về chuyện cũ: Từ lúc xảy ra chuyện với Minh Béo, Kiếng Quang bắt đầu theo đạo và tin tưởng luật nhân quả hơn bao giờ hết. Nam ca sĩ cho biết, bản thân anh khá buồn khi nghe tin Minh béo bị bắt.  Dù có cảm thấy tội nghiệp cách mấy, nhưng anh chàng cho đây là kết quả Minh Béo phải nhận để không còn gạ gẫm và sàm sỡ bất kì ai.

Đây không phải lần đầu tiên Minh Béo dính vào những scandal bị tố lạm dụng tình dục, gạ tình đồng tính, tuy nhiên đây là lần nghiêm trọng nhất. Anh sẽ phải hầu tòa Mỹ vào lúc 10 giờ sáng ngày 15/4 tại Văn phòng CJ-1 Central Jail, Santa Ana.

Hoàng Anh

http://baodatviet.vn/van-hoa/tin-tuc-giai-tri/nhieu-nan-nhan-to-minh-beo-quay-roi-tinh-duc-len-tieng-3304225/

THANH HIỆP :Minh Béo bị truy tố 3 tội danh


29/03/2016 22:10

Đó là “Khẩu dâm với trẻ vị thành niên”, “Cố gắng thực hiện hành vi khiêu dâm với trẻ dưới 14 tuổi” và “Định gặp trẻ vị thành niên cho mục đích dâm ô”

Thông tin nghệ sĩ Minh Béo (Hồng Quang Minh) bị bắt tại Mỹ vì bị cáo buộc có hành vi quấy rối tình dục trẻ em đã làm nóng dư luận trong và ngoài nước mấy ngày qua. Thực hư thế nào trong câu chuyện này vẫn chưa được rõ ràng nhưng việc anh bị cơ quan luật pháp sở tại bắt giam và bị cáo buộc tội danh là có thật.

Dính “bẫy” cảnh sát

NSƯT Vũ Luân, hiện lưu diễn tại Mỹ, cho biết chiều 28-3, Văn phòng Biện lý quận Cam (OCDA), miền Nam California – Mỹ, đã gửi thông cáo báo chí khẳng định nghệ sĩ Minh Béo bị truy tố 3 tội danh, gồm: khẩu dâm với trẻ vị thành niên, cố gắng thực hiện hành vi khiêu dâm với trẻ dưới 14 tuổi và định gặp trẻ vị thành niên cho mục đích dâm ô.

Minh Béo là một trong những nghệ sĩ đóng góp nhiều cho nghệ thuật sân khấu và các hoạt động từ thiện dành cho trẻ em Ảnh: THANH HIỆP
Minh Béo là một trong những nghệ sĩ đóng góp nhiều cho nghệ thuật sân khấu và các hoạt động từ thiện dành cho trẻ em Ảnh: THANH HIỆP

Theo thông cáo của OCDA, Minh Béo từ Việt Nam tới quận Cam, bang California và TP Atlanta, bang Georgia vì mục đích công việc. Vào ngày 20-3, Minh Béo nói chuyện với một nhóm vũ công tại cuộc thi tài năng tổ chức ở đài phát thanh thuộc TP Huntington Beach. Nghệ sĩ này ngỏ ý tìm diễn viên để phục vụ cho dự án video sắp tới của mình.

Sau đó 3 ngày, hôm 23-3, một cậu bé được xác định là John Doe 1 đến tìm Minh Béo để thử khả năng diễn xuất rồi bị nghệ sĩ này dụ dỗ quan hệ tình dục bằng miệng. Khi trở về, John Doe 1 trình báo Sở Cảnh sát TP Garden Grove (GGPD). Ngay lập tức, GGPD mở cuộc điều tra và cử một nhân viên giả dạng một đứa trẻ dưới 14 tuổi liên lạc với Minh Béo. Nghệ sĩ này đã cố gắng hẹn gặp “cậu bé” với mục đích “lạm dụng tình dục” nhưng bị GGPD bắt giữ.

Trang web OCRegister (Mỹ) hôm 28-3 cho biết nghệ sĩ hài Minh Quang Hong, 38 tuổi, nghệ danh Minh Béo, sẽ phải đối mặt bản án 5 năm 8 tháng tù giam ở bang California, nếu bị kết tội liên quan tới cáo buộc tình dục.

Hiện tại, Minh Béo bị giam giữ tại nhà tù quận Cam, đồng thời phải nộp 1 triệu USD nếu muốn tại ngoại. Ngày 15-4, nghệ sĩ này sẽ ra hầu tòa và khi đó tòa án sẽ buộc tội. Trong trường hợp phạm cả 3 tội danh nêu trên, Minh Béo sẽ phải ngồi tù 5 năm 8 tháng và bị lưu tiền án lạm dụng tình dục trong hồ sơ.

Thông cáo được OCDA công bố ngày 28-3 cũng cho biết người khởi tố vụ án là Phó Biện lý Bobby Taghavi thuộc Đơn vị Phòng chống Bạo lực tình dục (SAU). OCDA đang tìm kiếm sự giúp đỡ của công chúng để xác định thêm các nạn nhân tiềm năng, đồng thời lập đường dây nóng 714-347-8794 tiếp nhận thông tin.

Theo luật sư Nguyễn Văn Hậu, Phó Chủ tịch Hội Luật gia TP HCM, nếu bị kết tội thứ nhất, tùy theo cấp độ nghiêm trọng mà Minh Béo có thể bị xử tù giam ở tiểu bang từ 5 năm, 8 năm hoặc 10 năm. Nếu bị kết tội thứ hai, cũng tùy theo cấp độ nghiêm trọng mà Minh Béo bị ở tù tại tiểu bang từ 5, 7 hoặc 9 năm. Nếu bị kết tội thứ ba, Minh Béo sẽ bị tù từ 2, 3 hoặc 4 năm, cũng ở nhà tù tiểu bang. Trường hợp đóng tiền tại ngoại, Minh Béo sẽ bị quản thúc bằng một con chip cài trong chân, không được rời khỏi nơi tạm trú theo quy định của tòa án Mỹ để chờ ngày ra hầu tòa.

“Theo tôi được biết, Đại sứ quán Việt Nam tại Mỹ và Tổng Lãnh sự quán Việt Nam tại California sẽ theo sát thông tin này để theo dõi diễn biến phiên tòa, nhằm bảo vệ công dân nước mình. Tuy nhiên, một người ngoại quốc sang Mỹ và phạm tội tại đây thì hình phạt cũng y như công dân Mỹ, theo luật Mỹ, không có ngoại lệ. Người chấp hành xong án phạt sẽ bị trục xuất và không bao giờ được đặt chân đến Mỹ” – luật sư Hậu giải thích.

Thiếu hiểu biết?

Từng tham gia bào chữa vụ diễn viên Lý Hương bị chồng cáo buộc bắt cóc con ruột của mình tại Mỹ, luật sư Nguyễn Văn Hậu nhắc lại vụ án này.

Năm 2005, Lý Hương quyết định bỏ chồng là Việt kiều Mỹ và tự ý mang con gái 4 tuổi quay về Việt Nam sinh sống khi chưa có sự cho phép của chồng. Ngày 7-5-2007, TAND TP HCM tiến hành xét xử vụ án ly hôn của Lý Hương. Sau nhiều ngày nghị án, tòa xét mâu thuẫn giữa hai bên rất trầm trọng, không thể hàn gắn được nên chấp thuận đơn ly hôn của Lý Hương, đồng thời giao cho cô được quyền nuôi dưỡng con.

Năm 2008, khi quay lại Mỹ du lịch, diễn viên Lý Hương đã bị Bộ An ninh Nội địa bắt giữ tại sân bay Los Angeles vì bị tố cáo bắt cóc con gái mình và “chống lại án lệnh” của tòa án Mỹ không được tự ý nuôi con. Khi ấy, Lý Hương chỉ nghĩ đơn giản rằng mình dẫn con gái về Việt Nam là chuyện bình thường. Sau khi đóng tiền để được tại ngoại, cô đã bị quản chế ở Mỹ với điều kiện gắn con chip vào chân, cho đến ngày ra tòa phục vụ việc xét xử.

“Vụ việc này cho thấy bất kỳ công dân Việt Nam nào sang Mỹ hoặc các nước làm việc, du lịch đều phải hiểu biết pháp luật của nước sở tại. Nhiều khi, việc nựng má hoặc vỗ vào mông một cháu bé trông dễ thương, đáng yêu mà các ông bà cụ ở Việt Nam thường bày tỏ tình cảm đối với con cháu, thì ở Mỹ là xúc phạm đến trẻ em, có thể bị cha mẹ đứa bé kiện. Chính những đứa bé chỉ mới vào tiểu học cũng có thể gọi điện thoại báo cảnh sát bắt người quấy rối mình” – luật sư Nguyễn Văn Hậu giải thích.

Nhiều đồng nghiệp sân khấu trong và ngoài nước những ngày qua đã bày tỏ sự chia sẻ với lỗi lầm của Minh Béo. Họ đều mong anh sẽ được cứu xét để tại ngoại với mức tiền nhẹ hơn và sớm quay về quê nhà sau kết luận điều tra của tòa án Mỹ.

Minh Béo qua Mỹ lưu diễn từ ngày 18-3 cùng các nghệ sĩ Hồng Nga, Kim Loan, Vũ Luân, Linh Vũ, Châu Thanh… Bầu sô Dũng, chồng của ca sĩ Thu Phương, đã chia sẻ trên Facebook của mình: “Chúng tôi vừa làm việc với Tổng Lãnh sự quán Việt Nam để cung cấp thêm chi tiết về việc nghệ sĩ Minh Béo bị bắt. Tuy đó không phải là bổn phận và trách nhiệm của chúng tôi nhưng xét trên tình đồng hương đối với một người sa cơ thất thế như nghệ sĩ Minh Béo, chúng ta nên làm hết khả năng để giúp đỡ”.

Trong khi đó, NSND Trần Ngọc Giàu, Chủ tịch Hội Sân khấu TP HCM, bày tỏ: “Với tư cách người đứng đầu Hội Sân khấu TP HCM, tôi mong sao những tình tiết trong vụ việc này sẽ được làm sáng tỏ, giảm được những yếu tố bất lợi cho nghệ sĩ Minh Béo để anh có thể thoát vòng lao lý. Mong rằng dư luận khán giả, đồng nghiệp trong giới nghệ sĩ đừng vội lên án, đả kích vì dù sao nghệ sĩ Minh Béo cũng là người đã có nhiều nỗ lực tâm huyết cho sự nghiệp nghệ thuật. Tôi tin rằng gia đình Minh Béo, nhất là mẹ của anh, đang rất đau khổ trước sự việc này”.

Theo Tổng Lãnh sự quán Việt Nam tại San Francisco – California, ngày 29-3 (giờ địa phương), Tổng Lãnh sự quán cử cán bộ đến quận Cam để tìm hiểu thêm thông tin.

 

“Lục lạc vàng” tìm kiếm MC thay Minh Béo

Đơn vị sản xuất chương trình “Lục lạc vàng”, Công ty CP Truyền thông đa phương tiện Lasta, cho biết họ phải cắt hết hình ảnh của Minh Béo với vai trò MC ở hiện trường của chương trình “Lục lạc vàng” trong số phát sóng vào tối 3-4. Lasta đang tìm kiếm MC mới để thay Minh Béo trong những số phát sóng kế tiếp.

“Lục lạc vàng 2016” đã quay xong hơn 10 tập phát sóng có Minh Béo làm MC. Đại diện Lasta cho biết các tập này sẽ phải quay lại phần ở hiện trường với MC mới. Việc quay lại này sẽ gây thiệt hại cho đơn vị sản xuất nhiều tỉ đồng, vì phải dựng hiện trường một lần nữa ở nhiều địa phương khác nhau. “Không thể nói đến những thiệt hại mà chương trình phải đối mặt khi MC vướng vào xì-căng-đan này nhưng đây là việc bắt buộc” – ông Mai Quốc Chính (phó tổng giám đốc đơn vị thực hiện “Lục lạc vàng”) cho biết.

Trong khi đó, theo Phó Chủ nhiệm Sân khấu Sao Minh Béo Lê Sang, sân khấu này vẫn hoạt động bình thường. Khi được hỏi các vai diễn của Minh Béo ở sàn diễn này sẽ do ai thay thế, Lê Sang cho biết: “Đây là lịch diễn mà nghệ sĩ Minh Béo đã lên trước khi đi lưu diễn tại Mỹ. Do đó, anh đã chọn những kịch bản có người thế vai của anh. Trước mắt, chúng tôi vẫn diễn theo đúng lịch đã quy định trong suốt thời gian mà anh Minh Béo vắng mặt tại sân khấu”.     T.Trang – T.Hiệp

 

Thanh Hiệp – Phạm Nghĩa

HÀ TÙNG LONG :Vì sao nhạc sỹ Thanh Tùng không chịu đi bước nữa sau khi vợ mất?


Dân trí   Thứ hai, 21/03/2016 – 12:34

Cho đến bây giờ, nhiều người vẫn đặt câu hỏi: “Vì sao nhạc sỹ Thanh Tùng, một người đàn ông tài ba, đào hoa, phong nhã, đa tình… lại không đi thêm bước nữa khi vợ ông mất từ lúc trẻ?”. Chính các con ông cũng đã không ít lần “bật đèn xanh” hoặc tỏ lời động viên ông tái hôn nhưng ông vẫn ở vậy cho đến khi tạ thế.
 >> Chuyện về nhạc sĩ Thanh Tùng “đào hoa” và 2 ca khúc để đời tặng vợ
 >> “Nhìn Thanh Tùng chật vật ngồi xe lăn mà ứa nước mắt”

Quyết không tái hôn vì một lời hứa!

Anh Nguyễn Thanh Bách, con trai trưởng của cố nhạc sỹ “Một mình” cho biết, thời còn đi học, nhạc sỹ họ Nguyễn học chung lớp với anh trai của vợ. Trong một lần đến nhà bạn học chơi, nhạc sỹ thấy ông bạn có cô em xinh xinh nên lân la làm quen. Tình cảm giữa hai người lúc đầu chỉ là anh em nhưng rồi lớn dần thành tình yêu từ lúc nào không biết. Năm 1971, nhạc sỹ Thanh Tùng quyết định xin cưới bà Phạm Thị Minh làm vợ. Đến năm 1972, anh Nguyễn Thanh Bách ra đời tựa như “trái ngọt tình yêu” của một cuộc tình đầy lãng mạn.


Nhạc sỹ Thanh Tùng lúc còn trẻ. Ảnh: GĐCC.

Nhạc sỹ Thanh Tùng lúc còn trẻ. Ảnh: GĐCC.

Thời đó, sau khi tốt nghiệp lớp Lý – Sáng – Chỉ (lý luận, sáng tác, chỉ huy) tại Nhạc viện Bình Nhưỡng (Triều Tiên), nhạc sỹ Thanh Tùng trở về và công tác tại Dàn nhạc giao hưởng Việt Nam. Sau đó, ông được cử vào công tác ở Đài Phát thanh Giải phóng. Những ngày đó, bà Minh cũng chuyển vào công tác ở Đài Truyền hình TP. Hồ Chí Minh để có điều kiện được chăm sóc ông. Tuy nhiên, sau đó không lâu, bà Minh xin nghỉ làm ở Đài Truyền hình TP. Hồ Chí Minh để về làm kinh tế ở ngoài.

Theo anh Bách, sở dĩ bố anh có thể dành nhiều tâm sức cho âm nhạc là bởi khi bà Minh còn khoẻ mạnh, nhạc sỹ Thanh Tùng không phải lo lắng về vấn đề kinh tế và quán xuyến gia đình. Bà Minh lúc đó, không chỉ vừa chăm sóc con, vừa quán xuyến gia đình mà còn đảm trách cả vấn đề kinh tế. Và dù nhạc sỹ có rất nhiều mối quan hệ bên ngoài nhưng cuộc sống gia đình lúc nào cũng hạnh phúc, các con có đầy đủ tình thương của bố mẹ.

Tuy nhiên, cuộc sống không ai nói trước được chữ “Ngờ”. Năm 1990, bà Minh mắc trọng bệnh rồi ra đi khi mới ngoài 40 tuổi. Trước lúc mất, bà có gọi chồng đến bên cạnh dặn dò chuyện chăm sóc các con. Trong đó, bà có hỏi ông một câu: “Nếu em chết anh có lấy vợ mới và bỏ các con không?”, lúc đó ông trả lời “Không”. Sau này nhạc sỹ Thanh Tùng có giải thích rằng, lúc đó ông không có câu trả lời nào khác. Và tình yêu sâu đậm cùng lời hứa với người vợ trước lúc nhắm mắt xuôi tay đã khiến ông không dám bước tiếp trong cuộc sống hôn nhân.

Vợ mất, nhạc sỹ Thanh Tùng đã rất chếnh choáng. Ông phải trải qua một giai đoạn cực kỳ khó khăn. Một tay phải chăm sóc ba con nhỏ, một tay phải làm kinh tế để nuôi sống cả gia đình và vẫn phải nuôi dưỡng niềm đam mê âm nhạc.

Chân dung bà Phạm Thị Minh, người vợ quá cố của cố nhạc sỹ Thanh Tùng khi còn trẻ. Ảnh: GĐCC.
Chân dung bà Phạm Thị Minh, người vợ quá cố của cố nhạc sỹ Thanh Tùng khi còn trẻ. Ảnh: GĐCC.

“Mẹ tôi mất, ba tôi phải đối diện với bao nhiêu là vấn đề về tâm lý và cuộc sống. Trước ông không phải lo gì về kinh tế cả bởi mọi việc mình mẹ tôi lo hết. Mẹ tôi mất, ông phải gánh tiếp gánh nặng của bà. Ông vừa phải đóng vai trò người bố, vừa phải làm mẹ, chăm sóc các con. Trong mắt chúng tôi, ông là người đàn ông có thành tích cao nhất vì vợ mất sớm nhưng vẫn một tay nuôi được ba người con đi học nước ngoài đầy đủ, điều này kể cả những gia đình đầy đủ bố mẹ cũng không thể làm được”, anh Bách xúc động nói.

Sau này, hiểu được chuyện “con chăm cha không bằng bà chăm ông”, các con của nhạc sỹ đã nhiều lần “bật đèn xanh”, kể cả tỏ lời động viên ông đi thêm bước nữa để có người chăm sóc, bầu bạn tuổi già nhưng ông vẫn nhất quyết nói “không”. Biết tính ông khái tính, lại là người rất khó lay chuyển nên sau nhiều lần thuyết phục không được, các con đành phải chiều theo ý ông dù lúc đó ông cũng có khá nhiều người phụ nữ vây quanh.

Vợ chồng gia đình nhạc sỹ Thanh Tùng và ba con trong một lần đi nghỉ mát ở Đà Lạt. Ảnh: GĐCC.
Vợ chồng gia đình nhạc sỹ Thanh Tùng và ba con trong một lần đi nghỉ mát ở Đà Lạt. Ảnh: GĐCC.

“Bố tôi là người tài hoa nhưng sống rất phóng khoáng, tình cảm, các đức tính đó phụ nữ rất thích. Vì thế, bố tôi có rất nhiều người phụ nữ vây quanh nhưng ông vẫn không chịu ai. Chắc ông không muốn mẹ tôi buồn”, anh Bách chia sẻ thêm.

Nguyện ước cuối đời là được đoàn tụ với vợ

Theo anh Bách, lúc sinh thời nhạc sỹ “Hoa tím ngoài sân” rất hay kể cho các con nghe những kỷ niệm về vợ mình. Trong cảm nhận của các con thì tình yêu của ông dành cho bà rất sâu đậm. Cho đến những ngày cuối cùng của năm 2008, trước khi ông bị tai biến nằm liệt một chỗ, ông nằm mơ thấy bà về trong giấc mơ liền bật dậy viết nên ca khúc “Hoa cúc vàng” với đầy sự nhung nhớ, yêu thương và khao khát đoàn tụ. Sau bài hát ấy, ông không sáng tác được thêm ca khúc nào nữa vì bị bệnh và cũng không còn cảm xúc.

Cách đây khá lâu, cũng đã có một vài lần nhạc sỹ họ Nguyễn bày tỏ tâm nguyện với các con là sau này đưa mộ của bà Minh từ TP. Hồ Chí Minh (mộ bà Minh hiện vẫn đang yên vị ở TP. Hồ Chí Minh) để nếu ông có tạ thế thì ông bà được nằm cạnh nhau. Và sắp tới đây, khi hoàn thiện khu nghĩa trang rộng hơn 1000m nằm trong Công viên Nghĩa trang Thiên Đức (Phú Thọ), ba anh em anh Bách cũng sẽ đưa bà Minh về bên cạnh mộ của nam nhạc sỹ để ông bà được đoàn tụ.

Vợ chồng nhạc sỹ Thanh Tùng cùng người thân trong dịp sinh nhật con. Ảnh: GĐCC.
Vợ chồng nhạc sỹ Thanh Tùng cùng người thân trong dịp sinh nhật con. Ảnh: GĐCC.

Nói về người bố vừa nằm xuống, anh Bách luôn dành cho ông một sự yêu thương, kính trọng lẫn khâm phục. Anh Bách cho rằng, dù mẹ anh mất sớm nhưng bố anh đã luôn làm tròn bổn phận của cả hai: mẹ – bố. Ông giáo dục các con rất cẩn thận trong đối nhân xử thế, cách làm việc, cách kinh doanh…

“Những điều ông dạy chúng tôi như thế nào thì bây giờ chúng tôi dạy lại các con của mình như thế. Chính tôi, dù bây giờ trưởng thành rồi nhưng vẫn luôn nhìn vào các sống của bố mình để học tập. Không mong được như bố mình nhưng cũng mong được một phần của bố. Điều đó sẽ khiến chúng tôi tốt hơn lên. Bố tôi là người rất quảng đại, hào sảng, phóng khoáng… Ông rất rộng rãi với người thân, bạn bè và những người xung quanh. Ông chưa bao giờ tính toán chi li từng đồng từng hào với ai cả. Ông viết nhạc xong toàn đưa cho mọi người hát chứ không có đòi hỏi phải thế này thế kia gì cả. Ông cũng sống rất thẳng thắn và chính trực, chưa bao giờ biết “luồn cúi” là gì.

Nhạc sỹ Thanh Tùng cùng con gái út. Ảnh: GDCC.
Nhạc sỹ Thanh Tùng cùng con gái út. Ảnh: GDCC.

Có lẽ vì cách sống đó nên bố tôi rất nhiều bạn bè. Bạn của bố tôi có nhiều người là chính khách, doanh nhân, nghệ sỹ và cả những người thường dân. Bạn bè của ông cũng chơi với ông rất chân tình”, anh Bách nói.

Anh Bách cho biết, dù có tới ba người con nhưng nhạc sỹ Thanh Tùng chưa bao giờ có ý ép các con phải theo nghiệp âm nhạc của mình vì ông vì ông quan niệm theo đuổi âm nhạc cũng phải có năng khiếu. Trong ba anh em, bản thân anh Bách nhìn nhận mình không có chút năng khiếu nào nhưng hai người em thì có chút năng khiếu. Họ cũng biết chơi đàn, cũng hát được nhưng chắc không có duyên với nghệ thuật nên đến bây giờ vẫn chưa thấy bén duyên. Điều này khiến anh hơi tiếc nhưng vẫn có thể trông chờ vào lớp cháu con kế cận.

“Bố tôi quan niệm, nếu đã là nghệ thuật đích thực thì phải để thưởng thức chứ không phải thi thố. Ai thấy hay thì hay, không thì thôi. Chẳng bao giờ ông có suy nghĩ phải sáng tác nhạc để đặt được giải thưởng này giải thưởng kia hoặc tham gia thi cuộc thi này cuộc thi kia. Quan điểm sáng tác của bố tôi là hoạ sỹ hay nhạc sỹ, khi sáng tác đều phải đưa cảm xúc thật vào tác phẩm. Vì chỉ có cái gì xuất phát từ trái tim mới đến được với trái tim. Cảm xúc thật sẽ khiến người nghe nhạc dễ tìm thấy mình trong đó, vì ai cũng có lúc buồn, lúc vui… còn viết theo đơn đặt hàng gì đó nó sẽ bị khiên cưỡng, cảm xúc không thật. Cho nên bố tôi viết bằng cảm xúc thôi chứ không viết theo kiểu bị ai đó ép hoặc viết theo đơn đặt hàng. Các bài hát của ông vì thế mà đều có màu sắc riêng.

Bức ảnh chụp nhạc sỹ Thanh Tùng và các con trong đêm nhạc Một mình diễn ra ở Hà Nội vào năm 2011. Anh Bách mặc áo đen, anh Thông áo sọc và con gái út Bạch Dương.
Bức ảnh chụp nhạc sỹ Thanh Tùng và các con trong đêm nhạc “Một mình” diễn ra ở Hà Nội vào năm 2011. Anh Bách mặc áo đen, anh Thông áo sọc và con gái út Bạch Dương.

Nhờ tốt nghiệp Lý – Sáng – Chỉ nên bố tôi không chỉ biết sáng tác mà còn biết chỉ huy và dàn dựng chương trình. Ông có thể viết được tổng phổ cho một dàn nhạc, kèn đánh như thế nào, dàn dây đánh ra sao, trống đánh thế nào… Kiến thức âm nhạc của ông rất uyên thâm nên ông có thể làm được nhiều thứ”, anh Bách kể thêm.

Dù rất giỏi trong âm nhạc nhưng trong đời nhạc sỹ, nhạc sỹ Thanh Tùng chỉ có hai học trò đúng nghĩa đó là nhạc sỹ Quốc Trung và nhạc sỹ Ngọc Lễ. Theo anh Bách, nhạc sỹ Quốc Trung được nhạc sỹ Thanh Tùng dạy nhiều về hoà âm phối khí, còn nhạc sỹ Ngọc Lễ được dạy nhiều về sáng tác. Sở dĩ nhạc sỹ Ngọc Lễ được nhạc sỹ Thanh Tùng nhận làm học trò vì thời đó Ngọc Lễ thường hay đến nhà riêng của ông dạy anh Bách về đàn guitar và tiếng Anh, đổi lại nhạc sỹ Thanh Tùng dạy anh về sáng tác âm nhạc. Ngoài ra, dù không chính thức nhưng cũng có rất nhiều ca sỹ gọi nhạc sỹ “Chuyện tình của biển” là thầy bởi ông cũng góp phần dạy họ trong âm nhạc và có những ca khúc viết riêng cho họ.

Hà Tùng Long

http://dantri.com.vn/van-hoa/vi-sao-nhac-sy-thanh-tung-khong-chiu-di-buoc-nua-sau-khi-vo-mat-20160321123126031.htm

HÀ TÙNG LONG : NSƯT Hoài Linh nói gì khi được đặc cách phong tặng danh hiệu NSƯT?


Chủ nhật, 10/01/2016 – 15:48

NSƯT Hoài Linh nói gì khi được đặc cách phong tặng danh hiệu NSƯT?

Dân trí Sáng nay (10/1), NSƯT Hoài Linh cùng 479 nghệ sỹ đã có mặt tại Nhà hát Lớn Hà Nội để nhận danh hiệu NSND, NSƯT do Nhà nước phong tặng. Trường hợp của nam danh hài này là trường hợp duy nhất được đặc cách xét tặng danh hiệu không dựa trên tiêu chí về huy chương và dựa vào sự đóng góp lẫn sức ảnh hưởng.
 >> 530 hồ sơ nhưng chỉ 479 nghệ sỹ được trao tặng NSND, NSƯT
 >> NSƯT Thành Lộc và Hoài Linh “nhí nhảnh” trên ghế nóng

Có mặt khá sớm ở Nhà hát Lớn Hà Nội, nghệ sỹ Hoài Linh chọn một góc khuất ở phía cuối Nhà hát ngồi chờ đến lượt mình lên nhận bằng chứng nhận danh hiệu NSƯT. Trong suốt sự kiện, rất nhiều người đã tìm đến chỗ nam danh hài này ngồi để nói lời chúc mừng.

Cảm xúc của anh như thế nào khi là nghệ sỹ hải ngoại đầu tiên và là người duy nhất trong số 530 nghệ sỹ trình hồ sơ lần này được đặc cách phong tặng danh hiệu NSƯT?

Tôi rất là vui bởi vì sự cống hiến của mình cuối cùng cũng được Nhà nước công nhận. Và niềm vui này càng nhân đôi khi tôi là một trong những nghệ sĩ hải ngoại đầu tiên về nước hoạt động nghệ thuật được phong tặng danh hiệu NSƯT. Điều này thể hiện một sự linh hoạt và công tâm của các hội đồng trong việc nhìn nhận đóng góp của nghệ sỹ đối với nghệ thuật nước nhà. Niềm vui này càng làm tôi thấy tin tưởng hơn vào Đảng, Nhà nước và các cơ quan quản lý văn hoá vì tôi cứ cống hiến hết mình kiểu gì tôi cũng được ghi nhận.

NSƯT Hoài Linh nhận bằng chứng nhận từ tay Phó Thủ tướng Vũ Đức Đam với nụ cười tươi rói. Ảnh: T.T.
NSƯT Hoài Linh nhận bằng chứng nhận từ tay Phó Thủ tướng Vũ Đức Đam với nụ cười tươi rói. Ảnh: T.T.

Trước đó, trong thời gian đầu mới bước chân về nước để hoạt động nghệ thuật, anh có nghĩ tới một ngày mình sẽ là NSƯT?

Tôi không bao giờ nghĩ là mình sẽ được danh hiệu cao quý này đâu và những lần đi thi chuyên nghiệp toàn quốc thì cũng chỉ là muốn đưa anh em của đoàn đi để cho họ trải nghiệm và có phong trào thôi. Những huy chương vàng của tôi đã đem lại cho tôi một kết quả như ngày hôm nay thì tôi cảm thấy rất vui. Tôi cũng mong tất cả các anh em nghệ sĩ ở hải ngoại về, ráng cố gắng để làm tốt công việc của mình là phục vụ khán giả, phục vụ đồng bào để mọi người sẽ được danh hiệu như tôi. Đó là niềm vinh dự của tôi bởi vì đây là lần đầu tiên một nghệ sĩ hải ngoại được đặc cách nhận danh hiệu này. Vui lắm, không thể tả được đâu.

Theo anh, lý do khiến anh được đặc cách là gì?

Thực sự, việc tôi được đặc cách phong tặng danh hiệu NSƯT từ trước giờ chưa có tiền lệ vì thế nên trước đó tôi nghĩ có làm hồ sơ chưa chắc mình đã được. Tuy nhiên, khi nghe tin mình được tôi đã rất bất ngờ. Sự nhìn nhận của Đảng, Nhà nước và các cơ quan quản lý văn hoá cho thấy đã có sự cởi mở hơn trong việc xét danh hiệu. Bên cạnh đó, khán giả đã đóng vao trò rất quan trọng. Chính khán giả đã tác động đến việc xem xét hồ sơ và phong tặng danh hiệu lần này của tôi.

Trước đó, tôi cũng tham gia một số hội diễn sân khấu chuyên nghiệp và cũng đã có một số huy chương Vàng, Bạc. Tuy nhiên, tôi được biết trường hợp của tôi được 100% thành viên trong các hội đồng bỏ phiếu tán thành nhưng lại không dựa trên tiêu chí về huy chương đạt được trong các kỳ liên hoan, hội diễn do Cục Nghệ thuật biểu diễn tổ chức.

Rất đông đồng nghiệp và người hâm mộ vây quanh Hoài Linh khi anh vừa bước ra phía ngoài Nhà hát Lớn Hà Nội. Ảnh: T.T.
Rất đông đồng nghiệp và người hâm mộ vây quanh Hoài Linh khi anh vừa bước ra phía ngoài Nhà hát Lớn Hà Nội. Ảnh: T.T.

Anh có điều trăn trở nào sau khi thành NSƯT?

Tôi có một trăn trở rằng, có những nghệ sĩ đã cống hiến rất nhiều năm nhưng vì không thuộc đoàn chuyên nghiệp nào thành ra họ không có cơ hội nhận huy chương mà những nghệ sĩ đó đều rất xứng đáng. Tôi hy vọng vào những thay đổi trong việc công nhận những người có cống hiến lâu năm cho nền nghệ thuật nước nhà để cho họ có động lực hơn trong làm nghề và là vinh dự cho những người không còn làm nghề.

Anh có nghĩ, việc được đặc cách lần này sẽ là động lực thúc đẩy hơn để 5 năm nữa anh đủ điều kiện xét tặng NSND?

Tôi đã “lận lưng” được một cái huy chương Vàng cho bộ hồ sơ trình xét tặng danh hiệu NSND sắp tới rồi đấy (cười). Nói đùa thế thôi chứ trong cuộc thi Nghệ thuật sân khấu kịch nói chuyên nghiệp toàn quốc tại Thanh Hoá vừa qua tôi đã được nhận một huy chương vàng cho vai ông Năm trong vở “Cổ tích tình yêu” của Nhà hát sân khấu Nụ Cười Mới.

Niềm vui luôn thường trực trên nụ cười và gương mặt của danh hài Hoài Linh. Ảnh: T.T.
Niềm vui luôn thường trực trên nụ cười và gương mặt của danh hài Hoài Linh. Ảnh: T.T.

Trước đây, khi tham gia các hội diễn, kỳ liên hoan… tôi không bao giờ có ý nghĩ mình đi để lấy huy chương. Chỉ cần có tiếng vỗ tay tán thưởng của khán giả là hạnh phúc lắm rồi. Tình yêu của khán giả là danh hiệu cao quý nhất người nghệ sĩ lúc nào cũng mong muốn và khát nhao. Tôi không thể phủ nhận được rằng nhờ chính những tràng vỗ tay, những tiếng cười, những tình cảm xuất phát từ trái tim của khán giả ấy đã giúp tôi thăng hoa trên sân khấu.

Bên cạnh đó, như tôi đã nói, tôi tham gia các kỳ liên hoan, hội diễn với mục đích chính là tạo cơ hội cho các nghệ sỹ trẻ trong Nhà hát có cơ hội được cọ sát, giao lưu với các đoàn nghệ thuật khác trong môi trường chuyên nghiệp chứ không nghĩ là thi để giành huy chương. Nhưng có được cũng là một niềm vui, điều đáng mừng.

Cám ơn anh đã chia sẻ thông tin.

Hà Tùng Long

http://dantri.com.vn/van-hoa/nsut-hoai-linh-noi-gi-khi-duoc-dac-cach-phong-tang-danh-hieu-nsut-2016011015432987.htm

H.LÊ – C.TH.: ​Hoài Linh: đóng hài nhiều vì cần tiền xây nhà thờ tổ


​Hoài Linh: đóng hài nhiều vì cần tiền xây nhà thờ tổ

08/01/2016 15:10 GMT+7

TTO – Gần 30 chương trình hài đang chiếm lĩnh sóng truyền hình và một số danh hài vì vậy cũng xuất hiện dầy đặc như Hoài Linh, Việt Hương, Trấn Thành, Trường Giang…

Hoài Linh và ca sĩ Phương Thanh trong vở Trâm Hoa Mai. Ảnh tư liệu.
Hoài Linh và ca sĩ Phương Thanh trong vở Trâm Hoa Mai. Ảnh tư liệu.

Nếu như danh hài Trấn Thành nói anh tham gia nhiều show hài trên truyền hình là vì “Những nghệ sĩ hài chúng tôi có tuổi nghề không dài. Hiện nay chúng tôi đang được tổ đãi nên cố gắng” thì các nghệ sĩ khác cũng có lý do của họ.

Danh hài Hoài Linh thì tâm sự trong chương trình Ơn giời, cậu đây rồi phát sóng ngày 26-12-2015 về việc mình xuất hiện liên tục trong các show hài trên màn ảnh nhỏ như sau:

“Trong thời gian qua, báo chí có đưa tin là Linh xuất hiện trên truyền hình nhiều quá, kênh nào cũng có, gây nhàm chán. Nhưng bây giờ Linh tâm sự thiệt lòng là Linh cần tiền để thực hiện tâm nguyện của mình”.

Tâm nguyện mà Hoài Linh nói là dự án xây dựng nhà thờ tổ mà anh đang đổ tâm sức và tiền của để xúc tiến.

Đã, đang và sẽ có các chương trình hài trên sóng truyền hình VTV, HTV, Truyền hình Vĩnh Long: Ơn giời, cậu đây rồi!, Hội ngộ danh hài, Người bí ẩn và Bí mật đêm chủ nhật, Danh hài đất Việt, Diêm Vương xử án, Cười để ngẫm, Gặp nhau để cười, Thách thức danh hài, Chết cười, Cười là thua, Cười xuyên Việt, Xả xì trét, Thử thách người nổi tiếng, Kính đa tròng, Hội quán tiếu lâm, Vitamin cười, Đông Tây kim cổ, Chúng ta đều thích cười, Xinêmê…

Trong khi đó, bạn đọc Tuổi Trẻ Online đã gửi những bình luận của mình xung quanh việc “mở truyền hình là thấy chương trình hài”.

Bạn Thùy Xuân cho rằng “các chương trình hài thì nhiều nhưng vẫn thua xa chương trình hài kịch Trong nhà ngoài phố mà hồi xưa cứ tối thứ 5 hàng tuần phải lo ăn cơm sớm, học bài sớm để chạy qua nhà hàng xóm trải chiếu sẵn để có chỗ mà xem”.

*Hài “ngập lụt” màn ảnh nhỏ

H.LÊ – C.TH.

 

VŨ VIẾT TUÂN : Hoài Linh được vinh danh Nghệ sĩ ưu tú


Hoài Linh được vinh danh Nghệ sĩ ưu tú

10/01/2016 16:08 GMT+7

TTO – Nghệ sĩ Hoài Linh là nghệ sĩ hải ngoại đầu tiên được vinh danh nghệ sĩ ưu tú (NSUT), trong lịch sử 8 đợt xét phong tặng nghệ sĩ nhân dân (NSND), NSUT của Việt Nam.

Nghệ sĩ hải ngoại Hoài Linh được xét tặng danh hiệu NSUT - Ảnh: V.V.TUÂN
Nghệ sĩ hải ngoại Hoài Linh được xét tặng danh hiệu NSUT – Ảnh: V.V.TUÂN

Sáng 10-1, tại Nhà hát lớn Hà Nội, Bộ VH-TT&DL tổ chức lễ trao tặng danh hiệu NSND, NSUT cho các cá nhân có thành tích xuất sắc, đóng góp tích cực cho nền văn nghệ nước nhà.

Trong đợt xét phong tặng lần này, có 102 NSND và 377 NSUT của 7 dân tộc Kinh, Thái, Ê Đê, Tày, Nùng, Khmer, Cơ Tu.

Nghệ sĩ nam cao tuổi nhất là NSUT Nguyễn Văn Hanh, trước là diễn viên đài tiếng nói Việt Nam; nghệ sĩ nữ cao tuổi nhất là NSND Nguyễn Thị Tuyết, nghệ sĩ ngâm thơ đài tiếng nói Việt Nam. Các nghệ sĩ trẻ nhất là NSUT Tạ Thuỳ Chi, NSUT Đàm Hàn Giang, NSUT Đặng Linh Nga… ở tuổi 30.

Một trong những nghệ sĩ trẻ được xét phong tặng danh hiệu NSND đợt này là nghệ sĩ Tự Long, nghệ sĩ Trung Hiếu… Các nghệ sĩ Xuân Bắc, Quang Thắng… cũng được xét tặng danh hiệu NSUT.

Trường hợp đặc biệt nhất của đợt phong tặng này là nghệ sĩ hài Hoài Linh, nghệ sĩ hải ngoại đầu tiên được vinh danh NSUT ở Việt Nam. Đây cũng là trường hợp nghệ sĩ hải ngoại đầu tiên được vinh danh NSUT, trong lịch sử 8 đợt xét phong tặng NSND, NSUT ở Việt Nam.

Chủ tịch nước Trương Tấn Sang chụp ảnh cùng các NSND - Ảnh: Nam Trần
Chủ tịch nước Trương Tấn Sang chụp ảnh cùng các NSND – Ảnh: Nam Trần

“Thực ra tôi không bao giờ nghĩ rằng mình sẽ được trao tặng danh hiệu cao quý này. Những lần đi thi chuyên nghiệp toàn quốc, tôi cũng chỉ muốn đưa anh em của đoàn đi để trải nghiệm và có phong trào. Nhưng những huy chương vàng đó đã đem đến cho tôi kết quả ngày hôm nay”.

“Tôi thực sự rất vui, bởi đây là lần đầu tiên có một nghệ sĩ hải ngoại được đặc cách phong tặng danh hiệu NSUT. Từ trước đến giờ chưa có tiền lệ xét phong tặng cho nghệ sĩ hải ngoại. Đây cũng là trách nhiệm để tôi phấn đấu nhiều hơn, làm tốt hơn, để mình làm nghề chỉn chu hơn, hoàn thiện hơn” – NSUT Hoài Linh chia sẻ.

“Có điều tôi trăn trở là có nghệ sĩ đã cống hiến nhiều năm nhưng không tham gia đoàn chuyên nghiệp, hội diễn chuyên nghiệp toàn quốc, nên không có cơ hội nhận huy chương để xét tặng danh hiệu dù rất xứng đáng.

Vì vậy, cũng cần có thay đổi là nên công nhận những người đã cống hiến lâu năm cho nền nghệ thuật nước nhà, để có động lực cho những người còn trình diễn trên sân khấu, và là vinh dự cho những người không còn làm nghề nữa”, NSUT Hoài Linh nói thêm.

Vũ Viết Tuân

* Hoài Linh: đóng hài nhiều vì cần tiền xây nhà thờ tổ

http://tuoitre.vn/tin/van-hoa-giai-tri/giai-tri/20160110/hoai-linh-duoc-vinh-danh-nghe-si-uu-tu/1035850.html


Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú

Thứ Hai, ngày 11/01/2016 07:52 AM (GMT+7)
Sự kiện: Sao Việt

Sự kiện lễ trao tặng danh hiệu NSND, NSƯT lần thứ 8 đã ghi dấu một năm khởi sắc cho hoạt động văn hóa nghệ thuật nước nhà. Nghệ sĩ Hoài Linh, Xuân Bắc, Linh Nga, cùng nhiều nghệ sĩ khác đã vinh dự nhận được danh hiệu cao quý này.

Theo thông tin chính thức, trong đợt xét tặng lần này, có tổng cộng 479 nghệ sĩ trên toàn quốc được trao hai danh hiệu cao quý này (102 nghệ sỹ được trao tặng danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân và 377 Nghệ sĩ Ưu tú). Chủ tịch nước Trương Tấn Sang đã tới dự và trao danh hiệu cho các nghệ sĩ.

Việc phong tặng các danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân, Nghệ sĩ Ưu tú ghi nhận công sức cũng như những đóng góp của các tác giả, văn nghệ sĩ, những người đã phấn đấu, cống hiến xuất sắc trong lĩnh vực văn hoá nghệ thuật, góp phần quan trọng vào sự nghiệp xây dựng và phát triển nền văn hoá Việt Nam.

Sau lễ trao tặng danh hiệu lần thứ 8 này, Việt Nam sẽ có 368 NSND và 1.979 NSƯT trên các lĩnh vực: âm nhạc, điện ảnh, kiến trúc, múa, mỹ thuật, nhiếp ảnh, sân khấu, văn hóa dân gian, văn học, phát thanh – truyền hình.

Những hình ảnh trong buổi lễ trao tặng danh hiệu NSND, NSƯT lần thứ VIII hôm qua 10.1:

 Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú - 1

Nghệ sĩ Hoài Linh vui mừng khi nhận được danh hiệu Nghệ sĩ Ưu tú. Sau bao năm cống hiến cho nghệ thuật nước nhà, đây được xem là phần thưởng xứng đáng cho anh.

 Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú - 2

Danh hài Xuân Bắc cũng được xét tặng danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú đợt này.

 Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú - 3

Diễn viên múa Linh Nga là nhân tố nổi bật nhất của làng múa Việt Nam nên đây là danh hiệu xứng đáng dành cho cô.

 Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú - 4

Nghệ sỹ Quốc Anh

 Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú - 5

Nét rạng rỡ của nghệ sỹ Quốc Anh sau khi nhận danh hiệu

 Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú - 6

Nghệ sỹ Minh Châu

 Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú - 7

Nghệ sỹ Trung Hiếu

 Hoài Linh, Xuân Bắc rạng rỡ nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú - 8

Nghệ sỹ Quang Thắng

Theo Dương Trúc, Ảnh: Khánh Hiển (Một thế giới)

TRẦN QUỐC BẢO : Số Chủ Đề: Tưởng Nhớ Ca Sĩ Dạ Hương (tiếng hát trong các băng nhạc Shotguns, Thanh Thúy)


Số Chủ Đề: Tưởng Nhớ Ca Sĩ Dạ Hương (tiếng hát trong các băng nhạc Shotguns, Thanh Thúy)

 

TIẾNG HÁT DẠ HƯƠNG

Dù 40 năm trôi, làn hương đêm Saigon ngày nào vẫn còn ngây ngất mãi
(bài Trần Quốc Bảo)

     Những ai từng nghe những cuốn băng nhạc Shotguns, Thanh Thúy trước 75, có lẽ hầu hết vẫn chưa quên được tiếng hát Dạ Hương. Sau biến cố 30/4, mặc dù không còn xuất hiện trên các đài truyền hình hay phát tiếng trên truyền thanh, nhưng nhiều người vẫn còn nhớ đến giọng ca này. Trên mạng internet ngày nay khi nói đến chị, có người đã khen: “Dạ Hương, giọng hát tuyệt vời không hề thua kém những ca sĩ cùng thời như Hoàng Oanh, Thanh Thúy, Phương Dung, Thanh Tuyền..”, hoặc một kẻ khác góp ý: “Có người xếp tiếng hát Dạ Hương vào nhóm những nữ ca sĩ “bolero” . Đây là một bất công lớn. Tiếng hát của cô thiên về chất mộc, đượm một nỗi buồn đằm thắm. Hãy lắng nghe, bạn sẽ cảm được chiều sâu của tiếng hát Dạ Hương. Không ai hát hay hơn cô những bản như Gởi người giới tuyến, Mùa xuân đầu tiên, Giã từ đêm mưa”.. và riêng với nhạc sĩ Ngọc Chánh, linh hồn của ban nhạc Shotguns tuần qua đã tâm sự với người viết: “Dạ Hương hát rất hay, chỉ tiếc lúc ấy chưa được nổi tiếng. Ngày đó, có 2 ca sĩ mà Anh đang chuẩn bị thật kỹ để giới thiệu, đó là Dạ Hương và Hương Lan nhưng biến cố 75 trờ đến, đất nước thời ly loạn, mọi sự đều theo vận nước ly tán nổi trôi, ai còn ai mất, ai thành ai bại.. đều theo vận nước”.

Ảnh Dạ Hương trên bìa tuần báo Thế Giới Nghệ Sĩ do công lao Hải Triều sưu tập và gửu tặng.

Tết Bính Tý 96, nhạc sĩ Ngọc Chánh, ca sĩ Thanh Thúy và trên 50 nghệ sĩ VN tại Cali cùng chung lưng góp sức tổ chức một đêm ca nhạc tối ngày 1 tháng 2 năm 1996 tại vũ trường Ritz, số tiền lời thu được khoảng 22 ngàn đồng. Năm đó, tôi được cử là người đại diện đem số tiền này về giao tận tay cho gia đình 75 ca nhạc sĩ sáng tác, hoạt động trước 75, và trong danh sách này, có tên: Ca Sĩ Dạ Hương. Chuyến trở về lần đó, tôi mang kè kè trong người một số tiền lớn, may mà có thêm Jimmii JC Nguyễn và chắc chắn có sự che chở của Thượng Đế, cho nên mọi khó khăn khi ập đến đều được giải quyết nhẹ nhàng. Lúc kiếm nhà Dạ Hương để giao quà, cái địa chỉ nơi chị ở vùng Quận Tư Khánh Hội vòng vo rất khó tìm. Khi gọi điện thoại, chị hẹn ngày mai sẽ đến khách sạn Hương Việt nơi tôi đang cư trú để thăm và nhận quà luôn thể. Hôm sau, chị đi cùng với chồng và đứa con trai kháu khỉnh ước chừng 6, 7 tuổi, sau này tôi mới biết đó là cháu thứ nhì tên Hồ Hoàng Thái Quyền. Hai chị em lần đầu gặp nhau, mà đã cảm tình thương quý như tự kiếp nào. Tôi trao chị tận tay số tiền của các anh chị Ngọc Chánh, Thanh Thúy, Mai (Cường), Phương Hồng Quế như lời đã hứa. Dạ Hương nhận bao thư, bàn tay run rẩy và lệ thì chan hòa trên mặt. Tôi vẫn còn nhớ như in, khuôn mặt chị hôm đó vẫn rất xinh nhưng không che dấu được nét xanh xao tiều tụy. Đôi mặt trũng sâu có lẽ vì nhiều tháng ngày mất ngủ, sau này tôi mới rõ, lúc ấy chị đã vướng vào cơn bịnh ung thư di căn khiến người luôn đau đớn, khó ăn và không ngủ được. Cầm chặt tay tôi, Dạ Hương cứ hỏi: “Chị Mai giờ ra sao? Phương Hồng Quế bao giờ về lại thăm nhà? Sức khỏe anh Ngọc Chánh, chị Tư Thanh Thúy tốt hả em?”.. Thằng bé con trong bộ đồ sạch sẽ thấy mẹ đứng khóc chẳng hiều gì cả chỉ biết lấy hai tay ôm chặt đôi chân của mẹ. Ông chồng hiền khô đứng xa xa giữ xe để cho hai chị em tha hồ tâm sự.

Ảnh ca sĩ Dạ Hương do Trần Quốc Bảo chụp tại khách sạn Hương Việt (Bình Thạnh) ngày 27 tháng 2 năm 1996

Trước khi anh chị và cháu bé ra về, tôi mời 2 người bốn ngày nữa ghé lại Hotel này tham dự buổi ăn uống họp mặt tất cả những ca nhạc sĩ Saigon thời trước. Chị nói sẽ đến, nhưng có lẽ ngại ngùng chốn đông người, hôm ấy chị nhờ ông chồng tới sớm 2 tiếng, báo cho tôi biết là chị không khỏe và tặng tôi một gói bánh da lợn do anh chị tự tay làm. Đây cũng là một công việc hàng ngày, chị làm bánh, anh đem giao.. để gia đình kiếm sống qua ngày. Tôi dự định trước khi về lại Mỹ sẽ liên lạc lại với chị, nhưng thời gian quá eo hẹp, vả lại còn nhiều nhạc sĩ ở xa như Giao Tiên từ Cam Ranh đang chạy vào, Trần Quang Lộc ở Vũng Tầu chưa ghé.. dự định hai chị em sẽ gặp lại nhau đành gác lại. Lần hội ngộ đầu tiên ấy cũng là buổi cuối cùng gặp gỡ.

Vợ chồng Dạ Hương và con trai Thái Quyền ghé thăm Trần Quốc Bảo tại khách sạn Hương Việt tháng 2 năm 1996

Bẵng đi từ đó đến nay, cũng đã hơn 19 năm dài. Cách đây 2 tháng, bất ngờ nghe lại tiếng hát Dạ Hương trong một cuốn băng xưa của Shotguns, tôi chợt nhớ vô cùng đến đôi mắt trũng sâu mang nét buồn muôn thuở của chị hôm nào. Thế là ngồi dậy bật máy, vào mạng You Tube đánh lên hai chữ Dạ Hương, và rồi một lô địa chỉ dìu tôi vào những trang ca nhạc có những bài chị hát, tuy nhiên tôi để ý thấy có một trang để người xem ghi những ý kiến phê bình, có một giòng chữ trong bài khiến tôi lưu tâm, đại khái là: Chị ruột tôi là ca sĩ Dạ Hương.. Dựa trên địa chỉ mạng, tôi đã liên lạc được với cậu em trai út của chị, đó là Nguyễn Thanh Hải. Tôi nói với Hải: “Từ lâu tôi muốn làm một số báo chủ đề về ca sĩ Dạ Hương, chỉ tiếc là những thông tin về chị hiếm hoi quá, trên mạng và trong sách vở hầu như không có, lần này gặp Hải rồi, mong Hải tiếp tay”. Hải hứa và chỉ trong 5 tuần, cùng với sự góp sức của Hải Triều & Thanh Tuyền và vài tình thân nữa, tuần báo Thế Giới Nghệ Sĩ số 40 tuần này đã mang đến cho những người yêu giọng ca Dạ Hương một lưu niệm vô giá. Số báo lại càng ý nghĩa hơn khi phát hành đúng ngày giỗ năm thứ 6 của chị.

Mời mọi người cùng bước vào những câu chuyện quá khứ của ca sĩ Dạ Hương, nơi có tiếng nhạc, tiếng cười và có cả những giọt nước mắt âm thầm của một người Trời cho nhiều tài năng nhưng định mệnh lại vô cùng nghiệt ngã.

THUỞ MỚI VÀO NGHỀ

Dạ Hương tên thật là Nguyễn Thị Vẹn, sinh ngày 4 tháng 11 năm 1951 tại Saigon. Sinh trưởng trong một gia đình có 8 anh chị em, Dạ Hương thứ 5 và Hải là em út. Theo lời thuật lại của gia đình, lúc nhỏ Dạ Hương học ở trường dòng Santa Anna ở họ Vĩnh Hội, khi lớn lên thì chuyển đến học ở trường Nguyễn Văn Khuê (Quận 1) sau đổi tên thành trường Bồ Đề. Do là chị gái lớn trong gia đình nên mọi việc trong nhà lúc ấy đều do Dạ Hương cùng phụ với Mẹ lo toan, vì thế đường học vấn của chị thua kém mọi người. Tuy nhiên từ bé, Dạ Hương đã có máu văn nghệ trong người. Mỗi khi cùng chúng bạn trong xóm gánh nước, chị vừa đi vừa hát líu lo. Khi lớn lên, cạnh sát nhà chị, có một người quen vốn là bạn thân của Duy Ngọc, một bầu show rất nổi tiếng lúc bấy giờ. Một hôm, khoảng năm 1968-1969, Duy Ngọc đến nhà chơi với người bạn này, nghe từ bên kia cửa sổ có tiếng hát Dạ Hương văng vẳng cất tới, nên Duy Ngọc nhất quyết nhờ người bạn sắp xếp cuộc hẹn để xin phép gia đình mời nàng đi hát ở rạp Quốc Thanh là nơi Ông tổ chức thường xuyên mỗi tuần. Lúc đầu, Má Dạ Hương đã từ chối vì thời điểm đó xã hội vẫn còn định kiến về câu xướng ca vô loài (nhất là gia đình chị lại là người Công Giáo) nhưng vì sau này biết con mình quá đam mê với ca hát, bà đành chấp nhận. Trong thời gian tập tễnh đi hát (hát lót) ở rạp Quốc Thanh, Dạ Hương kể lại sau này, thấy giọng mình na ná giống Hoàng Oanh, nên chị tự đặt cho mình cái tên đi hát là Hoàng Anh. Hát một vài tuần được nhiều người biết đến, Dạ Hương được mời về làm ở Ban Văn Nghệ Quang Trung, Biệt Khu Thủ Đô (Cục Chính Huấn) trên đường Lê Văn Duyệt (Saigon).

Hoàng Anh (sau này đổi tên là Dạ Hương) những ngày đầu đi hát

Đến năm 1970, có thể nói đây là năm khởi đầu cho Dạ Hương khi được 3, 4 phòng trà, vũ trường ở Saigon mời hát, trong đó có Travaco, Đêm Mầu Hồng, Mini Club, Olympia.. tuy nhiên trong năm này, Dạ Hương có một kỷ niệm khó quên. Trong một lần đi hát đại nhạc hội ở rạp Quốc Thanh, hôm ấy có nhiều nhạc sĩ đến dự ngồi phía dưới, sau khi nghe Dạ Hương hát xong bài Cho Vừa Lòng Em của Phan Trần (nghệ danh chung của 2 nhạc sĩ Mặc Thế Nhân và Nhật Ngân), nhạc sĩ Lê Văn Thiện muốn nhận Dạ Hương làm học trò, từ đó con đường ca hát của Dạ Hương bắt đầu phát triển và cũng thời gian cuối năm 1970 này, chị được mời hát tại phòng trà Queen Bee với ban Shotguns Ngọc Chánh (nhưng vẫn lấy tên là Hoàng Anh chưa thay đổi). Để biết thêm về Dạ Hương trong giai đoạn này (sắp đổi tên), xin đọc một bài viết đăng trên một tờ nhật báo Saigon đầu năm 1971:

Một bài viết về Dạ Hương trên một tờ nhật báo Saigon đầu năm 1971

HOÀNG ANH MỘT GIỌNG CA MINH HIẾU THỨ 2 “Tình cờ cuối tuần qua, chúng tôi ghé phòng thu băng “Tình Ca Quê Hương” đã bắt gặp ở đây một giọng ca mới, một khuôn mặt mới của làng tân nhạc, đó là nữ ca sĩ Hoàng Anh. Cô ca sĩ này đang thu băng bản Đêm Vĩnh Biệt vào băng nhạc Shotguns sắp phát hành. Nếu giọng ca của một Ngọc Tuyết như diều gặp gió đang lên, trái lại giọng ca Hoàng Anh gần giống giọng ca Minh Hiếu hồi xưa. Vâng! Các nhạc sĩ trong phòng thu đều phải ngạc nhiên, tại sao giọng ca đó ít được ai biết đến. Vậy thì trong cuốn băng sắp tới của Shotguns, giới yêu nhạc lại được thưởng thức một giọng ca Minh Hiếu thứ 2. Hiện giờ nàng đang hát tại Queen Bee, Travaco, Đêm Màu Hồng.. giọng ca đó đang làm mọi người yêu mến dành cho nàng những tràng pháo tay nồng nhiệt nhất”.

Ngọc Tuyết và Dạ Hương

Khoảng đầu năm 1971, nhận thấy tiếng hát Dạ Hương khá chín mùi, nhạc sĩ Ngọc Chánh đồng ý cho người ca sĩ đang cộng tác với ban nhạc Ông một cơ hội bay xa hơn, đó là chọn tiếng hát chị vào trong những tác phẩm băng nhạc của Ồng lúc bấy giờ gồm chỉ toàn những ngôi sao tên tuổi nhất Saigon như Thái Thanh, Khánh Ly, Lệ Thu, Elvis Phương.. và bắt đầu từ thời gian đó, cái tên Hoàng Anh hoàn toàn đi vào dĩ vãng.

Khoảng mùa Hè 1971, tên tuổi Dạ Hương đã bắt đầu có mặt trên một số tờ báo ở Saigon, xin trích ra một tin ngắn của ký giả Tiểu Sinh đã viết về Dạ Hương trong mục văn nghệ có tên Giữa Chúng Mình như sau: CA SĨ DẠ HƯƠNG – THƯƠNG LINH là “đôi uyên ương” âm nhạc “Trên đường đời, Dạ Hương và Thương Linh là đôi bạn chí thân. Hai cô ca sĩ trẻ này lại càng “thân” nhau hết mực nữa. Khi cùng đứng chung dưới ánh đèn phòng trà Olympia, dù có một thời gian Thương Linh “ẩn dật” tại xứ Bưởi. Bây giờ thì nàng ca sĩ “Thương” đau này lại tái xuất giang hồ và hiện đang hát thế cho Dạ Hương tại Olympia vì nàng “ra” Đà Nẵng hát chầu. Nghe đâu vào cuối tháng năm này, Dạ Hương và Thương Linh sẽ trở thành cặp song ca trong những điệu nhạc buồn. Ngọc Chánh trưởng ban Shotguns sẽ ra công đào tạo 2 nàng cho thêm vững mạnh về nghệ thuật trình diễn và ký âm pháp”.

CHUYỆN TÌNH YÊU..

Riêng về chuyện tình yêu của Dạ Hương, tôi không biết gì cả ngoại trừ đọc đâu đó trên một vài tờ báo mà chị có thể đã tâm sự, ví dụ trong một đoạn mà nhà báo Xuân Vũ đã viết: “Dạ Hương hát như chính lòng mình đang thổn thức đang ấp ủ, những cuộc tình dang dở chia lìa, những hò hẹn mau quên, những giấc mơ lỡ nhịp, những gặp gỡ cách ngăn, muộn màng. Dạ Hương như đắm mình vào một vũng lội không lối thoát, càng ngày càng chới với, vết tích của mối tình cũ còn đó, chưa quên, hơi hướng vẫn trong không gian nàng thở, nhưng người tình đã xa, đã mất vĩnh viễn, cách ngăn đã xây kín tâm hồn nàng”.

Và ở một đoạn khác, nhà báo Xuân Vũ viết tiếp: “Dạ Hương ngồi đó, dãy bàn dành cho nghệ sĩ, nàng hát, nàng nghe ngóng nhưng không biết chờ đợi ở không khí này một cái gì nhưng có điều chắc chắn, tiếng hát hằng đêm thay cho những giọt nước mắt khóc cho một người vừa nằm xuống, một người anh đúng nghĩa đã dẫn dắt nàng từ phòng trà này đến phòng trà khác. Một người anh cả trong đời sống xô bồ không phải là dễ gặp, nay anh không còn nữa, anh nằm xuống khi tiếng hát Dạ Hương vừa dứt than cho một kiếp bụi phiêu du.Vậy là hết, người tình bay xa, người anh nằm xuống, đời sống Dạ Hương còn là tiếng cô đơn hằng đêm trên các phòng trà Palace, Queen Bee, Lê Lai, Tour d’Ivoire”… Và nếu thật sự chuyện tình cảm của chị đau khổ như thế, chả trách giọng ca Dạ Hương đã mang cả nỗi buồn nặng tựa thiên thu của mình bay khắp không gian những đêm Saigon ngày đó. Tiếng hát chị nghe buồn não nùng chi lạ..

Và sau biến cố 30/4, những ngày đổi đời..

Dạ Hương những năm 1977-1978

Sau 1975, tuy không còn chính thức hoạt động văn nghệ nhưng thỉnh thoảng Dạ Hương vẫn đi hát chung với Duy Khánh, Nhật Trường, Anh Khoa.. ở các tỉnh nhỏ xa Saigon. Năm 1977, 1978, Dạ Hương nhận lời hát cho Xí nghiệp quốc doanh đánh cá Chiến Thắng chung với Bảo Yến, Đình Văn.. nhưng vì cách đối xử và lương bỗng cũng chẳng đến đâu vì thế chị lại nghỉ làm. Đây là thời gian buồn bã nhất của Dạ Hương vì giọng ca chị hoàn toàn không phù hạp với những giòng nhạc “đỏ” đang rất thịnh hành lúc bấy giờ. Sau khi nghỉ làm, chị nhận lời lên giúp quán nước của chị Mai (bạn thân Phương Hồng Quế). Quán này nằm trên đường Nguyễn Tiểu La đối diện sân banh Cộng Hòa, chiều chiều quy tụ rất đông cầu thủ ra vào vì thế chị Mai cũng cần sự phụ giúp của Dạ Hương. Khoảng cuối năm, cô chủ nhân của Quán vượt biên, quán đóng cửa, Dạ Hương lại phải quay về nhà mất đi công việc hàng ngày. Khi sang Mỹ rồi, chị Mai cũng nhiều lần cùng Phương Hồng Quế thỉnh thoảng gửi quà về giúp người bạn cũ, thật cảm động cho tình nghĩa khó tìm.

Nhạc sĩ Viết Chung đang điều khiển ca đoàn, trong ảnh phía dưới là Dạ Hương. Ảnh chụp năm 1981.

Sau khi mất việc làm ở quán nước, là một ca sĩ hàng đêm đứng trên sân khấu ca hát giờ thì nằm ở nhà rất khó chịu nên chị tham gia vào ca đoàn nhà thờ ở chợ Cầu Muối là Nguyện Đường Thánh An Tôn, sau đó thì hát rất nhiều cho nhà thờ và chuyên hát solo. Có lẽ Thượng Đế cũng còn chiếu cố nên Dạ Hương đã được nhạc sĩ Viết Chung rước về ca đoàn Gioan ở Giáo xứ Chợ Đũi (Nhà thờ Huyện Sỹ) nơi mà Ông làm ca trưởng. Và cũng nhờ Ông là thành viên trong Hội Âm Nhạc Thánh Ca nên Dạ Hương thường được mời đi hát cho các xứ đạo xa vào các dịp lễ lớn. Kể từ ngày đó, chị chuyên đi hát nhà thờ và thì giờ còn lại làm thêm tất cả công việc gì dù rửa chén, phụ quán, làm bánh, lột củ hành củ tỏi kiếm tiền sinh sống hàng ngày..

Những Ngày Tháng Bịnh Hoạn Đen Tối Nhất..

Suốt 16 năm cam chịu cực khổ đã đành (1975-1991), Dạ Hương phát hiện mình bị bệnh rong kinh nên đã đến bệnh viện Từ Dũ khám và đã được Bác sĩ chuẩn bịnh phải cắt bỏ tử cung. Đây là một điều đau khổ nhất của một người phụ nữ và đau đớn hơn là sau khi cắt bỏ tử cung thì bác sĩ mới phát hiện lớp ung thư mà đã di căn rồi. Tin như sét đánh, toàn bộ tiền tài, của cải đã lần lượt ra đi. Từ đây làm sao vợ chồng chị có thể nuôi 2 đứa con còn rất dại khờ, cháu lớn 5 tuổi, cháu nhỏ 1 tuổi… Thôi thì cả gia đình mấy anh chị em trong nhà chỉ còn biết bảo bọc nhau để sống.

Dung nhan Dạ Hương tiều tụy sau khi rời viện năm 1993

Thời gian từ năm 1991 cho đến tháng 5 năm 1993 chi mới xuất viện. Trong thời gian nằm viện, thân hình Dạ Hương như một thây ma khô héo. Sau này khi tương đối hồi phục, chị lại dấn thân làm công tác nhà thờ hát lễ và hình như Thiên Chúa cũng ban ơn cho chị được sống lây lất qua ngày. Năm 1997-1998, Dạ Hương và chồng một lần nữa đi vay mượn khắp nơi để có vốn mướn chỗ mua xe bán hủ tíu mì nơi chung cư Hồ Văn Huê (Phú Nhuận) và để tiện việc mua bán, chị thuê luôn một căn phòng nhỏ cho 2 con mình lên ở chung.. nhưng số phận chị lại quá khắt khe, buôn bán hoàn toàn thất bại, đành bán xe mì về nhà làm bánh da lợn bán ra ngoài.

Những năm 1997-1998, 2 vợ chồng mượn nợ mua xe bán phở, hủ tíu nhưng cũng thất bại thảm thương

Những ngày sau cùng của một tài năng bạc mệnh

Căn bệnh Dạ Hương kéo dài đến năm 2008 thì di căn đã ăn vào gan nên chị lại bị ung thư gan cổ chướng bụng to như bụng bầu. Thời gian sau cùng của cuộc đời là những ngày đau đớn nhất của chị. Đến ngày 14 tháng 11 năm 2009, Dạ Hương trút hơi thở cuối cùng. Thời gian sau cùng của chị có thể nói là vô cùng túng quẩn và thê thảm. Mặc dù được gia đình của chị và của bên chồng chăm sóc nhưng bản thân họ cũng không dư dả, đã quá nghèo mà chị lại còn phải mua thuốc rất đắt tiền (về bịnh ung thư) nên cuối cùng chỉ có thể đủ sức mua thuốc giảm đau và chờ chết.. Và rồi ngày sau cùng cũng đã tới.. Nguyễn Thanh Hải tâm sự: “Nói thật với anh, lúc đó gia đình chị không có tiền mua nỗi cổ quan tài, nên anh chị em tôi họp lại đem giấy tờ nhà cầm cố lo đám tang cho chị. Cũng may mắn là anh chị em trong các ca đoàn nhà thờ cũng thương tình đến phúng điếu rất đông, ngoài ra tôi có in 1 CD nhạc thánh ca do chị Dạ Hương thực hiện (CD này chỉ để lưu lại kỷ niệm giọng hát của chị chứ gia đình đã biết bệnh chị không qua khỏi ), do đó anh chị em, bạn bè đã mua ủng hộ giúp nên sau cùng mới đủ chi phí đám tang”. Dạ Hương lìa đời, để lại bao thương nhớ cho 2 con và cả gia đình anh chị em ruột và nhất là người chồng, vì quá đau khổ nỗi buồn mất vợ, anh cũng đổ bịnh và 3 tháng sau đã qua đời vào ngày mùng 8 Tết năm 2010 để lại 2 đứa con trai, ngày đó cháu lớn Hồ Hoàng Thái Quang đã 24 tuổi và cháu út Hồ Hoàng Thái Quyền tròn 20 tuổi.

Dạ Hương lìa trần ngày 14 tháng 11 giữa niềm đau xót tột cùng của chồng và 2 con bên cạnh

Năm nay, cái giỗ thứ 6 của chị có lẽ mang lại nhiều ấm áp từ những tình yêu, tình bạn một thời kết tụ. Linh hồn Dạ Hương giờ đây ở một cõi xa có lẽ sẽ ấm lòng hơn bao giờ hết. Không hiểu vì vô tình hay do một sự sắp đặt màu nhiệm nào đó, người em trai út của chị là Hải đã bất ngờ tìm được một số hình ảnh của chị mình trước giờ in báo chỉ có vài tiếng đồng hồ. Và bức ảnh đẹp nhất của Dạ Hương để chọn làm bìa số này là do cậu em Hải Triều từ VN gửi sang tặng, điều lạ nhất mà chính tôi không rõ, tại sao em lại có bức hình quý này của một người mà em không hề quen biết. Và khi tôi nhận được bức ảnh từ em, tôi tin rằng có một sự run rủi nào đó mình mới có được món quà này. 40 năm đã trôi qua, quay đầu nhìn lại, cứ tưởng chừng hầu hết đã biến thành dâu bể. Nhưng riêng với giọng hát Dạ Hương, mỗi khi có dịp nghe lại, bỗng thấy làn hương đêm Saigon ngày nào, sao vẫn còn ngây ngất mãi.

TRẦN QUỐC BẢO (trích bài viết của Trần Quốc Bảo trong tuần báo Thế Giới Nghệ Sĩ số 40 phát hành ngày 13 tháng 11 năm 2015 nhân ngày giỗ năm thứ 6 của ca sĩ Dạ Hương)

NHỮNG BÀI HÁT MÀ CA SĨ DẠ HƯƠNG THU ÂM TRƯỚC 1975 CHO CÁC HÃNG BĂNG SHOTGUNS, THANH THÚY..

Từ trái sang phải: Hải (cầm phone), nghệ sĩ Giang Kim, chị Tám, Quang (con trai lớn Dạ Hương), bên kia là vợ con cháu Quyền (con út Dạ Hương), Mai (em út Dạ Hương) và cháu Lê Hoàng Dũng (con chị Tám)

Vợ chồng Quyền và con, Quang, Mai (em út Dạ Hương), Nga (chị thứ 8) và Tuyết Hồng (chị thứ 9)

Từ trái: Nhà báo Đức Nguyễn, nghệ sĩ Giang Kim, Hồ Hoàng Thái Quang, và vợ con Hồ Hoàng Thái Quyền
CA SĨ DẠ HƯƠNG VÀ NHỮNG KỶ NIỆM VỚI NHẠC SĨ NGỌC CHÁNH, CA SĨ THANH THÚY, CA SĨ PHƯƠNG HỒNG QUẾ

NHẠC SĨ NGỌC CHÁNH

Nhạc sĩ Ngọc Chánh

Bảo thân Nói đến Dạ Hương rất nhiều điều chưa nói, nhân tưởng niệm Dạ Hương anh tuần tự ghi lại đôi điều 1/ Chuyện bên Mỹ trước: Năm 1981, 1982 Kim Anh hát cho anh ở vũ trường Maxim’s San Jose. Ngày đó chắc không mấy người còn nhớ đến tiếng hát Dạ Hương, vì tuy cô hát rất hay nhưng lúc đó chưa được nổi tiếng, anh đang chuẩn bị thật kỹ để giới thiệu Dạ Hương thì 1975 xẩy đến! Trở lại chuyện Kim Anh, năm 1981, 82 cũng chưa nổi tiếng, anh đưa cho Kim Anh cuốn băng Shotguns mới nhất chưa kịp phát hành với tiếng hát Dạ Hương! Nhờ nhiều bài hay, hát hay trong cuốn băng với tiếng hát Dạ Hương, Kim Anh tập theo và nổi tiếng. Muốn trở thành danh ca phải có thực tài và may mắn. Dạ Hương là người ca sĩ có tài nhưng thiếu may mắn! Âu cuộc đời này, người thành bại một phần cũng do số mệnh! 2/ Chuyện trước 1975: Ngày đó có hai ca sĩ anh chuẩn bị giới thiệu, đó là Hương Lan và Dạ Hương, nhưng đất nước thời ly loạn mọi sự đều theo vận nước nổi trôi, ly tán, ai còn, ai mất, ai thành ai bại đều theo vận nước! Nếu em tổ chức cho anh gởi tí quà về cho con Dạ Hương. Thân mến Ngọc Chánh

CA SĨ THANH THÚY

Ca sĩ Thanh Thúy

Nhắc đến Dạ Hương là chị không tránh nổi sự xúc động bùi ngùi. Có ai đó nói Dạ Hương không đẹp, điều đó không đúng, đối với chị, cô ấy xinh lắm. Nhìn Dạ Hương đứng hát dưới ánh đèn màu của Queen Bee và Quốc Tế những năm 70 đến 75, chị vẫn luôn nhớ mãi cái bóng dáng dịu hiền của cô ấy. Dạ Hương rất có tài, rất ngoan.. nhưng không hiểu sao cuộc đời cô lại gặp cảnh sóng gió ba đào khổ quá.. Sau 1975, nghe tin Dạ Hương lâm bịnh, chị cũng nhiều lần nhờ Nam Trân, nhờ Bảo đem quà về Saigon gửi tặng cô.. Những năm sau này thất lạc tin tức, chính Bảo cũng không tìm ra.. nhiều khi nghĩ đến Dạ Hương mà cũng chẳng biết sao tìm gặp. Hôm qua, nghe tin em báo là đã nói chuyện được với 2 con trai của Dạ Hương và khen 2 cháu rất ngoan và cả gia đình Dạ Hương đùm bọc săn sóc cho Quang, và Quyền.. chị mừng lắm em ạ. Thôi thì giờ này ở một cõi xa xôi, có lẽ Dạ Hương cũng ấm lòng vì còn nhiều người thương tưởng đến mình và nhất là 2 đứa con cũng đã thành nhân thành tài..

CA SĨ PHƯƠNG HỒNG QUẾ

Phương Hồng Quế

     Quế và Dạ Hương gặp nhau lần đầu, đó là cuối năm 1970 hay 1971 gì đó tại Queen Bee. Lúc ấy, hình như bạn mình mới vừa bỏ tên cũ Hoàng Anh và dùng tên mới Dạ Hương. Hai đứa cũng xuýt soát nhau nên rất là thân. Nào là đi hát chung, có lúc ghé nhà nhau ăn uống, sau đó đi phố mua áo dài.. đến khi sau 1975 vẫn còn thân thiết lắm. Thời gian gặp Dạ Hương nhiều nhất, đó là lúc Dạ Hương lên giúp chị Mai trên cái quán đường Nguyễn Tiểu La đối diện sân Cộng Hòa những năm 77-78 trước khi chị Mai vượt biên rời nước. Sau này nhờ Bảo báo tin Dạ Hương bị ung thư, nên chị Mai và Quế lại phiền Bảo lo đem quà về Saigon trao tận tay cho người bạn thân ngày nào của mình. Nào ngờ, cuộc đời Dạ Hương thấy vậy mà sao lận đận đau khổ vô cùng. Cầu mong linh hồn bạn giờ này đã thanh thản nơi cõi thiên đường hạnh phúc.

NHỮNG KỶ NIỆM VỀ CA SĨ DẠ HƯƠNG TỪ 2 CẬU CON TRAI VÀ NGƯỜI EM RUỘT

Inline image

Từ trái sang phải: Vợ con của Hồ Hoàng Thái Quyền (con trai thứ nhì của ca sĩ Dạ Hương) và Hồ Hoàng Thái Quang (con trai lớn của DH)

1/ Hồ Hoàng Thái Quang (con trai lớn)

Thưa chú Bảo, Con tên: HỒ HOÀNG THÁI QUANG là con trai cả của cố ca sĩ Dạ Hương, Đây là lần đầu tiên con gửi email cho chú Bảo, trước khi con chia sẻ cảm nghĩ của con về mẹ thì con cũng xin một lần nữa cảm ơn tấm chân tình của các cô chú đã và đang dành cho Mẹ của con trong thời gian qua. Như cái tên loài hoa mà bà đã chọn (hoặc đã được đặt cho) Dạ Hương, Mẹ là một người phụ nữ hiền hậu, dịu dàng. Tài năng ca hát của bà là một tố chất bẩm sinh nhưng tài năng ấy dường như chưa bao giờ vượt qua được ranh giới của sự khiêm nhường. Vốn dĩ là một món quà Thượng đế đã ban tặng, còn cao đẹp hơn tài năng của bà. Những năm tháng ca hát và sự nổi tiếng chắc chắn là một trong những chuỗi ngày đẹp nhất trong cuộc đời của một người phụ nữ. Mẹ Dạ Hương đã có một đời sống rực rỡ trong thời gian huy hoàng ấy. Dẫu tuy không còn bước lên sân khấu hào nhoáng, mẹ đã chọn một con đường dâng tiếng hát lời ca cho Chúa, cho nhà thờ. Tình yêu sâu sắc nhất của mẹ Dạ Hương có lẽ là yêu cuộc sống bình dị của một người đàn bà đã lập gia đình: son sắc, chung thủy, chăm chỉ và rất mực khiêm nhường. Khiêm nhường trong đời sống khó khăn của bà nhưng lại rất xông sáo trong sự dâng hiến cho Chúa. bởi lẽ ít có người bạn cũ nào của mẹ biết rằng, bà là một con chiên ngoan đạo. Trong mắt con và trong suy nghĩ, mẹ là một người phụ nữ rất tốt. Nét đẹp và sự duyên dáng của con người và tâm hồn bà cao sang hơn cả danh tiếng mà người đời trao tặng. Bởi mẹ Dạ Hương luôn làm mọi điều bằng cả tâm tình và trái tim của bà. Và có một điều không thể phủ nhận, mẹ đã trở nên trọn vẹn và hoàn hảo nhất khi đã kết đôi cùng người đàn ông định mệnh của mình, cha yêu dấu của con… Đôi khi nghĩ về những kỷ niệm của họ con thầm mỉm cười và làm con nhớ đến câu tục ngữ: Hữu duyên thiên lý năng tương ngộ, Vô duyên hữu diện bất tương phùng. Dù là con người hay thánh thì tình yêu thật đẹp, và Dạ Hương đã sống hết mình cho tình yêu bất tử đó. Chào chú, Quang

2/ HỒ HOÀNG THÁI QUYỀN (con trai thứ nhì)

Thưa chú Con là Thái Quyền đây ạ. Kỷ niệm của con với mẹ thì khá nhiều, chẳng hạn như chuyện con hay thường xuyên chở mẹ đi làm ở xưởng may và con cũng làm chung với mẹ ở đó hồi 10 năm về trước và cũng có kỷ niêm về chuyện mẹ đi hát nhưng là hát lễ cho nhà thờ. Con và mẹ thường đi tập hát vào thứ 3 hàng tuần. Thời gian ₫ó là lúc con 13 tuổi. Những kỷ niệm lúc mẹ con hát solo trong những buổi lễ trọng thi cũng có con trong ₫ó vì lúc ₫ó con củng ở trong ca đoàn cùng với mẹ. Có những lúc gia đình ngồi hát karaoke chung thi mẹ có dạy con cách ngân giọng sao cho rõ. Mẹ nói muốn ngân giọng thì phải hát chữ cuối của câu hát và lên xuống theo nhịp bài hát. Đó là những kỷ niệm không bao giờ con quên về mẹ Dạ Hương của con. Còn về Ba con thì kỷ niệm khi còn nhỏ là mỗi tối khi ba ₫i bán bánh da lợn ở ngoài Hồ Con Rùa về thi ba hay mua cho con 1 món đồ chơi ₫ể cho con chơi rồi ₫i ngủ. Ba thường chở con ngồi trên cái rổ ở sau chiếc xe ₫ạp mà ba thường ₫i bán hàng ngày mỗi lúc 2 cha con ₫i chơi. Vào những năm cuối của Ba thì ba hay dậy sớm làm bánh da lợn. Ba dậy lúc 4g sáng mỗi ngày và bắt ₫ầu làm bánh ₫ến 6-7giờ sáng và ₫i bán dạo trong chợ Bến Thành ₫ến khoản 11g trưa ba về. Những lúc thấy ba mệt và con muốn giúp ba làm việc thì ba không cho con làm. Chuyện con buồn nhất là con không học được công thức làm bánh da lợn của ba, vì bánh ba làm rất ngon. Có nhiều người thường ₫ặt bánh của Ba làm và ₫em về nước ngoài ăn cùng gia ₫ình. Trong chợ Bến Thành củng có nhiều chủ sạp lớn thường ₫ặt bánh của Ba làm ₫ể biếu bạn bè. Đó là 1 trong những kỷ niệm của con về Ba Mẹ. Con viết hơi dài dòng mong chú ₫ừng cười chê nhé. Con xin chào chú.

3/ NGUYỄN THANH HẢI (em trai út của ca sĩ Dạ Hương)

Kỷ niệm giữa em và chị Dạ Hương trước 75 thì một lần chở em theo khi đi hát , giữa đường em ngủ trên xe chiếc PC báo hại trễ giờ hát nên bị nhéo đến khóc thét luôn, sau này không dám đòi theo nữa. Sau 75 khi cũng khá lớn, vì có lẽ em có gen di truyền của chị nên rất yêu thích văn nghệ ca hát không có lần nào chị Dạ Hương đi hát mà không có em. Hai chi em đèo trên chiếc xe đạp, nhìn chị mặc áo dài thật là tội nghiệp vô cùng.

TUẦN BÁO THẾ GIỚI NGHỆ SĨ CHUYỂN QUÀ 600 DOLLARS CỦA NHẠC SĨ NGỌC CHÁNH, CA SĨ THANH THÚY, CHỊ KIM ANH (ALASKA), CHỊ MAI (CƯỜNG) VÀ NHÓM VÒNG TAY NGHỆ SĨ

    Trần Quốc Bảo chân thành cám ơn nghệ sĩ Thiên Kim (tức Giang Kim), nhà báo Đức Nguyễn đã ghé nhà Hải (em trai ca sĩ Dạ Hương) tại Khánh Hội Quận 4 vào lúc 3g chiều thứ hai ngày 9 tháng 11.trao tặng món quà thương yêu 600 dollars do tuần báo Thế Giới Nghệ Sĩ chuyển về trao cho 2 cháu Hồ Hoàng Thái Quang và Hồ Hoàng Thái Quyền (2 con của chị Dạ Hương). Số tiền 600$ này là những món quà từ nhạc sĩ Ngọc Chánh (200$), ca sĩ Thanh Thúy (100$), 2 bác Mai Cường (50$), bác Kim Anh Alaska (50$), Nhóm Vòng Tay Nghệ Sĩ do Phương Hồng Quế và Trần Quốc Bảo đại diện (200$). Trần Quốc Bảo không quên cám ơn Hải, người em trai đã lặn lội tìm kiếm hình ảnh, tin tức của chị Dạ Hương để số báo này khá đầy đủ những chi tiết để người đọc biết rõ thêm về cuộc đời của chị. Một lần nữa Trần Quốc Bảo xin cám ơn tất cả những người đã góp tay, góp tình để ngày giỗ năm thứ 6 của chị Dạ Hương tràn đầy tình cảm và ấm cúng.

Giấy biên nhận của 2 con Dạ Hương lãnh 600$ từ tuần báo Thế Giới Nghệ Sĩ chuyển về

     Thứ hai ngày 9 tháng 11 năm 2015 Kính gửi các bác, các cô chú Con tên Hồ Hoàng Thái Quang và em trai là Hồ Hoàng Thái Quyền là con của ca sĩ Dạ Hương (trước 75 hát trong băng nhạc 2 Bác Ngọc Chánh và Thanh Thúy). Chúng con vừa nhận được số tiền 600 dollars do tuần báo Thế Giới Nghệ Sĩ chuyển về. Số tiền này của các Cô Bác đã gửi cho tụi con gồm: 1/ Nhạc sĩ Ngọc Chánh: 200$ 2/ Ca sĩ Thanh Thúy: 100$ 3/ Anh chị Mai Cường: 50$ 4/ Chị Kim Anh (Alaska): 50$ 5/ Nhóm Vòng Tay Nghệ Sĩ (do 2 cô chú Phương Hồng Quế, Trần Quốc Bảo đại diện): 200$ Chúng con chân thành cám ơn các Cô Bác và khán thính giả xa gần đã dành tình cảm cho Mẹ của con mấy chục năm qua, và dù Mẹ con nay đã mất rồi, tình thương mến đó của mọi người vẫn nguyên vẹn. Một lần nữa, 2 con chân thành cám ơn tất cả mọi người. Ký tên 1/ Hồ Hoàng Thái Quang – điện thoại 0906115377 2/Hồ Hoàng Thái Quyền – điện thoại 01267724324

Ca Sĩ Mai Hiên với những kỷ niệm với Dạ Hương
(bài Mai Hiên)

    Buổi sáng thức dậy uể oải với giấc ngủ không tròn. Cả đêm tôi không ngủ được, chập chờn cùng khuôn mặt của cháu Bi khi ẩn khi hiện, lúc cười lúc nói, lúc nhăn nhó vì đau đớn do ảnh hưởng của những lần Chemo vừa qua để lại, tôi như người đi trên mây bước thấp bước cao xuống giường. Cứ nghĩ đến cháu mình phải chống chọi với căn bệnh Cancer quái ác và bây giờ đã gần như tuyệt vọng mà tim tôi đau nhói. Nhìn đồng hồ mới 6 giờ sáng…Ồ ! còn sớm chán, ra ngoài vườn hít thở một chút không khí vẫn còn hơi sương của một ngày mới cũng chưa muộn mà . Mới vươn vai hít thở chưa được 5 phút, tôi chợt nhớ ra hôm nay là Thứ Năm, ngày phát hành của Báo Thế Giới Nghệ Sĩ nên vội vã đi vào sửa soạn đi làm sớm để ghé mua báo xem hôm nay có tin gì lạ không? Đã từ lâu kể từ ngày Trần Quốc Bảo phụ trách tờ báo nàychung với Việt Tide, mỗi Thứ Năm, dù có dậy trễ, vẫn không bao giờ quên ghé mua báo,và tôi coi đó như một thông lệ không thể thiếu trong đời sống hằng ngày của mình. Hôm nay cũng là Thứ Năm, nhưng một Thứ Năm thật buồn… Tin trong báo nói về Ca Sĩ Dạ Hương làm tôi bàng hoàng xúc động. Tôi buông thỏng tờ báo rơi trên nền gạch và ngồi phịch xuống ghế ôm đầu chán nản và lặng người đi một hồi lâu. Dạ Hương đã đi về bên kia thế giới đã 6 năm rồi mà bây giờ mọi người mới biết. Tôi cũng dự định Hè năm tới sẽ về thăm cô nhưng bây giờ …. Hết tất cả rồi Hương ơi! Bao nhiêu kỷ niệm xưa của cô và tôi trong phút chốc chợt ùa về ..

Ca sĩ Mai Hiên (trái) và Dạ Hương (phải).. tình bạn từ mùa Thu năm 1969 những ngày ca hát ban đầu tại Trung Tâm Huấn Luyện Quang Trung

    Tôi và Dạ Hương quen nhau khi tôi vào hát cho Ban Văn Nghệ Trung Tâm Huấn Luyện Quang Trung, và đó là Mùa Thu năm 1969. Lúc tôi gia nhập văn nghệ thì Dạ Hương đã có mặt trong đó từ lâu rồi, lúc đó Nàng lấy nghệ danh là Hoàng Anh và khi hát ở Vũ Trường Queen Bee mới đổi tên thành Dạ Hương. Còn nhớ ngày đầu tiên khi bước chân vào gặp Đại Úy Các (Trưởng Ban Tâm Lý Chiến) để thử giọng, tôi bắt gặp một người con gái thật dễ thương, có mái tóc dài, cặp mắt to đen với sóng mũi dọc dừa nhìn tôi mỉm cười. Cô kéo ghế bên cạnh mời tôi ngồi. Đại Úy Các giới thiệu cô với tôi: “Đây là ca sĩ Hoàng Anh trong Ban Văn Nghệ “. Tôi gật đầu chào cô, rồi Đại Úy quay sang tôi : “Còn đây là Xuân Hương (nghệ danh của tôi hồi đó) sẽ gia nhập Ban Văn Nghệ của chúng mình”. Chừng vài phút sau, các anh trong Ban Văn Nghệ đến gồm có: Anh Kiệt (Guitar), Anh Phú (Bass), Anh Thanh ( Drums ), ca sĩ gồm có Hoàng Anh (tức Dạ Hương), Thu Lan, Bích Huyền và tôi. Đại Úy nói thêm: “Ngoài ra còn có 2 nhạc sĩ Trần Trịnh và Nhật Ngân nhưng 2 anh này chỉ tăng cường mỗi khi có những chương trình đặc biệt. Sau buổi thử giọng, tôi chính thức được nhận vào hát trong Ban Văn Nghệ Tâm Lý Chiến, giúp vui cho các anh lính quân trường. Đó cũng là Sân Khấu đầu tiên trong cuộc đời ca hát của tôi. Có thể nói Dạ Hương là một người em văn nghệ mà tôi hằng quý mến, cô hiền dịu, chịu khó học hỏi và rất khiêm nhường. Ngoài ra cô còn có tính thương người và hay quan tâm chia sẻ với mọi người khác. Còn nhớ có lần sau khi trình diễn về, tôi đã bị sốt cả đêm, Dạ Hương đã thức dậy lo cạo gió và tìm thuốc cảm cho tôi uống. Sáng dậy , cô còn đưa tôi về đến tận nhà mặc dù lúc đó chưa thân với cô lắm. Một lần nữa , sau buổi văn nghệ, mọi người ai cũng mệt và về đến phòng là lăn ra ngủ liền, riêng tôi trằn trọc mãi vẫn không sao nhắm mắt được, nhìn thấy có ánh đèn bên ngoài phòng mà chúng tôi hay tập dợt, tôi rón rén đi ra ngoài và nhìn thấy 2 bóng người ngồi, trước mặt là 2 ly trà nóng, thì ra đó là Dạ Hương và anh Thanh (đánh trống và cũng là bạn trai của Hương ). Tôi liền kéo ghế ngồi sát cạnh Hương và nói: “Cho phá đám một chút được không?”. Hương cười bẻn lẻn và nói: “Không sao đâu chị, mời chị nhập bọn với tụi em cho vui”. Thế là bộ ba chúng tôi ngồi tán gẫu cho đến lúc cả 3 đều ngáp dài mới chịu trở về phòng ngủ. Đầu năm 1970, tôi được mời hát tại phòng Trà Melody ( Tổng Đốc Phương Chợ Lớn) và Hương Cỏ May (Phạm Hồng Thái) nên phải rời bỏ Ban Văn Nghệ Quang Trung vì ở đây trình diễn vào buổi tối không thể hát cho Phòng Trà được. Sau đó tôi xin vào Ban Văn Nghệ Trung Tâm 3 Tuyển Mộ Nhập Ngũ vì nơi đây chỉ trình diễn ban ngày mà thôi và như vậy có thể hát được cả hai nơi. Cùng lúc đó Dạ Hương được mời hát tại Queen Bee và một vài nơi khác nên cũng phải rời bỏ Quang Trung như tôi . Tuy rằng chúng tôi đã rời bỏ Ban Văn Nghệ nhưng thỉnh thoảng tôi hay đến thăm Dạ Hương tại Queen Bee mỗi khi chờ hát từ nơi này qua nơi khác,như từ Melody (Tổng Đốc Phương) chạy về Hương Cỏ May ( Phạm Hồng Thái) và chờ ở đó. Có lấn cô em gái tôi, Lan Hương, bị bệnh không đưa tôi đi hát được như mọi khi nên tôi phải tự lái xe một mình đến Phòng Trà. Khi hát xong ở Maxim (Hát thế cho Trang Mỹ Dung lúc đó), tôi đến Queen Bee thì nghe anh tiếp viên ở đó nói: “Dạ Hương mới ra về, chị chạy lẹ lên chắc còn kịp”. Vì muốn đuổi kịp Dạ Hương, lúc đó tôi đã chạy thật nhanh và lách vào đám xe đậu ở parking và vấp ngã vì đôi giày gót nhọn quá cao của tôi, trẹo chân và đôi giày bị cong cả gót . Hôm sau gặp và kể cho Dạ Hương nghe, cô cười ngất và còn ghẹo tôi: “ Thôi để em đền cho chị đôi giày khác cao hơn và gót nhọn hơn nhé”. Đó là kỷ niệm đáng nhớ nhất giữa tôi và Dạ Hương.

Dạ Hương chụp tại Sở Thú 1970

     Biến cố 30/04 ập đến.. Chúng tôi mỗi người mỗi ngã, ai cũng phải bươn chải để kiếm sống mặc dù rất nhớ về nhau nhưng không có thời gian để gặp nhau. Cho đến một hôm thật bất ngờ, Dạ Hương đã đến thăm tôi tại nhà riêng ở đường Lý Thái Tổ (Quận 10). Gặp lại cô, tôi rất mừng nhưng thấy xót xa trong lòng vì cô đã gầy đi rất nhiều và cặp mắt thì buồn vời vợi. Tôi gặn hỏi cô chỉ nói: “Nước mất nhà tan, mọi thứ đều xáo trộn tất cả chị Hương à! Cuộc đời ca sĩ của chị em mình giờ đây sẽ gặp khó khăn nhiều. Bây giờ đâu còn ai biết đến tên tuổi của mình ngày trước nữa và Họ còn nói mình là những tiếng hát của Ngụy Quân. Nghĩ thấy đời ca sĩ cũng bạc qúa chị nhỉ? Khi mình bước lên sân khấu mọi người vỗ tay hoan hô, đi đâu cũng có kẻ đón người đưa, nâng niu mình từng chút một. Đến bây giờ đổi đời rồi, thời vàng son của chúng mình không còn nữa và đâu ai biết đến em là Dạ Hương, chị là Xuân Hương đâu. Nghĩ thật buồn chị nhỉ ? À ! em nhớ có một bài hát gì đó, chị hay hát hồi còn trong Ban Văn Nghệ Quang Trung mà em rất thích, bài đó nói về cuộc đời của người nghệ sỹ. Cô suy nghĩ một chút rồi cất tiếng hát nho nhỏ: “Người nghệ sĩ lăn lóc dưới mương”. Tôi nghe 2 chữ “dưới mương” tức cười quá liền cắt ngang tiếng hát của cô: “Không phải vậy đâu, hát sai rồi nhé và phải hát như thế này nè” và tôi cất tiếng hát: “Người nghệ sĩ lăn lóc gió sương Tơ đàn say đắm quên sầu thương Dành tình này cho kẻ khổ đau Quên tình xưa thôn nữ sầu đau” (trích trong bài Lỡ Chuyến Đò của Anh Việt) Dạ Hương chờ cho tôi hát xong rồi nói: “Hát như vậy không vui, hát theo lời mình chế ra vui hơn. Này nhé.. Người nghệ sĩ lăn lóc dưới mương”.. bỗng dưng tôi cao hứng hát chung với cô luôn: “Ba ngày sau vớt lên sình chương Dù sình chương em vẫn cứ thương Thương thì thương nhưng vẫn cú sình chương” Hát xong 2 chị em cười ngất. Tôi nói: “Đúng là một cặp song ca ‘ăn khớp “ qúa chừng. Vậy mà không ai mướn cũng uổng ,nếu mình còn trong Quang Trung , chắc chắn mấy anh trong ban nhạc sẽ thành lập cho chị em mình một ban song ca có thên là Song Hương (vì Dạ Hương và Xuân Hương ghép lại mà). Thấy Dạ Hương có vẻ vui hơn, không còn bi quan như lúc nãy nên tôi đề nghị: “Hôm nay chị đãi Hương một chầu nhé! Em muốn ăn món gì nào? Đầu hẻm nhà chị có 2 tiệm ăn rất nổi tiếng ở đây là Phở Tàu Bay và thứ hai là Bánh cuốn tráng tay “sồ dzách” không đâu sánh bằng. Em muốn ăn món nào? Hương trả lời thật nhanh: “Ăn cả hai”. Tôi cười: “OK em” nhưng cô nàng nói tiếp: “em nói đùa vậy thôi chứ bụng nào mà chứa nổi?”. Đó là lần cuối cùng tôi gặp Dạ Hương (năm 1978). Sau đó tôi tìm đường vượt biên nên rất bận, ngày nào cũng đi từ mờ sáng, khi về trời đã tối mịt và nhiều khi đi cả tuần mới về nhà. Định cư ở Mỹ ( 1980 ) mãi cho đến 14 năm sau (1994) tôi mới có dịp về Việt Nam thăm lại quê hương của mình. Lần đó tôi về chung với ca sĩ Kim Anh (Mùa Thu Lá Bay) khi cô về quay cuốn DVD “ Kim Anh và Quê Hương “, tôi đã nhủ với lòng sẽ ghé thăm Dạ Hương nhưng cuối cùng không ghé được vì thời gian về qúa ngắn (chỉ có 2 tuần lễ thôi) và tôi phải đem cháu Nho (con của Kim Anh) trở về Mỹ vì Kim Anh phải ở lại để quay cho xong . Không thăm được Dạ Hương ,tôi tiếc nuối vô cùng, điều này cứ làm tôi ân hận mãi. Nhiều lúc muốn gởi thư hay quà cho Hương nhưng địa chỉ của Hương tôi đã làm mất rồi . Nhờ một vài người dò la tin tức của Hương nhưng ai cũng lắc đầu. Bóng dáng nàng hoàn toàn biệt tăm. Có lần trong một Show nhạc tại Orange County, tình cờ tôi gặp nhạc sĩ Nhật Ngân, hỏi thăm anh Ngân có liên lạc được với các ca sĩ trong ban Nhạc Quang Trung không và xem ai còn ai mất ? Ai đã qua dược hải ngoại hay còn kẹt lại quê nhà? Anh Ngân cho biết chị Thu Lan đã mất, còn Hoàng Anh (Dạ Hương) nghe nói bị bệnh Ung Thư. Tôi nghe xong thật buồn nhưng đi dò hỏi mãi cũng không có địa chỉ của nàng nên đành chịu. Dẫu biết rằng Sinh, Ly, Tử, Biệt là lẽ thường tình của kiếp người,ai rồi cũng phải ra đi, có khác chăng người đi trước kẻ đi sau mà thôi, nhưng sao lòng tôi vẫn buồn và tiếc nuối vô ngần. Tiếc vì đã mất đi một người em Văn Nghệ hát hay, thật hiền hòa và dễ thương. Tiếc vì đã đã không có dịp được chia sẻ với em trong những lúc em đau ốm bệnh hoạn, hay gặp lúc khó khăn trong cuộc sống. Trời đã về khuya .. Gió bên ngoài lùa vào khe cửa thấy lành lạnh, cái lạnh nhè nhẹ của Mùa Thu Cali đã về. Tôi đứng bên song cửa nhìn lên Trời, bỗng nảy ra trong đầu một ước muốn thật nhỏ nhoi: “Ước gì tôi được gặp Hương một lần dù chỉ là trong Giấc Mơ. Có được không Dạ Hương ơì?” Bài viết này như những nén hương lòng gởi đến em Hương trong ngày giỗ thứ 6 của em. Cho dù đã muộn màng nhưng “Có còn hơn không” phải không em? Vĩnh biệt Dạ Hương! Mong em ngủ một giấc ngủ thật Bình An em nhé!

MAI HIÊN Tháng 11/2015 Viết nhân dịp giỗ 6 năm của Dạ Hương

DẠ HƯƠNG
Tiếng Hát Mùa Chinh Chiến

(trích bài của Chu Văn Lễ trong tuần báo Thế Giới Nghệ Sĩ số 40 phát hành ngày 13 tháng 11 năm 2015)

Ca Sĩ Dạ Hương

Dạ Hương là ca sĩ triển vọng đưọc chú ý nhiều vào những năm đầu của thập niên 70s, trong sinh hoạt ca nhạc Miền nam. Cô là ca sĩ của phòng trà Queen Bee và dường như đã được sự hướng dẫn và giúp đỡ tận tình của ca sĩ Thanh Thúy và nhạc sĩ Ngọc Chánh. Người ta thấy cô cũng xuất hiện nhiều trong các chương trình ghi âm của các trung tâm Shotguns, Thanh Thúy và cả Việt Nam, Sóng Vàng … Có người gọi Dạ Hương là giọng ca Bolero nhưng gọi như vậy chỉ mới đúng một phần. Dạ Hương hát nhiều loại nhạc. Từ tình ca đến nhạc lính, từ ca khúc có âm hưởng quê hương đến nhạc ngoại quốc lời Việt. Cô cũng có hát những ca khúc đã tạo thanh danh các danh ca đàn anh, đàn chị. Nhưng Dạ Hương không hát lại. Cô co cách diễn tả mộc mạc mà không phô, chân thật mà không đơn điệu, và mang them cho mỗi ca khúc trình bày một cảm xúc riêng, rất Dạ Hương. Cái hay của Dạ Hương có lẽ là cách chọn nhạc phù hợp với giọng hát của mình. Dạ Hương có một giọng hát quãng vừa. Việc chọn bài hát hợp với giọng hát của mình giúp người nghe dễ cảm nhận bài nhạc sâu sắc hơn. Không biết Dạ Hương có phải là người đầu tiên ghi âm bài Mùa Xuân Đầu Tiên của nhạc Tuấn Khanh hay Một Mai Em Đi của nhạc sĩ Trường Sa hoac Giã Từ Đêm Mưa của nhạc sĩ Văn Phụng hay không, nhưng bản ghi âm của cô cho cac ca khúc này được coi là một trong những bản hay, nếu không muốn nói là đặc sắc. Rồi khi cánh cửa sân khấu ca nhạc đang rộng mở, thành công tưởng chừng như đang nối tiếp nhau chờ đợi Dạ Hương thì có biến cố 30 tháng 4 năm 1975. Tiếng Hát Mùa Chinh Chiến của Dạ Hương phút chốc đã bị im tiếng sau ngày hòa bình. Suốt một thời gian dài, người ta tất bật đi tìm khoảng riêng đã mất của mình và khi vừa ổn định, kịp nhìn lại thì được tin giọng ca trầm buồn năm xưa đã không còn nữa. Dạ Hương đã mất tại Sài Gòn vào khoảng những năm đầu của thập niên 2000. Nhiều người nghe nhạc thời nay có thể không biết đến giọng hát của ca sĩ Dạ Hương. Người nghe nhạc khó tính dễ nhận ra cách phát âm không chuẩn tiếng Bắc của Dạ Hương khi nghe lại những bài hát đã ghi âm tu trước năm 1975 của cô. Nhưng vượt lên trên hết tất cả những hạt bụi đó là một giọng hát trầm buồn, chậm rãi, rõ từng chữ như để cam chắc mỗi một nốt nhạc là một chén sầu, rót sâu vào tâm hồn của những người đồng điệu. Ca sĩ Dạ Hương đến với cuộc đời này như là người của ngày hôm qua, mang tiếng hát mùa chình chiến để làm đẹp nhân gian. Cô xứng đáng để được xem như la một cánh hoa hồng thật đặc sắc trong vưòn hoa nghệ thuật Việt Nam. Chu Văn Lễ 5 tháng 11/2015

Thi sĩ, nhạc sĩ, nhà báo Chu Văn Lễ (Vancouver)
CA SĨ DẠ HƯƠNG VÀ NHỮNG KỶ NIỆM VỚI CA KHÚC “EM ĐÃ THẤY MÙA XUÂN CHƯA” CỦA NHẠC SĨ QUỐC DŨNG
(bài Hương Giang)

Ca Sĩ Dạ Hương tại Sở Thú năm 1970

Ngay từ thời niên thiếu, Quốc Dũng đã thể hiện rõ đam mê và năng khiếu âm nhạc của mình khi bản nhạc đầu tiên được ông viết khi mới tròn 11 tuổi. Dù đó chỉ là một nhạc phẩm không lời. Đến năm 17 tuổi, ông hoàn thành bản nhạc đầu tay “Em đã thấy mùa xuân chưa”. Đây là ca khúc chứa đựng rất nhiều tình cảm và những suy tư già dặn của một cậu bé mới lớn vừa chạm ngõ cuộc đời. Ca khúc này đẹp tựa một bài thơ với ngôn từ đầy tính khai phá, gợi mở, ẩn chứa nhiều suy tư sâu sắc. Bên cạnh đó phần giai điệu trữ tình, ấm áp, nhẹ nhàng và du dương đã để lại một dư âm mênh mang mà vẫn tinh khôi, thánh thiện cho tất cả những ai thưởng thức nó. Phải mất 6 năm với biết bao đêm trường không ngủ, Quốc Dũng mới có thể hoàn thành một “Em đã thấy mùa xuân chưa”. Từ khi bắt đầu nảy ra ý tưởng và tự mình viết giai điệu của bài hát từ năm 11 tuổi, nhưng vì còn quá trẻ, vốn sống quá ít ỏi khiến ông không thể nào ghép nổi bất kỳ kiểu lời nào vào chuỗi giai điệu buồn thăm thẳm ấy. Nhạc sĩ Bảo Chấn sau này đã nhận xét về nốt treo của hợp âm 9 trong lời bài hát: “Một vầng mây trắng bay đi tìm nhau / Chẳng còn thấy đâu mắt em hoen sầu… nghe thê lương như tiếng sói tru cô độc giữa đêm trăng”. Với bản nhạc đầy ám ảnh, day dứt này, Quốc Dũng đã gần như dành toàn bộ mọi ký ức, thời gian và tình yêu của mình để trao gửi vào đó. Cuộc tình năm 16 tuổi không trọn vẹn, phải chịu sự chia cách đôi ngả, ly tán do thời cuộc đã bóp nghẹt trái tim của một tay nhạc cựu trào cừ phách. Lời từ biệt của người con gái với Sài Gòn để trở về miền Trung đã trở thành vết dao cứa tim buốt nhói với Quốc Dũng khi ấy. Ra đi không hẹn ngày về, tình tựa mây khói bay, ông đã bật lên toàn bộ phần lời cho ca khúc này chỉ sau một đêm khóc ròng và viết vì nhớ thương, đau khổ và sầu muộn. 16 tuổi với những lời ca chỉn chu, ẩn ý như một người đàn ông trưởng thành thực sự đã nếm trải đủ mọi cung bậc hỉ – nộ – ái – ố của đời sống tình yêu, Nguyễn Quốc Dũng khiến nhiều người phải ngạc nhiên. Ba năm sau khi bài hát hoàn thành, 19 tuổi, nhạc sĩ Quốc Dũng mới phổ biến ca khúc này một cách rộng rãi. Ngay trong lần trình bày đầu tiên của ca sĩ Dạ Hương, nhóm Shotgun, ca khúc này đã được đón nhận một cách nồng nhiệt. Bài hát về mùa xuân buồn bã với những ngữ điệu luân chuyển độc đáo đã trở thành bài hát hành trang của tất cả các ca sĩ phòng trà Sài Gòn trong những năm tháng dĩ vãng đổ bóng ấy. Thế nhưng, cũng vì sự não nùng của nó mà trong suốt gần 20 năm, không ai chịu chọn “Em đã thấy mùa xuân chưa” vào các chương trình băng đĩa nhạc xuân. “Vì nó buồn quá, mà có một thời gian dài người nghe chỉ thích những bài hát mùa xuân rộn ràng vui vẻ”, nhạc sĩ Quốc Dũng nhớ lại

Inline image

Inline image

DiemChi Nguyen